Nuevos Discos, Viejas Canciones Let It Be Me De Everly Borthers a Garfunkel & Garfunkel y las mejores versiones cantadas por mujeres

Viernes y con perspectivas de ser el fin de semana mas frío de este invierno por estas latitudes hispánicas. Para calentar un poco el ambiente y seguir con la temática amorosa de los poemas de esta semana y de paso hablar públicamente del nuevo disco de los Garfunkel, padre e hijo, "Father and Son", del que ya conté algo a los amigos a los que doy la lata casi a diario por vía telefónica, he elegido este tema de 1955, "let it be me", grabado por primera vez en francés por un joven Gilbert Bécaud ("Je t'appartiens")  y que salta a la fama con su versión inglesa fundamentalmente debido a "Everly Brothers" que la graban en 1959. Comienzo por la última versión de un gran disco, que merece escucharse y del que os dejo un enlace al final de la entrada, la realizada por Garfunkel & Garfunkel

https://youtu.be/NKR_PxiLWMk

 

Una mágica versión, y para seguir os propongo escuchar otra versión genial de Don y Philip Everly (Everly Brothers), que la grabaron en 1959 por primera vez. Os dejo con una actuación en directo subtitulada en español

https://youtu.be/otk29SXeZuM 

A partir de esta grabación las versiones se suceden, en múltiples idiomas, estando recogidas mas de quinientas grabaciones de esta canción, de las que, para esta entrada, he seleccionado mis versiones favoritas cantadas por mujeres, que comienza con la de Roberta Flack en 1970, aunque merecen ser mencionadas las de Brenda Lee de 1965 y Petula Clark de 1969. Así sonaba la Señora Flack

https://youtu.be/l2Cw-ayAaJw

La siguiente propuesta, que es una de mis tres versiones favoritas es la de Nina Simone, que la grabó en 1974 en su disco "It Is Finished". Me sigue emocionando la voz de esta mujer. Debo mencionar la versión que Nancy Wilson hace en 1970, pero Nina y su voz son mágicas

https://youtu.be/D-j220O1Glg

Dejo pasar el tiempo hasta el año dos mil, en  el que otra gran cantante de jazz, Nnenna Freelon, lo incluye en su disco Soulcall, otra versión con alma y ritmo

https://youtu.be/_p0tDg0YXCA

 

Al año siguiente, la cantautora estadounidense, Laura Nyro, graba una versión en su disco Angel in the Dark, una versión muy intimista y otra gran voz

https://youtu.be/iRQocYti_io

Acabo las versiones con voz de mujer con la vuelta al sonido mas country, con la versión que grabaron en el 2022, la cantante RitaWilson, junto  a un muy bien conservado Jackson Browne. Merecen ser mencionadas, las versiones de Jennifer Hudson con Rod Stewart en el 2009 (CD "Soulbook"), y la de Chie Ayado del 2011. Así sonaba el dúo de Rita Wilson y Jackson Browne

https://youtu.be/yhldYIUFgHM

Por dejar una versión en otro idioma, he seleccionado la que grabó otro dúo, El "Dúo Dinámico" en español, con el título "Piensa en mi" 

https://youtu.be/dRIDASPgv90

Sirva esta canción de excusa por si queréis oír mas versiones de esta canción, recogidas por el periodista y melómano Carlos Herrera

http://www.carlosherrera.com/web/noticias1.asp?Id=10480

Y para escuchar los doce temas del disco "Father and Son" de Garfunkel & Garfunkel en esta lista de reproducción

https://www.youtube.com/watch?v=fOLiN2exm7w&list=OLAK5uy_lmpbtmLIPgxkGzU-gsa3zCOfL2pymcGBw 

Esperando haber caldeado un poco el ambiente, pasar buen fin de semana

(What a) Wonderfull World Sam Cooke 1960 y más versiones

 

Música para el recuerdo Sigo con música de los sesenta, aunque la de hoy se escribió a finales de la década de los cincuenta no se publica hasta marzo de 1960 como single y posteriormente en noviembre de 1960 en un disco recopilatorio de su antiguo sello discográfico Keen Records: “The Wonderfull World of Sam Cooke”, que se abría con este temazo de Sam Cooke, Wonderfull World , quizá su segundo gran éxito tras “You Send Me” en 1957. Ambas están dentro de la lista de 500 mejores canciones de todos los tiempos de la revista “Rolling Stone”. No se debe confundir con la canción “What a Wonderfull World” que grabó Louis Amstrong en 1967, canción que sufrió la censura en España y de la que hablaré más adelante

Wonderfull World de Sam Cooke es una canción sencilla donde en medio de la crisis de los sesenta que se vislumbraba, se cantaba al amor frente al conocimiento, ese amor sencillo, que solo los muy jóvenes o los ya viejos pueden sentir, os dejo con un vídeo que pone la letra en inglés, mientras que al fondo se mantienen iconos de esa década en blanco y negro

https://youtu.be/R4GLAKEjU4w

 

Sam  Cooke fue el primer músico negro en crear su propis sello discográfico, antes se había rebelado con quienes intentaron imponerle imposiciones de todo tipo, tristemente murió asesinado a los 33 años en diciembre de 1964, por la dueña de un motel que primero dijo que la atacó y luego que iba a atacar a una joven que le acompañaba, En el 63 ya habían asesinado a Kennedy, y en 1968 a Martin Luther King, no parece que el asesinato de un negro preocupar mucho, y el juicio se resolvió como “Homicidio justificado”. Muy lentamente, pero parece que las cosas algo van cambiando (“A Change Is Gonna Come”), pero eso es otra canción sobre la que volveremos.

