El pasado domingo mi amiga Yolanda me decía que le había gustado mucho el tema "Nature Boy", quinto corte del disco de Magali Datzira.
Esta canción tiene una historia muy curiosa que paso a contaros. El principio es todo el movimiento naturista o de "vuelta a la Naturaleza" que se desarrolló en Alemania y Suiza a finales del siglo XIX, ese movimiento que se denomina "Lebensreform", tiene importancia no solo como filosofía de vida (ecologia, naturalismo, vegetarianismo, ... ) acaban derivando a diversas opciones políticas (desde el anarco-naturismo al nacional socialismo) sino también para la literatura (Gusto Graeser es una de las inspiraciones para Herman Hesse, siendo recomendable la lectura o re-lectura de Siddhartha, del año 1922 y se le considera influencia en otras actividades artísticas, como fue el movimiento "Art Nouveau"
En los años cuarenta un grupo de seguidores de esta filosofia junto a la Vandervogel (pájaro errante) se instalaron en el desierto de California, y se hicieron llamar "Nature Boys". Eden Ahbez se trasladó de Nueva York a California en 1940, se cambió de nombre y se dedicó a llevar una vida natural, mientras meditaba, y tocaba música, compuso una canción, presumiblemente influenciada por su vida, llamada "Nature Boy", que es la historia de un chico que viajó muy lejos para comprender que lo mas importante de la vida es "amar y ser amado". Logró contactar con Nat King Cole quien grabó esta canción en 1947 y se convirtió en un gran éxito. Os dejo con un vídeo que incluye dos grabaciones de la televisión. La primera de 1948 se ve llegar a eden con su bici al estudio y sentarse en el suelo para ser entrevistado, luego Nat y Pat King Cole tocan la canción en una grabación de finales de los 50
Para finalizar con las curiosidades existe un gran parecido entre la obra de Dvorak: "Quinteto para piano nº 2 en La Mayor opus 81" concretamente con la entrada del segundo movimiento que recuerda mucho a la canción de hoy, si quereis escucharlo y leer algo más sobre eden os recomiendo la lectura del Blog de Atticus
Vuelvo a las versiones de este tema que son muchas, empiezo por el final, es decir por la de Magali Datzira, junto a Joan Chamorro
Es un tema que se ha usado en muchas bandas sonoras, comienzo por la de Moulin Rouge que cuenta con dos versiones, aunque puestos a elegir me quedo con la del Sr. Bowie. Os dejo con un vídeo con una traducción correcta al español
Otra gran Banda Sonora es la "El talento de Mr Ripley" del año 1999, realizada por Gabriel Yared, y que mezcla, temas propios con grandes piezas del jazz y de música clásica, entre las segundas se incluye la versión de Miles Davis, para mí la mejor versión instrumental. Era la primera canción del disco "Blue Moods de 1955, que contaba con Charles Mingus en el contrabajo y Teddy Charles al vibráfono
Vuelvo a las versiones de este tema que son muchas, empiezo por el final, es decir por la de Magali Datzira, junto a Joan Chamorro
Es un tema que se ha usado en muchas bandas sonoras, comienzo por la de Moulin Rouge que cuenta con dos versiones, aunque puestos a elegir me quedo con la del Sr. Bowie. Os dejo con un vídeo con una traducción correcta al español
Otra gran Banda Sonora es la "El talento de Mr Ripley" del año 1999, realizada por Gabriel Yared, y que mezcla, temas propios con grandes piezas del jazz y de música clásica, entre las segundas se incluye la versión de Miles Davis, para mí la mejor versión instrumental. Era la primera canción del disco "Blue Moods de 1955, que contaba con Charles Mingus en el contrabajo y Teddy Charles al vibráfono
Vuelvo a la banda sonora de Moulin Rouge, si lo recordáis, en la introducción aparece Toulouse- Lautrec, interpretado por John Legizamo (la voz de Sid el perezoso en Ice Age), de esta manera:
Dejando las bandas sonoras, deben existir cerca de cincuenta versiones de este tema, he elegido tres, siendo consciente que me dejo muchas muy buena, pero asi es la vida.
La primera es la interpretada por una de las grandes vocalistas actuales, Lizz Wright, de la que creo jamás he puesto nada, así que lo subsano con esta versión en directo, que se inicia con percusión, muy en la línea de eden ahbez. A los dos minutos y medio llega el prodigio de la voz de Lizz
La segunda versión es un clásico nos lleva de nuevo a los cuarenta y está interpretada por Django Reinhardt a la guitarra y Stephane Grappelli al violin
Y como empezaba con el padre acabo las versiones con la hija, es decir Natalie Cole, que lo publicó en su gran disco "Unforgerttable" de 1991 (decimosexta pista)
Paz y Amor!!
