Canción del Viernes. Caramelos (Caramelo de a kilo) Los Amaya y mas versiones

Caramelos, caramelos, caramelos, llevo caramelos
Caramelos, caramelos, caramelos, llevo caramelos
Caramelos, caramelos, caramelos, llevo caramelos
Caramelos, caramelos, caramelos, llevo caramelos
Mira, mira, nenita, yo traigo unos caramelos
Si tú los prueba', chiquita, te comes hasta los dedos
Caramelos, caramelos, caramelos, llevo caramelos
Los traigo de coco y piña, de limón y menta, nena
De piña, para las niñas, y limón, para las viejas
Caramelos, caramelos, caramelos, llevo caramelos
Caramelos, caramelos, caramelos, llevo caramelos
Caramelos, caramelos, caramelos, llevo caramelos
Caramelos, caramelos, caramelos, llevo caramelos

Roberto Puentes Martinez 1950

https://youtu.be/MdSKNZYyk9Q 

 

El pasado viernes un amigo me propuso poner algún tema de Los Amaya, un dúo que revolucionaron la rumba catalana, llevándola al gran público y sobre todo a los jóvenes de la época, siguiendo los pasos de Peret y Antonio El Pesacilla, que por extraños motivos, se han casi borrado de la historia de la musica hispana, una historia que me recuerda a la de Camela, pero muchos años antes, gran éxito popular y olvido entre las mentes teóricamente ilustradas

Los  hermanos Amaya  (José y Delfín) se dieron a conocer en 1969, con un repertorio variado de canciones aflamencadas, como "Los campanilleros", pero sobre todo versiones rumberas del tema de la película "El bueno, el feo y el malo",  y  otros; pero su salto a la fama es a principios en 1971, con su versión del clásico iberooamericano "Caramelos", que se convierte en un gran éxito. Tras esta época tinen grandes éxitos, sobre todo tras la colaboración con Tony Ronald como productor, que se siguen de periodos de olvido y nuevo recuerdo como su aparición en la ceremonia de clausura de los Juegos Olímpicos de Barcelona el 9 de agosto de 1992 junto a Peret y su tema "Gitana Hechicera"

En el 2012 graban el CD "Vuelven los Amaya", donde graban sus canciones con gente mucho mas joven que ellos (con unos treinta años menos como el  "Canijo de Jérez" (Marcos del Ojo Barroso). En este álbum, siguen demostrando que mantienen una voz muy juvenil

https://youtu.be/NONMz1D7ZAY 

 

Sigo con la historia de la canción que se graba por primera vez que conozca en 1950, aunque la composición de Roberto Puentes es previa,, por el  percusionista Tito Puentes 

https://youtu.be/6WaCbbTF2Iw

 

El el músico cubano Roberto Puentes Martínez  la graba en 1960 en su disco Cuachapá con el título original de Caramelo a kilo. 

https://youtu.be/kZ-_F059470

 

Acabo con las versiones cubanas con la grabación de Celia Cruz y la Sonora Matancera de 1960, que remarca el tono pícaro de la canción

https://youtu.be/liK-niLTKao

 

Antes que los Amaya, lo había grabado otro grupo gallego y español,  Los Tamara, que tanto hicieron por la música y la poesía, Una buena versión, pero sin comparación con la der Los Amaya que es de sobresaliente

https://youtu.be/v8cvPjxl1kM 

  

Los Amaya tienen un estilo único gracias a la especial magia que crea la combinación de sus dos voces, además de por su original forma de tocar la guitarra española. Además, son los responsables de introducir la guitarra eléctrica en la rumba flamenca. Volvieron a una fama efímera con el anuncio del extra ce verano de la ONCE del 2011 con su tema mas exitosos "VETE" . 

