ADELE Skyfall (2012) y otros 13 temas de la serie de JAMES BOND

Aprovechando la oferta de la semana de cine llevo cinco películas vistas en la última semana, pero os quería hablar de una que aun no ha sido estrenada, creo que en España llega el 9 de Noviembre, y que ha sido publicitada una y otra vez, me refiero a Skyfall, que hace el número 25 de las películas, si es que se puede integrar en la saga la parodia de Casino Royal de 1967, de la que soy admirador y os hable hace mas de dos años  y el retorno de Connery en 1983 con " No digas nunca jamás". Un acierto de la película desde el punto de vista de la banda sonora es haber encargado a Tomas Newman, la banda sonora, muerto Jhon Barry, James Bond nunca será igual, pero la saga sigue y Newman es un buen compositor, el segundo acierto ha sido lograr que Adele ponga su voz en este tema de introducción de la película, con el que empiezo una pequeña recopilacion de mis canciones favoritas de las pelis de Bond, os indico que esta canción no aparece en la Banda Sonora, cosas de discograficas!, os dejo con este video que incorpora la letra en ingles



Desde la película anterior a Skyfall, "Quantum of Solace" han pasado cuatro años, y esta versión de Alicia Keys con Jack White en el tema "Another way to die", es la primera vez que el tema central lo interpreta un duo, se pensó en un principio en Amy Winehouse, pero esta mezcla me parece interesante, 

El debut de Daniel Craig, comienza con el tema mas rockero de la saga, interpretado por Chris Cornell "You Know mi Name", tuvo poca repercusión a pesar de que esta segunda pelicula "Casino Royal" (2006) no estaba mal y en el intro se recuperaban temas clásicos, por problemas de las discograficas la canción no se incluyó en la banda sonora



De las cuatro películas protagonizadas por Brosman, solo me quedaria con el intro de la primera pelícual "Golden Eye" (1995), con la canción del mismo nombre interpretada por Tina Turner, que desde el punto de vista de banda sonora es lo unico que salvaria de esa película, Las dos posteriores tienen temas de Sheryl Crown y Garbage y la ultima compuesta e interpreatada por Madona, a cambio de un cameo en la películae es  olvidables. Os dejo con la gran Tina Turner, no es su mejor momento, pero sigue siendo ella



Las dos peliculas protagonizadas por Timothy Dalton, cuentan de nuevo con la presencia de Jhon Barry, pero ni la canción de "licencia para matar" interpretada por Gladys Knight ni por supuesto la de "alta Tensión" interpretada por los noruegos A.Ha, merecen demasiada atención, sin embargo, Barry compuso dos bonitos temas, uno de ellos "If there was a man", interpretado por Chryssie Hynde, vocal de "Pretenders", es con el que se cierra la película y creo que merece la pena escucharlo


 
La última pelicula de la saga Moore,"Panorama para matar" (1985) cuenta con Barry en la dirección musical que decide contar con Duran Duran, este tema y la presencia de Grace Jones, son de lo mejor de la pelícual


 
Roger Moore protgaonizó otras seis peliculas de Bond desde 1973 a 1983, de las bandas sonoras donde Barry particiap parcialmente, hay tres temas que me parece deben ser incluidos, si seguimos el orden inverso como hasta ahora es imprescindible el tema de Moonraker (1979) con el que Barry se reincorpora a la serie para lo que cuenta de nuevo con la voz de Shirley Bassey



 
La tercera pelicula de Roger Moore es "La Espia que me amo" de 1977. En la pelicula anterior Barry habia sido defenestrado y el tema cental se encarga a Carole Bayer Sager, que posteriormente se casa con Burt Bacharach, el tema se titula "Nobody does it better", y obviamente tiene un nombre distinto a la pelicula por primera vez en la serie Bond. La interpreta una de mis voces favoritas Carly Simon

La primera peli de Moore, "Vive y deja morir" (1973) no cuenta con Barry pero el tema de introducción lo interpreta Paul McCartney, es una de las razones por las que  merece ser recordada"



La única pelicula protagonizada por George Lazenby en 1969, tiene el regalo de un precioso tema compuesto por John Barry e interpretado por Luis Amstrong , fue el último tema que grabó porque cuando lo hizo estaba muy enfermo, pero es tan precioso que mereció la pena, sino juzgar por vosotros mismos:



Sean Conery interpretó siete peliculas de la saga, al igual que Roger Moore, la última en 1983, donde vuelve a protagonizar a Bond en "No digas nunca jamas", es una pelicula que me gusta pero con una banda sonora con poco que destacar, Bond también regresa en 1971 despues del escaso éxito logrado por el australiano George Lazenby, con "Diamantes para la eternidad" interpretado por Shirley Bassey con una fuerza que inunda toda la pelicula,


 
En 1967 Nancy Sinatra interpreta el tema de "Solo se vive dos veces", una  de las aperturas musicales mejores de las pelis de Bond


 
La cuarta pelicula de Bond en 1965 es "Thunderball" (operación Trueno) el tema lo interpreta de forma magnífica Tom Jones





Y acabo con la musica de introducción de la tercera película de la serie "Goldfinger" de 1964 interpretada por Shirley Bassey, fue el inicio de las intros musicales de las peliculas de Bond, y que inicio!




Feliz semana o al menos de lo que queda hasta llegar al invierno

Jesus

Si quereis leer mas sobre BARRY: 

http://fonocopiando.blogspot.com.es/2011/02/john-barry-born-free-nacida-libre.html

Downtown (Hatch 1964) Petula Clark, Hnas Benitez, Sinatra, Johnn Barry, B-52, Killer Barbies, Irene Cara, Nicky Parrot

Cuando tengas preocupaciones puedes venir al centro de la ciudad (Downtown), ... sigo preocupaciones, no se si en el centro de la ciudad solucionaré algo, pero a lo mejor si con la música- Aferrado a  los 60, últimamente estoy mas con la mirada hacia el pasado que hacia el futuro, no sé porque será. Hoy os hablo de una de mis canciones preferidas de esa década,  el tema de Tony Hatch, grabado en 1964 por Petula Clark, con este tema Petula Clark alcanzó la fama y la verdad es que es un tema muy bueno (para mí estaría dentro de las 100 canciones de mi vida). Os dejo con una actuación de la época

Como en muchas ocasiones de la época la canción se "tradujo" al español como Chao, chao a los que sois un poco mayores os sonara esta versión, la cantó la inefable Gelu, y también las cubanas Hermanas Benítez , cuando se quedaron en trio. Como curiosidad, la cantante Lita Torello saco una muy buena versión en catalán en el año 1966, os dejo con la  versión de Gelu

Por supuesto en el año 1965 y 1966 se hicieron muchas versiones, en esa época todo el muno cantaba las canciones con éxito, no puedo dejar de incluir la versión en directo de Los Sinatra, Frank y Nancy, de la que hace poco hablabamos, haciendo precisamente una sugerencia al tema "Boots"

Siguiendo el transcurrir del tiempo trece años después las cosas habían cambiado bastante, y uno de mis grupos favoritos de los que me cuesta encontrar oportunidad para incluir sus versiones,

B 52 la tocaba así

Con el cambio de milenio Holly Cole Trio da una versión intimista y mas jazzistica

Silvia Superstar (galleguiña la moza) con The Killer Barbies, publica esta, a mi juicio, muy buena versión

Hay varias versiones desde el mundo del vocal jazz, la primera que controlo es la de, de 1998, pero puestos a elegir una me quedo con la de Nicky Parrott, de su disco del 2011 Can't Take My Eyes Off You

Ademas de todas estas versiones este tema se ha utilizado en dos bandas sonoras de películas que conozca, la primera una pelicula de 1966 "Conspiración en Berlín" (The Quiller Memorandum) película de espias con guión de Harold Pinter y banda sonora de John Barry. Este tema en versión de saxo

La otra película se titula "Dowtown A street tale", una película independiente americana del año 2004, que se difundió algo con su paso por el festival de Cannes en 2007. La versión la interpreta la cantante americana Irene Cara (Hot Caramel) y con ella acabo las versiones de este tema

Jesus

PS Como homenaje a Petula Clark, os dejo con otro tema que interpreta la propia Petula para la última película de la que os he hablado, Children of colour, donde se la puede ver grabando este tema

Cole Porter. You’re the Top (Tu eres el mejor). (Banda Sonora Que me pasa Doctor) Barbra Streisand

Con esta entrada quiero hacer un homenaje a todos los blogs amigos, y que mejor que con esta canción de Cole Porter, que pertenece al musical Anything Goes, del que hablábamos al inicio de la semana y muestra con claridad la capacidad de rimar del gran Cole Albert Porter

¿Que me pasa Doctor? (What’s up Doc?) es una divertida comedia del año 1972, dirigida por Peter Bogdanovich y protagonizada por  Barbra Streisand y Ryan O’Neal (También es una frase de Bugs Bunny, pero eso es otra historia).

