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11 de mayo de 2021

Ya Ves. Un Tituloy Dos Canciones. José Antonio Labordeta & Ismael Serrano

 


Ya ves

que vamos avanzando

cumpliendo este camino

no lo sé

ya ves.

 

Ya ves

que vamos recordando

creciendo hacia el ocaso

no lo sé

ya ves.

 

Ya ves

que pálidas palabras

se pierden en la noche

sin hallar solución.

 

Ya ves

que hemos ido surgiendo

de inciertas duras voces

de desesperación.

 

Recuérdame

como un árbol batido

como un pájaro herido

como un hombre sin más;

recuérdame

como un verano ido

como un lobo cansino

como un hombre sin más.

 

Ya ves

que fuimos agrietando

los muros mantenidos

no lo sé

ya ves.

 

Ya ves

que estamos añorando

unos niños perdidos

no lo sé

ya ves.

 

Ya ves

que voces diferentes

se cruzan en el alba

buscando la verdad.

 

Ya ves

que fuimos puente herido

de abrazos detenidos

por ver la libertad.

 

José Antonio Labordeta

 

Corría el año 1975, y un cuarentón profesor de segunda enseñanza, escritor y poeta, llamado José Antonio Labordeta publicaba su segundo disco “Tiempo de Espera”, que incluía esta bella canción, que al principio se titulaba “Melodia Testimonial” El 5 de julio de 1977, Alvaro Feito escrbía una reseña de este disco en la revista “Triunfo” : «Labordeta pertenece a un distinto género de cantantes de nuestro país. No es ni una estrella, ni un divo ni nada que se le parezca. Es un hombre, un poeta, un escritor, un profesor de Segunda Enseñanza, un compositor que viene de abajo, y que abajo quiere permanecer, dando todo lo que puede a sus compañeros, a sus coetáneos». (http://www.triunfodigital.com/mostradorn.php?a%F1o=XXX&num=666&imagen=57&fecha=1975-07-05)

Parece que el comentario de Alvaro Feito era profético y Labordeta ha sido uno de las personas más queridas en este país, incluso a pesar de haber ejercido como político, lo que hizo con una honradez que le caracterizaba. Os dejo con un vídeo de un concierto en Zaragoza en el 2006

https://youtu.be/CG8TJo1Q2Uw

 



Veinticinco años más tarde con apenas veintiséis años publica su tercer disco “Los Paraísos Desiertos” que incluye este tema

Ya ves
A veces me canso de ser hombre y también
Me agota escuchar que todo va bien
Y ver tristes hombres mirando al sur
Y no existir si no me miras tu

Ya ves
A veces me canso de perderte y saber
Que estamos solos y no va a volver
Guevara para darme la razón
De no verte tendida en mi colchón

Y mientras tanto estrépitos de andamios
Pateras y naufragios desvelan nuestro sueño
Y mientras tanto si hoy se cae La Habana
El día de mañana quien será nuestro dueño

Así yo canto para recordar
Que sigues a mi lado
Que aun sueñas despierta porque así
Vencemos el cansancio
Así yo canto para recordar
Que aun seguimos vivos
Si no ves mas allá de tu horizonte
Estaremos perdidos

Ya ves
A veces me canso de ser libre, de ser
Libre para vendarme y caer
Muerto donde mi libertad prefiera
Siempre al otro lado de tu frontera

Ya ves
A veces me canso de mi, de no tener
Valor para buscarte y cometer
Todo delito que este amor exija
Quieta ahí, tus labios o la vida

Y mientras tanto, estrépitos de andamios
Pateras y naufragios desvelan nuestro sueño
Y mientras tanto si arde Lacandona
Si Marcos abandona, quien será nuestro dueño

Así yo canto para recordar
Que sigues a mi lado
Que aun sueñas despierta porque así
Vencemos el cansancio
Así yo canto para recordar
Que aun seguimos vivos
Si no ves mas allá de tu horizonte
Estaremos perdidos

Ismael Serrano

https://youtu.be/n37YDXlH0VA

 


Hay una versión cantada con la compañía de Luis Eduardo Aute, con motivo de los recitales que dio Ismael Serrano en el Teatro Lope de Vega de Madrid y que aparece en el disco “Principio de Incertidumbre”, acabo con esa versión

https://youtu.be/KgH3rQQLcZc

 


Buen martes, mejor en buena compañia

10 de mayo de 2021

Aire Libre Poema de Blas de Otero cantado por Victor Manuel

  



Si algo me gusta, es vivir.
Ver mi cuerpo en la calle,
hablar contigo como un camarada,
mirar escaparates
y, sobre todo, sonreír de lejos
a los árboles…

También me gustan los camiones grises
y muchísimo más los elefantes.
Besar tus pechos,
echarme en tu regazo y despeinarte,
tragar agua de mar como cerveza,
amarga, espumeante.