Reme Vete

https://youtu.be/-sF0ETqrkJ8

 

Pepe Vete

https://youtu.be/b_vmAiLY-DU 

 

Pollo Vete

https://youtu.be/ho3mqIxuYRo

 

Y el Vete de Los Amaya original para acabar

https://youtu.be/SqSrOkan65g 

 

Buen finde 

Canción del Viernes: Oye como va, De Tito Puente a Patricia Kraus, pasando por Santana y más versiones

 De nuevo Viernes, y nuevo disco para presentar, Patricia Kraus hija del Ilustre tenor Alfredo Kraus, está de gira presentando lo que será su nuevo disco Alquimia II , continuación del presentado hace un año Alquimia . La grancanaria se atreve con ritmos latinos y hace un par de meses subió este adelanto, una gran versión del cha cha cha-mambo de Tito Puente "Oye como va", empiezo con su versión

https://youtu.be/Nblw6X_b61Q

Gran voz la de esta mujer. Vuelvo a la canción de hoy, Tito Puente lo grabó en 1962, y parte del ritmo está basado en el tema Reza del Meletón de Cachao. He seleccionado un directo, porque siempre compensa. Ver tocar la flauta invisible, es todo un punto

https://youtu.be/zZQh4IL7unM

 

La canción se revitaliza, al grabarla Carlos Santana, en 1970 para su disco Abraxas (tercer corte de la cara A), donde el  guitarrista crea un nuevo estilo, rock latino, inolvidable. Os dejo con otro directo

https://youtu.be/9QhchQD_w0M

 

Para poner una versión mas relajada,  he elegido la de la brasileña Eliane Elias,  de su disco del 2006 Around the City (segunda pista). Eliane vino el año pasado a Alicante y fue todo un placer verla en directo

https://youtu.be/kcpvCBKRGrA

 

Acabo con esta versión de Tocando para el cambio (Playing for Change), en la que participa el propio Carlos Santana y Tito Puente Jr. entre otros muchos músicos a lo largo del mundo.

"Music is the mystical medicine that heals the listener from the infection of fear, the infection of separation, the infection of thinking you’re not worthy." —Carlos Santana 

 (La música es la medicina mística que cura al que la oye de la infección del miedo, la infección de la separación, la infección de pensar que no eres digno)

https://youtu.be/NJZW8U9bbmM 

 

Patricia Kraus  actuará en la Terrraza de Verano de Utebo (Zaragoza), el 20 de julio (gratuito); en la Plaza Mayor de Elda (alicante) el 25 de julio (Festival Elda 40º, gratuito), el 3 de agosto en la Dársena del Canal Palencia (gratuito) y el 10 de agosto en el Botánico de Parla (Madrid, a la venta  partir del 5 de agosto). Una gran oportunidad si podéis acercaros a verla

Buen finde 

Oye Como Va (Tito Puente). Recordando a Carlos Santana y más versiones

Esta semana se ha publicado un nuevo vídeo de la serie Playing for Change, Buen proyecto y gran música, en esta ocasión junto a músicos de calle de todo el mundo encontramos al propio Carlos Santana a la guitarra y a Tito Puente Jr. a la percusión. Una disculpa para volver a escuchar este temazo que apareció en septiembre de 1970 en el disco Abraxasm segundo disco de Santana (yo lo recuerdo de un poco más tarde -1971- aunque conseguir escuchar un disco no era tarea fácil en mi caso se hizo posible gracias al espíritu ensoñador del profesor de Formación del Espíritu Nacional, que nos permitía poner discos en clase).

https://youtu.be/NJZW8U9bbmM

 

Aunque para mí este tema siempre estará asociado a Carlos Santana, la verdad es que la primera grabación corrió a cargo del neoyorquino Ernesto Antonio Puente (Tito Puente) el rey de la percusión, que con 39 años, en 1962, lo grabó por primera vez

https://youtu.be/3iQUrteoEmU

 

Aunque si seguimos indagando en su origen esta canción está basada en un tema de uno de los creadores del mabo, junto a su hermano Orestes, el legendario Israel Lopez Cachao  que compuso un tema titulado Reza del Meletón o Chanchullo popularizado por la Orquesta de Arcaño y sus Maravillas en 1957 y grabado por Tito Puente en 1959 en su disco Mucho Cha-Cha

