Una puerta abierta a la música, la poesía, las versiones y a la sonrisa, con muchas pinceladas de cine y bandas sonoras. En recuerdo y homenaje al antiguo microprograma "Fonocopias" de Radio Nacional de España Radio 5
Quiero besarte la risa y sus notas cristalinas; colgándome de los labios parecerán campanillas; quiero besarte la luz que brota de tus pupilas. ¿Cómo será fría o cálida? ¿Lo mismo que cuándo miras? Sueño mi beso estuviera lejos del radio en que gira lo que es, pues yo quisiera bajo la noche tranquila besarte lo que ninguno hasta hoy te besaría.
Josefina Romo Arregui, La peregrinación inmóvil (1932).
Josefina Romo Arregui (1909 - 1979) poeta, docente e investigadora prinero en la Universidad de Madrid (alumnos suyos fueron Lazaro Carreter o Alfonso Sastre) y luego en Nueva York. Con 23 años publica su primer poemario, que al igual que el resto de su obra, refleja una poesía de corte mas tradicional, alejada de la vanguardia, tanto en lo formal (métrica y estrofas) como en el contenido. Sheila Blanco incluyó esta versión en su disco del 2020 Cantando a las poetas del 27, y Elena Aranoa, la volvió a musicalizar en su disco aparecido en junio del pasado año 2023, "Tu me quieres blanca", con el que cierro los poemas de esta semana
Dolores Catarineu Saldaña (1916 a 2006) Es otra poeta poco conocida, rescatada del olvido por Sheila Blanco en su disco "Cantando a las poetas del 27" del 2020, fué una poeta, muy lejana a las "sin sombrero", Comenzó a escribir muy pronto. Perteneció al grupo denominado "Los jóvenes y el arte", formado por jóvenes aristócratas, intelectuales y escritores de Madrid a finales del 34 y hasta el comienzo de la guerra civil, cuya respuesta estética e ideológica a la radicalización de la sociedad española era una mirada al pasado romántico más conservador y nacionalista. Sus miembros mantenían un elitismo excluyente y entre los componentes más conocidos de este grupo encontramos a los escritores Eduardo Marquina, César González-Ruano, José María Pemán y Agustín de Foxá
Tras su primer libro Amor, Sueño y Vida publicó un segundo libro en 1943 "Siempre", reivindicada por Carmen Conde y González-Ruano, a partir de la década de los cincuenta dejó de publicar de forma continuada, aunque siguió escribiendo versos.
Pilar de Valderrama, (Madrid 1889- 1979) fué una dramaturga y poeta española, nacida en 1899, fue cofundadora y miembro del Lyceum Club Femenino madrileño, lugar de encuentro de mujeres intelectuales y artistas, que logró cambios importantes en la condición femenina en nuestro país en la década de los treinta del pasado siglo
La Guerra la llevó al olvido, a pesar de pertenecer a la alta burguesia madrileña, En 1981, dos años después de su muerte, se publicó su libro "Sí, soy Guiomar. Memorias de mi vida", donde relata a sus castos amores con Antonio Machado desde 1928 a 1936, con citas clandestinas en cafés y parques madrileños, y con una producción de cartas y poemas por ambas partes (en dicho libro Pilar de Valderrama aporta 36 cartas manuscritas del poeta)
Fue una relación casta pero compleja, mantenida en secreto. Las citas clandestinas de una mujer casada para ver a un hombre a solas, transgrediendo las normas sociales del momento, fueron posibles porque debía existir mucho amor y bastante valentía para arriesgarse a verse, incluso en un local que Machado definía como café “destartalado y frío” (Café Franco Español de Cuatro Caminos)
Antonio Machado no reveló a nadie quien era Guiomar, ni siquiera a su madre o a sus hermanos, Pilar al parecer solo tuvo confidencias con su amiga Concha Espina.
El amor está siempre lleno de dolo y gozo, y la forma en que Sheila Blanco puso música a este poema en su disco "Cantando a las poetas del 27" en el año 2020 (séptimo corte) es maravilloso
Acabo con un poema de Pilar de Valderrama (Guiomar) a Machado, que al parecer él responde en su cancion VI, de Otras Canciones a Guiomar
TESTAMENTO DE UN AMOR IMPOSIBLE
Si yo me muero antes que tú, irás algún día a esperarme en secreto allí, en nuestro rincón. Me verás a tu lado como me ves ahora y me leerás tus versos con temblorosa voz.
Si yo me muero antes, volverás una tarde a buscarme en la fronda de aquel viejo jardín. Te sentarás de nuevo sobre el banco de piedra junto a la fuente aquella que te hablará de mí.
Si yo me muero antes, recogerás mis versos y formarás con ellos un breviario de amor que será tu breviario, como si en él tuvieras el signo de la vida y de la religión.
Si yo me muero antes, como en las noches nuestras en nuestro Tercer Mundo yo te iré a visitar. me sentirás lo mismo que si estuviera viva, ¡que para ti, esas noches, he de resucitar!
Si yo me muero antes, llegarás a mi tumba a llorar y a llevarme una muda oración. y una rosa sangrienta cortarás de su rama que subirá a buscarte desde mi corazón.