Todo lo que sea salir
de casa, estornudar de tarde en tarde,
escupir contra el cielo de los tundras
y las medallas de los similares,
salir
de esta espaciosa y triste cárcel,
aligerar los ríos y los soles,
salir, salir al aire libre, al aire.

Blas de Otero: En castellano (1960)

https://youtu.be/-kUjLyyQjt8

 



Este poema de Blas de Otero, de su poemario “En castellano” fue musicado y cantado por Victor Manuel San José en su décimo disco titulado “10” con el sello Philips, este disco se consideró en su momento como un disco “politizado” pues aparte de temas propios incluía canciones con versos de Gabriel Celaya o Blas de Otero, Es cierto que este séptimo libro de Blas de Otero es el que inicia su etapa de poesía social, y que se publica en castellano en México n 1960, tras haber sido publicado en Francia el año anterior (1959) en una edición bilingüe (Parler Clair / En castellano), con mirada actual no parece un poema peligroso, no obstante “El tema aparece en la “Relación nº 98 de textos gramofónicos calificados como “no radiables” por la Dirección General de Radiodifusión y Televisión de 9 de octubre de 1976”. (http://cancionypoema.blogspot.com/2011/12/donde-esta-blas-de-otero.html)

https://youtu.be/R8dDNffY3dU

 


Buen comienzo de semana

9 de mayo de 2021

Juraría que he sido feliz Agustín García Calvo, cantado por Amancio Prada y más versiones

  


Hace una semana hablaba de Agustín García Calvo en relación con su creación de la letra del himno de la Comunidad Madrileña, parece justo recuperarle como buen poeta, con un bello poema de su libro “Canciones y Soliloquios” de 1976 “Juraría” (poema 132)

Juraría que he sido feliz
            una vez en la tierra.
Pero tú no lo sepas, mi alma
            pero tú no lo sepas.

No sé el día, el año tampoco,
            ni el siglo siquiera,
ni si fue de mañana o de tarde
            o noche serena.
Pero yo juraría que un día
            fue la paz de la guerra.

No sé quién estaba conmigo,
            si era blanca o era morena,
ni si era de amor o del solo
            temblor de la yerba.
Pero yo juraría que fue
            verdad verdadera.

Yo de cierto no sé si fui yo
            o fue otro cualquiera:
sólo que era feliz y que toda
            la vida lo era.
Pero tú no lo sepas, mi alma,
            pero tú no lo sepas.

Agustín García Calvo: Canciones y soliloquios (1976)

 

https://youtu.be/L1C062rRsUo

  



Amancio Prada ha grabado este poema en cuatro ocasiones, la primera en 1983 en su séptimo disco titulado como el libro de su amigo Agustín García Calvo. Es la que ha sonado. Es un tema muy versionado, aunque sin que me consten grabaciones, la primera versión que os propongo es una versión flamenca por bulerías

https://youtu.be/eQ_QwJTdBP0

 


La segunda versión es la de un mexicano Pedro Morales, que tiene varias versiones de poemas de García Calvo, musicalizados,

https://youtu.be/YqQUtznkrC8

 


Acabo con la tercera versión es escuchar el poema del zamorano cantado por sevillanas por Carmen Esteban y Antonio Regalado, cantada en la Casa de las Conchas de Salamanca, El vídeo está subido por Editorial Lucina que es la que edita la mayor parte de la obra del poeta

https://youtu.be/G7-YMM_Gd3I

 


Buen domingo

8 de mayo de 2021

Kindergarden (Guardería) Mario Benedetti, cantado por Nacha Guevara y Rosa León

 
 

Vino el patrón y nos dejó su niño
casi tres horas nos dejó su niño,
indefenso, sonriente, millonario,
un angelito gordo y sin palabras.
Lo sentamos allí, frente a la máquina
y él se puso a romper su patrimonio.
Como un experto desgarró la cinta
y le gustaron efes y paréntesis.
Nosotros, satisfechos como tías,
lo dejamos hacer. Después de todo,
sólo dice “apá”. El año que viene
dirá estádespedido y noseaidiota.