Es una película muy divertida a la que suelo acudir en épocas de crisis, la última vez que la ví fue tras ver en el Blog de Midas la versión de “As Time Goes By” por Barbra Streisand en esta película, y tras volver a comprar la película por tercera vez, descubrí al inicio (esa que debía ser la sexta o séptima vez que la veía) y luego al final de la película esta versión de Cole Porter, que hasta entonces me había pasado inadvertida. Os dejo con ella

Como os decía esta canción se compuso para Anything Goes, donde como curiosidad trágica que no os había comentado, se produjo un naufragio en las costas de New Jersey con 125 muertos, lo que obligó a reescribir el guión. La obra ha sido llevada al cine en dos ocasiones. Os dejo con la canción interpretada por el propio Porter, con un montaje relacionado con el texto, que como casi siempre se incluye al final

Existe una versión en español de esta canción con texto de Joaquín Sabina e interpretada por Ana Belén es el disco Veneno para el corazón de 1993, que incluye mas versiones de Cole Porter. Os dejo con un vídeo no muy bueno pero es lo que hay

La vida de Cole Porter, fue llevada al cine en al menos dos películas que conozca, la última del 2004 con una gran interpretación de Kevin Kline: DeLovely,  el tema “You’re the Top” suena al final de la película. La otra película es un film muy antiguo “Night and Day” interpretado por Cary Grant en 1946, os dejo con esta versión con el Sr. Grant tocando el piano

Pero ya que hablamos de cine, esta canción se ha interpretado en otra película que se rodó en Mallorca, me refiero a “Evil under the sun” (Muerte bajo el sol) del año 1981 basada en la novela del mismo nombre de Agatha Christie, donde Poirot investiga en relación con un diamante falso coincidiendo en un hotel con una actriz de pasado tumultuoso Arlena Stuart, interpretada por Diana Rigg, que en un momento de la película canta esta canción

Diana Rigg, ha sido una actriz famosa, que saltó a la fama por su papel como Emma Peel en la serie televisiva “Los Vengadores” de la que ya he hablado en alguna otra ocasión. Pero desde el punto de vista de la ficción creo que se la debe recordar por ser la única mujer que logró casarse con el Sr. 007, o Bond, James Bond, lo que ocurrió hace muchos años en 1969 en la película: “On Her Majesty's Secret Service” (Al Servicio Secreto de Su Majestad) aunque se rumorea que la relación entre Diana Rigg y George Lazenby, no era muy buena, y se cuenta el incidente de que Diana comía ajos antes de las escenas en que debían besarse.

Y como siempre busco una escusa para poner música de John Barry, termino con el tema musical principal de esta película.

Feliz Finde

Curiosidades:

1. Volviendo a la película de hoy además de la locura, la belleza de Barbra y la cara de resignación de Ryan del que da idea la imagen de abajo, no puedo por menos de citar el final, cuando Ryan O’Neal en el avión dic: “Amar es no tener nunca que decir lo siento”, a lo que Barbara responde: “Es lo más estúpido que he oído nunca” (Dos años antes Ryan O’Neal protagnizó “Love Story”!!)

2. -  La letra:

As I'll probably miss a bar..
But if this ditty is not so pretty..
At least it'll tell you how great you are..

You're the top - you're the Coliseum..
You're the top -
you're the Louvre museum..
You're the melody from a symphony by Strauss.
You're a Bendel bonnet, a Shakespeare sonnet,
You're Mickey Mouse..

You're the Nile - You're the tower of Pisa..
You're the smile - of the Mona Lisa..
I'm a worthless check, a total wreck, a flop..
But if baby I'm the bottom, you're the top..

You're the top, you're Mahatma Ghandi..
You're the top - you are Napoleon brandy..
You're the purple light of a
summer night in Spain.... You're the National Gallery..You're Garbo's salary,
You're cellophane..

You are sublime, you're a turkey dinner..
You're the time - of the Derby winner..
I'm a toy balloon that is fated soon to pop..
But if baby I'm the bottom, you're the top..

You're the top ..You're a Waldorf salad..You're the top ... You're a Berlin ballad.. You're the nimble tread of
the feet of Fred Astaire..
You're an O'Neill drama, you're Whistler's Mama -
You're Camembert...