… Y al fin, irás un día a tenderte en el suelo. ¿Cerca o lejos? ¡Qué importa! Por la vida pasó este amor sin mancharse, y al reencontrarnos luego, con mi mano en tu mano, te llevaré hasta Dios. Pilar de Valderrama
Margarita Ferreras fue una poeta nacida a
comienzo del pasado siglo en 1900 en Alcañices (Zamora) trasladándose pronto tras
la muerte de su padre, interventor de Hacienda, a Madrid, donde hasta los 18
años no se supo nada de ella tras una estancia en Barcelona volvió a Madrid
dondeparticipó en el mundo cultural,
publicando en 1932 su único libro “Pez en la Tierra” en una pequeña tirada de
250 ejemplares, Debido a problemas de salud, previsiblemente agravados por la
situación de la Guerra, se pierde el rastro de Margarita que falleció al
parecer en su Zamora natal en 1964, tras recibir ayuda de Benficiencia. Hay un
artículo bastante interesante aparecido en la revista “El viejo Topo” de
febrero de 2021 y recogido en la página “El Diario del Aire” de 08.2.2021 https://www.diariodelaire.com/2021/02/la-voz-perdida-de-margarita-ferreras.htm
La música del poema corre a cargo de Sheila
Blanco, una joven salmantina, pianista, compositora y cantante que en el 2020
grabó un disco titulado “Cantando a las poetas del 27”, muy interesante, y del
que creo he hablado ya. El disco está disponible en Bandcamp, donde lo podéis oír
y comprar
Acabo con el último corte del disco de Sheila
Blanco un poema escrito y musicado por ella misma donde canta para espantar los
miedos, esos pájaros negros que nos abordan de cuando en cuando. El vídeo es un
directo de presentación del disco (interrumpido como casi todo por la pandemia)
en Málaga en marzo de este año
¡Qué sorpresa tu
cuerpo, qué inefable vehemencia!
Ser todo esto tuyo, poder gozar de todo
sin haberlo soñado, sin que nunca
un ligero esperar prometiera la dicha.
Esta dicha de fuego que vacía tu testa,
que te empuja de espaldas,
te derriba a un abismo
que no tiene medida ni fondo.
¡Abismo y solo abismo
de ti hasta la muerte!
¡Tus brazos!
Son tus brazos los mismos de otros días,
y tiemblan y se cierran en torno de su cuerpo.
Tu pecho, el que suspira, ajeno, estremecido
de cosas que tú ignoras,
de mundos que lo mueven...
¡Oh pecho de tu cuerpo, tan firme y tan sensible
que un vaho lo pone turbio
y un beso lo traspasa!
¡Si nunca nadie dijo que así se amaba tanto!
¿Podías tú esperar que ardieran tus cabellos,
que toda cuanta eres cayeras como lumbre
en un grito sin cifra,
desde una cordillera gritada por la aurora? ¿Ceniza tú algún día? ¿Ceniza esta
locura
que estrenas con la vida recién brotada al mundo?
¡Tú no te acabas nunca, tú no te apagas nunca!
Aquí tenéis la lumbre, la que lo coge todo
para quemar el cielo subiéndole la tierra.
Carmen
Conde. Ansia de la gracia, Col. Adonais, 1945.
Acabar la semana poética
con otra mujer de las olvidadas de la Generación del 27, quizá un poco menos olvidada
porque fue la primera mujer en llegar a la Real Academia Española de la Lengua
en 1979, Insigne poeta su primer libro es una delicia que se puede leer en la Biblioteca
Virtual Cervantes, titulado “Brocal” y publicado en 1929 con veintidós años, El
poema que he elegido es el número V del grupo Círculo Máximo, y musicado por Inés
Fonseca para su último disco que comentaba hace dos días, Este es el texto:
“Mi luz recorre todo tu paisaje interior.
Me veo en todo, tú hecha mil yos chiquititas: yo, sólo perfil. Yo,
sólo frente. Yo, sólo hombros.
Invado las galerías de tu silencio, descorro tus ventanas y sonrío...
¡Ríe tú, que mi sonrisa es toda la mañana descalza!”
Ansia de la gracia
es su primer publicación con su nombre tras la Guerra civil, a pesar de haber
sido juzgada previamente vueleve a ser denunciaday juzgada en 1949, Otra vida de exilio interior
como la de Vicente Aleixandre con el que compartió edificio. A acabo con otro
poema más reciente del año 1962 “En la Tierra de Nadie” que da título al libro
de poemas:
“En la tierra de nadie, sobre el polvo
que pisan los que van y los que vienen,
he plantado mi tienda sin amparo
y contemplo si van como si vuelven.
Unos dicen que soy de los que van,
aunque estoy descansando del camino.
Otros «saben» que vuelvo, aunque me calle;
y mi ruta más cierta yo no digo.
Intenté demostrar que a donde voy
es a mí, sólo a mí, para tenerme.
Y sonríen al oír, porque ellos todos
son la gente que va, pero que vuelve.
Escuchadme una vez: ya no me importan
los caminos de aquí, que tanto valen.
Porque anduve una vez, ya me he parado
para ahincarme en la tierra que es de nadie”
(En el fondo suena
Paco de Lucía y Manha de Carnaval)