Mario Benedetti: Poemas de la oficina (1956)

https://youtu.be/yQUs3v_Q7_c

 


Seguimos por la poesía de la mitad de la década del pasado siglo, Este pequeño poema de Mario Benedetti se incluyó en su obra “poemas de la oficina” que aunque fue su octavo libro publicado, fue con el que alcanzó la fama en Uruguay y luego en el resto del mundo, sigue siendo uno de sus libros más vendidos, escrito entre 1953 y 1956, a la vez que las Odas de Pablo Neruda

De este libro comentaba Benedetti: “Hasta ese momento publicaba ediciones de quinientos, de mil ejemplares, de las cuales me quedaba la mitad y de la otra mitad, parte regalaba a los amigos. Que era más o menos la situación no sólo de casi todos los escritores de mi generación sino también de los mayores, Hoy en día Poemas de la oficina sigue siendo uno de los libros más vendidos de mi producción

Los Poemas de la oficina rompieron con el canon de la poesía uruguaya, al cultivar unos motivos considerados hasta entonces como no poéticos, apostando por las “menudas anécdotas, hechos triviales, desgracias de poca monta, desechos de la literatura «prestigiosa»”5. Benedetti comentaba: “ A partir de la vida burocrática, de esa cosa gris que tiene la vida oficinista, yo traté de encontrar una esencia poética. En Uruguay había surgido una poesía de corzas y gacelas y madréporas y cosas así, que empleaba como base de metáforas una flora y una fauna ni siquiera existentes. En cierto modo, yo atribuyo el éxito repentino y sorpresivo de Poemas de la oficina, en gran parte, a que fue una cosa diferente a eso que se venía haciendo”

Lo hemos oído recitado con motivo del día de la Poesía del pasado año por un miembro del “Centro de Estudios Literarios Iberoamericanos Mario Benedetti” de la Universidad de Alicante

La primera persona que le pone música a este poema fue Nacha Guevara en 1972 “Nacha canta a Benedetti” (quinto corte)

https://youtu.be/CRRG2hXRlbI

 


Nacha llevó este espectáculo por varios lugares del mundo y se grabó en dos de esos recitales en México en 1975, que se corresponde con el audio y en La Habana en 1979

Posteriormente en 1973. Rosa León lo graba en su primer LP “De alguna manera”  (tras grabar en 1972 el single “las cuatro y diez”) donde canta temas de Aute, Benedetti y los Krahe, era el cuarto corte de la cara B (la mas escuchada quizá porque empezaba con la versión de Aute que daba nombre al disco, (La cara A comenzaba con “Nos ocupamos del mar” otra canción mágica - https://fonocopiando.blogspot.com/2015/03/nos-ccupamos-del-mar-jorge-javier-krahe.html.)

Esta es su versión quizá menos irónica que la de Nacha, o será porque asociamos su voz a tantos temas que hemos puesto a nuestros hijos

https://youtu.be/QdKQ098adnY

 


Buen sábado y esperemos que el fin del Estado de Alarma sea para bien y aunque lentamente volvamos a recuperar lo perdido en la medida de lo posible

7 de mayo de 2021

Oda a la tristeza Pablo Neruda musicada por Miguel Ríos

  


Tristeza, escarabajo
de siete patas rotas,
huevo de telaraña,
rata descalabrada,
esqueleto de perra:
Aquí no entras.
No pasas.
Ándate.
Vuelve
al Sur con tu paraguas,
vuelve
al Norte con tus dientes de culebra.
Aquí vive un poeta.
La tristeza no puede
entrar por estas puertas.
Por las ventanas
entra el aire del mundo,
las rojas rosas nuevas,
las banderas bordadas
del pueblo y sus victorias.
No puedes.
Aquí no entras.
Sacude
tus alas de murciélago,
yo pisaré las plumas
que caen de tu manto,
yo barreré los trozos
de tu cadáver hacia
las cuatro puntas del viento,
yo te torceré el cuello,
te coseré los ojos,
cortaré tu mortaja
y enterraré tus huesos roedores
bajo la primavera de un manzano.

Pablo Neruda: Odas elementales (1954)

https://youtu.be/6y_awnRvQjw

 



Me ha gustado esta versión italoargentina, con la música de Piazzolla de fondo, ¡¡qué bueno!!