You're a rose,
You're Inferno's Dante..
You're the nose -
- on the great Durante..
I'm a lazy lout who is just about to stop..But if baby I'm the bottom,
.You're the top..

Madeleine Peyroux Everybody's Talkin' (Midnight Cowboy Harry Nilsson)

El viernes pasado os hablaba del nuevo disco de Stacey Kent, hace unos días me he enterado que Madeleine Peyroux, va a sacar un nuevo disco: "Standing On The Rooftop", pero  aunque ya está a la venta, no he escuchado aún ningún tema, por lo que os traigo un viejo tema del albúm "Half the perfect world", del año 2006 y uno de los mejores discos de jazz vocal de la década en mi opinión.

En el vídeo la preimera imagen es del disco anterior "Careless Love" del 2004 y en España este tema apareció en el disco de recopilación "Area Reservada 4"  del programa del mismo nombre de RNE·3 suprimido en la época en que éramos ricos y modernos y estaba bien prejubilar obligadamente mas o menos a todo el mundo. Conocí a Madeleine Peyroux y a una gran parte de la música americana que mas  me gusta gracias a este programa que sigo echando de menos. Pero bueno no hay que ponerse melancólico, la canción de hoy es un tema de 1996 de Fred Neil, que se conoce a nivel mundial gracias a la versión de Harry Nilsson y su inclusión por la decisión del director de cine "John Schlesinger" en su película  "Cowboy de medianoche", aunque el tema original de la película fue compuesto por el admirado Jhon Barry, y se encuentra al final, os dejo con el principio de la película donde suena el tema, realmente son inseparables la película y esta canción

Everybodys Talkin' también aparece en la magistral banda sonora de "Forrest Gump", y es un tema muy versionado, tanto por cantantes de country y pop de la época como por cantantes de jazz, he intentado hacer una selección de mis versiones favoritas y de versiones raras que creo merece la pena ser oídas. La primera versión es la de Emmylou Harris de 1969, poco conocida

La segunda versión es algo posterior y también muy poco conocida, la canta Van Morrison, otro de mis músicos favoritos, en una actuación en 1973, es uan versión larga que aunque no es de mis favoritas, creo aporta bastante a la canción

Y ya llegamos a la última década, la primera de las cuatro versiones mas recientes que os traigo, la primera es del cantante italiano Zucchero, su voz es muy personal y el acompañamiento musical creo que es muy bueno

La sigueinte versión es del cantante inglés Mika, creo que poco valorado en nuestro país aunque sus conciertos sean fundamentalmente divertidos, lo que en estos tiempos es mucho, Mika la publicó en el DVD Live in Cartoon Motion en el 2007

Para ir terminando os dejo con una versión muy diferente de Marlango en una actuación en el Price de Madrid hace tres años, el final es diferente, os la recomiendo encarecidamente

Y para acabar otra versión genial de dos grandes Joe Sample y Randy Crawford en el Festival de jazz de Vitoria del año pasado. 31 años antes Joe Sample con Crussaders y una jovencísima Randy Crawford, nos hicieron bailar con el  tema "Street Life", al que proximamente dedicaremos una entrada. Hoy acabamos con esta versión, de esta extraña y muy hermosa canción. Al final la letra y el tema de Jhon Barry

Feliz finde



Jesús


El tema de John Barry para Midnight Cow-Boy,el otro gran tema musical de esa película

En el 2015 Diana Krall graba esta versión en su disco "Wallflower"

La letra de Everybody's Talkin':

Everybody's talking at me
I don't hear a word they're saying
Only the echoes of my mind
People stopping staring
I can't see their faces
Only the shadows of their eyes
I'm going where the sun keeps shining
Thru' the pouring rain
Going where the weather suits my clothes
Backing off of the North East wind
Sailing on summer breeze
And skipping over the ocean like a stone
I'm going where the sun keeps shining
Thru' the pouring rain
Going where the weather suits my clothes
Backing off of the North East wind
Sailing on summer breeze
And skipping over the ocean like a stone

John Barry Born Free (Nacida Libre)

Nacida Libre es una película de 1966, el guión adapta la novela del mismo título de Joy Adamson 1960, y se basa en hechos reales. Uno de los plus de `la película es precisamente su música, compuesta por John Barry, que ha fallecido este lunes 31 de enero, y por la que recibió dos oscars uno a la meejor banda sonora y otro a la mejor canción: Born Free, traducida en España como "libre".