Pero volviendo a la versión posterior u "Oye como Va" que comienza siendo un mabo con ritmo de cha cha cha y que Carlos Santana convierte en el primer tema de rock latino, llama la atención que a partir de los años noventa parece resurgir este gran tema, de las versiones existentes he elegido dos, que me parecen las mejores (salvando claro la de Carlos Santana), la primera la de la gran Celia Cruz en su disco "Siempre Viviré" del año 2000. Una versión con mucho azúcar (aunque más tropical que la que realizaron las Hermanas Salazar en 1990)

https://youtu.be/V-8DUv16ehI

Otra versión mas jazzística, es la realizada por la brasileña Eliane Elias en el 2006 en su disco "Around the City"

https://youtu.be/kcpvCBKRGrA

Acabo como empecé con el gran Carlos Santana y su Abraxas, el tiempo pasa y la música queda (al menos por un tiempo)

https://youtu.be/J7ATTjg7tpE

Buen día

Sudafrica 1967. Miriam Makeba Pata Pata versiones y otras historias

El viernes pasado escuché en una actuación la canción Pata. Pata de Miriam Makeba de 1957, que saltó a la fama en 1967, tras haber sido expulsada de Sudáfrica por sus ideas contrarias al apartheid, El lunes en un curso de actualización sobre transplantes de órganos nos recordaron la figura de Hamilton Niki, el posible verdadero padre y responsable de la realización del primer trasplante de órganos entre humanos (el célebre trasplante de corazón del Dr. Barnard en dicimebre de 1967), en aquel momento Niki, ya realizaba con éxito trasplantes de hígado entre cerdos (lo que técnicamente era mucho más difícil), pero ni siquiera era médico, y además era negro, y no podía tocar siquiera la sangre de un blanco, Niki vivió de un sueldo de jardinero, y hasta bastante después del fin del apartheid, no se le reconoció su trabajo. Si quereis leer mas está bien el obituario que publicó el diario El Mundo, tras su muerte hace casi nueve años.

La banda sonora de ese momento bien podría ser la canción que junto a la noticia del trasplante pusieron a Sudáfrica en el mapa del mundo. 

En la ficción del último libro del sueco Jonas Jonasson, "La analfabeta que era un genio en los números" publicado tras "El abuelo que saltó por la ventana y se largó", muy divertido como el anterior, plantea una ficción donde una completa analfabeta (y ademas mujer y negra) logra en los años setenta poner a Sudáfrica en la carrera nuclear, actuando a la sombra del ingeniero Westhuizen, la historia se parece a la realidad, pero la realidad siempre es mas trágica, como la aparentemente absurda muerte de Miriam Makeba en Napoles, donde actuó por última vez cantando contra la violencia y el racismo en un concierto dedicado a Roberto Saviano. Os dejo con la noticia publicada en El País en noviembre de 2008 y con la que es su últlima actuación en directo en Basilea en el año 2006, cantando el Pata Pata, que potencia

Continuo con una selección de versiones de este tema, la primera, es la que apareció en España cantada por Cristina y Los Stop a finales de los 60, Cristina tenía una gran voz, los añadidos vocales ahora quizá sobren pero en la época eran necesarios

La siguiente versión que os propongo, fué la que realizó el grupo anglo anfricano caribeño, Osibisa que realizaron a comienzos de los setenta



Para cambiar de tercio os pongo algo mas suave (la versión que mas le ha gustado a mi chica), se trata de una versión a la guitarra en ritmo de jazz, realizada por Jonathan Butler en el 2002


 
Otra versión interesante es la que realizan a ritmo latino, el gran percusionista Tito Puente acompañado por la cubana Lupe Victoria Yoli Raymond (La Lupe). Tito Puente sale en los Simpsoms, y al menos por eso es conocido por algunos jóvenes!! 




Finalizo las versiones con una realizada por una banda de jazz de un páis vecino Botswana, el Trans-kalahari Quintet 



Como me sabe a poco os dejo con un par de recomendaciones: 
* La primera, ya que hablo del apartheid y de música, como no hacer un hueco para escuchar a Sixto Rodríguez y su "I wonder" (De la BSO del Documental Searching for SugarMan)



* La segunda el disco que publicó Miriam Makeba, junto a Harry Belafonte en 1966, un trabajo que me encanta, casi imposible de encontrar , pero que se puede escuchar íntegro en la red, concretamente en el canal de youtu.be de Miriam Makeba

Las ideas totalitarias están volviendo, por eso no debemos olvidar el pasado y no dejar de acordarnos de viejas canciones ni de lo sucedido por los que desprecian a otros por ser diferentes