 

Después de escribir Canto General en 1950, y un poco como continuación de su obra y en parte por el reto de Miguel Otero Silva director del periódico “El Nacional” de Caracas, Neruda empezó a escribir estas odas que se fueron publicando semanalmente y con una temática muy variada, Al Primer libro de 1954, seguirían otros tres libros en los siguiente cuatro años

Miguel Ríos musicó este poema y lo grabó en su vigésimo segundo disco de 2008 “Solo o en compañía de otros” cote undécimo

https://youtu.be/Nsp7XoVI5Q0

 



Buen viernes si se deja

6 de mayo de 2021

Habitación de Hotel 1931, Josefa Parra cuadro de Edward Hopper y más poemas

 


Habitación de hotel, 1931

                                                    (Edward Hopper)


Si hubiera una promesa
entre tú y yo, una cita
prorrogada, una luz allá a lo lejos
con que poder guiarme;
si quedase esperanza
-aunque fuese una triste
diminuta esperanza-;
si alguna vez tus labios
hubiesen pronunciado
la palabra mortal que yo anhelaba,
o algo que me sonara parecido,
pienso que aún hallaría
razón para aguardarte.
¿Y quién sabe si el trueque de la carne
no fue, de alguna forma, una promesa?

Josefa Parra,  "Alcoba del agua" (2002)

 

Josefa Parra es una poeta gaditana de Jerez, y junto a Mercedes Escolano, otra poeta gaditana de Cádiz, de la que hablé hace unos días, publicaron un libro de veinte poemas titulado “Habitación de Hotel” y publicado por la Editorial “La Compañía de Versos” en el 2010 (ISBN 978-84-938159-2-9), La portada es el cuadro de Edwar Hopper, que se encuentra en el Museo Thyssen de Madrid, Hopper es un pintor de la soledad, y este cuadro se ha utilizado mucho en este año de confinamiento. La cama desecha, la maleta revuelta, la habitación desaliñada, el ánimo desarbolado. Estampas de hotel, en la complicidad de la madrugada o la soledad del alba. Os dejo con un vídeo que explica el cuadro

https://youtu.be/Cwo6uMmFFV0

 



Continuo con esta entrada corta con tres poemas de su séptimo libro “La Hora azul” editado por Visor en el 2007

https://youtu.be/5fX0wgG2E_I

 



Y ya que es jueves, acabo con su poema “Jueves de Feria” leído por ella misma y perteneciente a su primer libro publicado “Elogio a la mala yerba” (Visor 1996)

https://youtu.be/AG-466XafPA

 


Buen jueves

5 de mayo de 2021

Leaving on a Jet Plane (Babe I Hate to Go) John Denver 1966 Peter Paul & Mary 1967 y más versiones

 


Música para el Recuerdo hace nueve días hablaba de John Denver y es curioso ver cuanta gente lo recuerda con agrado, Hoy para este día postelectoral matritense, os propongo recordar su primer gran éxito, casi a su pesar, ya que aunque fue el primero que lo grabó aunque en principio la canción se titulaba “Babe I Hate to Go”, el éxito llegó de la mano de Peter Paul & Mary, en el que quizá fue su último éxito publicado en su álbum 1700, nueve meses más tarde en septiembre de 1967, para mi es el primer recuerdo de esta canción y con las voces que la identifico, y en 1969 alcanzó el número uno de las listas de USA (lo que se debe a que aunque se grabó en 1967, Warner Bross sacó el tema como single en 1969 y arrasó)

https://youtu.be/dIGk-PWfKnE

 


Se trata de una canción sobre una despedida, y antes que no había teléfonos móviles ni internet una despedida era algo dramático y tan emotivas como lo refleja la letra de esta canción. Os dejo con una versión traducida de la canción de John Denver, interpretada a finales de los sesenta con Mama Cass (o Cass Elliot, que forma últimamente parte de mi banda sonora), con cuya voz la canción mejora al menos en mi opinión

https://youtu.be/byUN_dKOWcs

 


Hay muchas versiones entre finales de los sesenta y primeros setenta, Matt Monro, Liza Minelli,… He elegido una versión de un gran albúm de Frank Sinatra “Sinatra and Company” de 1971, penúltimo corte, con esa inconfundible voz

https://youtu.be/9I5whPylDdY

 


Y ya que estamos una preciosa versión de la cantante canadiense Chantal Kreviazuk, y que se incluyó en la banda sonora de la película Armageddon, en 1998

https://youtu.be/bbt2G71uT1M

 


Acabo con una versión gamberra, la del grupo de punk “Me First And The Gimme Gimmes”, que se dedican a versionar temas de los sesenta y setenta, para mi gusto con versiones bastante aceptables, motivo por el que suelen aparecer por este blog de cuando en cuando. Pertenece a su disco “Have a Ball” de 1997

https://youtu.be/vz32NNMpuW0

 


Buen Miércoles