La letra de la canción fué escrita por  Don Black, y fué cantada por el británico Matt Monro, que también residió en España y cuya versión es la que casi todos conocemos, y por variar empiezo por la versión española

Los productores y el director  de la película, James Hill, muy hábiles ambos, no consideraron el tema vocal muy comercial y lo retiraron en los primeros pases pero Don Black, los convenció de la importancia de su reposición y la versión corta que aparece en la película obtuvo como ya he comentado el oscar y acompañó a Matt Monro durante sus años posteriores.

Las discusiones de director y compositor continuaron durante el  montaje de la película, por eso durante la gala de los Oscars de 1966, cuando se entregaba el galardón a la mejor partitura, el actor Michael Crawford, despertaba a su amigo John Barry, que estaba en Inglaterra, Crawford le anunció el Oscar y le dijo que esperase un momento: iban a entregar el premio a la mejor canción. También era para él. Esa famosa canción interpretada por Matt Monro se había convertido en un himno para Africa.

John Barry recuerda este momento como muy significativo, ya que aquella película, que recuerda como una de las experiencias más desagradables de su carrera, le reportaba dos Oscars. El autor se dió cuenta de lo extraña que era su profesión, aunque el tiempo ha dado la razon a Barry de forma sobrada, que además de estos consiguió dtres oscars mas por la banda sonora de El león del invierno (1968), Memorias de Africa (1980) y Bailando con lobos (1991), y muchas mas nominaciones.

La Historia de la novela y la película es sencilla, en Kenia, tras una ronda de vigilancia, George Adamson lleva a su mujer , Joy, tres cachorros de león a cuyos padres se había visto forzado a matar. Los animales se adaptan muy bien a la vida familiar y pronto, la pequeña "Elsa" se convierte en la compañía constante de Joy, pero las autoridades insiten en el peligro de los animales en libertad, y al final los Adamson decide internar a los animales en un zoológico, y los llevan al aeropuerto de Nairobi, pero Elsa se queda en casa, porque como dice la cacnión había nacido libre.

Se grabaron varias versiones en la época siendo quizá la mas conocida la de Andy Williams (Moon River), pero para mi gusto de las versiones clásicas, me quedo con la de Connie Francis

Por poner un tema instrumental, Maynard Ferguson, presentó esta versión en 1969, en el LP The Ballad Style of Maynard Ferguson

Hace unos años, los que vayais al cine de animación, pudisteis escuchar este tema en la película Madagascar, dodne opino que se perdió una buena oportunidad, buena idea y buena música, pero la película al final no me convenció.



Además tanto su trabajo en las películas de James Bond, de cuyo tema principal reclamó toda su vida su coautoría o participación, (aunque los jueces dieran en dos ocasiones la razón a Monty Norman), como en muchas películas (noventa y ocho en total),  lo que le  convierte en uno de los músicos de cine más influyentes del pasado siglo y parte de este (con 68 años, en el 2001, compone la música de "Enigma").

Pero de joven realizó otras actividades musicales, hasta los años 60 con su grupo: "John Barry Seven" compuso y tocó muchos temas de éxito (Hit and miss o Walk don't run) Aqui en 1960 tocando el primer tema

 
 Una vez inicado el camino del cine también colaboró con la televisión, una de mis series que recuerdo con cariño de mi infancia, lleva su música, se llamaba  "los persuasores",  y para mi fue el descubrimiento de Tony Curtis y la continuación de las aventuras de Roger Moore que era El Santo. La serie se hizo para mayor lucimeinot d Roger Moore, no funcionó demasiado y pro ello Roger Moore dedicó  su actividad de los siguientes años a interpretar a James Bond, con la música de John Barry claro, que también componía la de esta serie de los primeros años 70:
 



También compuso musicales y durante un tiempo dirigió su orquesta, en el siguiente video le podies ver dirigiendo la música de Goldfinger, una de las doce pelis de Bond en las que participó

Y para ir acabando quiero inistir con la  a  música de la otra gran película "africana" de John Barry: Memorias de África, donde se entremezcla la música de Barry, su tema principal: "I had a farm", con la musica de Mozart (concierto de clarinete K622).

Por último si os gusta la música de Barry, hay discos recopilatorios a un precio razonable en nuestro país, quizá la mejor recopilación "Themeology" solo este disponible a través de Amazon. Si quereis disfrutar un poco con la música hay un video muy interesante en la red con una buena selección de su música, dura 10 minutos, pero es muy agradabel