Tras la muerte de Sam Cooke, que ha sido considerado como el rey del Soul, muchos le homenajearon cantando sus temas, entre ellos el otro rey del soul, Otis Redding, que también vivió una vida breve, y que grabó esta versión en 1965 (“Otis Blue/Otis Redding Sings Soul”)

https://youtu.be/fW3hq8NmDvg

 

Y desde cerca, pero a su vez con sonido diferenciado, desde el sello Tamla Motown, The Supremes, grabaron ese mismo año un disco homenaje a Sam Cooke (“We Remember Sam Cooke”), una gran versión

https://youtu.be/1CroKfPbORU

 

En 1974, Brian Ferry sacó su segundo albúm en solitario (compaginándolo con su actividad en Roxy Music) “Another Time, Another Place” donde un elegante Brian incluía esta versión como primer corte de la cara B. Una versión muy suya

https://youtu.be/EGTLxyGm0SA

 

Llegamos a la que para mí es la mejor versión, no sé si supera el original, pero en este caso la calidad es muy muy alta, se trata de la version que grabaron Art Garfunkell junto a Paul Simon y James Taylor y que apareció en un single (de los de 45rpm) en enero de 1978, una genialidad esa mezcla vocal, juzgad vosotros

https://youtu.be/T0bU9llGUic

 

A medida que pasan los años las versiones van adquiriendo las influencias musicales de la época, lo cual está bien y nos ayuda a escuchar el mismo tema de diferente manera, nada es totalmente igual ni distinto todo depende de como se mire

La siguiente propuesta es un intento de vuelta al sonido primitivo desde un músico que siempre ha admitido su admiración e influencia por Sam Cooke, me refiero al gran Rod Stewart, y concretamente uno de los que para mí es uno de sus mejores discos en su conjunto, “Soulbook” de octubre del 2009 su vigésimo quinto albúm de estudio, donde esta versión es el undécimo corte

https://youtu.be/P_qffqEE1pU

 

Y acabo con una versión mas jazzística, la de la cantante y violonchelista italiana Patti Lomuscio, que en el 2016 graba su primer disco “Further to Fly”, séptimo corte, con diez versiones de temas de Simon & Garfunkell

https://youtu.be/RC7HZdHzE8c

 

Buen jueves

BUSCA EL LADO BUENO DE VIVIR (Always look on the bright side of life) Eric Idle (BSO La vida de Brian 1979)

Noviembre, día de lluvia, tarde de domingo, elecciones políticas ante la perspectiva de que posiblemente no podamos elegir a los que realmente nos gobiernan, Amenazas de intervención económica, crisis,… Aparentemente deberíamos quedarnos en casa y quizá llorar, pero creo que no hay que rendirse. Hemos salido a la calle para ir a votar, aunque sepamos que los que elegimos ni siquiera saldrán elegidos por una trasnochada legislación electoral. Nos hemos juntado a comer en casa de forma improvisada veintidós personas, hemos hablado, comido, reído y bebido, y quiero reflejar esto con una canción animosa pese a todo. Como ayer estuve viendo “Las aventuras del Barón de Munchausen de Terry Guilliam (1988), con la participación de Eric Idle, me ha venido a la cabeza este tema, compuesto por el propio Idle para el final de la vida de Brian, y luego utilizado en sus espectáculos musicales: “Spamalot” y “No es el mesías”.

Para el que no haya visto la vida de Brian, decir que es una parodia de la vida en el año cero crítica y mordaz, pero sin el genio de “los caballeros de la mesa cuadrada”, la mejor película de Monty Phyton, para mi gusto. De la vida de Brian que en España se estrenó en circuito comercial (los caballeros solo recuerdo haberla visto en el circuito universitario), me quedo con muchos chistes y diálogos de los Phyton, con el discurso de Pilatos, pero sobre todo con el tema  final de la película: Brian Cohen ha sido condenado a muerte por crucifixión por su participación en un complot. Después de una sucesión de oportunidades de rescate fallidas, otro condenado de una cruz cercana (interpretado por Eric Idle) intenta levantarle el ánimo, cantando "Mira siempre el lado brillante de la vida" para él. A medida que la canción avanza, muchas de las víctimas de crucifixión se ponen a bailar dentro de las limitaciones que supone estar crucificado mientras silban la canción, que es claramente una parodia de las películas Disney (sobre todo a Pinocho). Por si no la habéis visto o no lo recordáis os dejo con la versión subtitulada

Como os contaba esta canción sonaba también en Spamalot, en dos ocasiones, casi al principio del segundo acto y al final del musical. En España se tradujo como “Busca el lado bueno de vivir” y en España con el apoyo de Tricicle estuvo algún tiempo en cartel en Barcelona y Madrid, hace dos años, también se ha interpretado en América, al menos en México, os dejo con la versión madrileña, que al fin y al cabo es la que vi y de la que dispongo el audio

Este tema salió en disco en disco en el año 1991, y existen varias versiones de la misma, ya que aunque en nuestro medio no sea muy famosa, es muy usada en el mundo sajón en funerales y acontecimientos deportivos. Previamente en 1980 Harry Nilson la interpreta en su disco Flash Harry

En 1997 Art Garfunkel realiza una versión más lenta, y con una letra menso mordaz,  que se utiliza en  los créditos finales de “As good its get”; como curiosidad Jack Nicholson la tararea durante una escena de la película

Os dejo con dos versiones raras, la primera de la cantante Emilie Autumn,una versión en directo de 2008

Y la última una versión de metal del grupo: Heavens gate (no asustarse por los primeros 25 segundos de guitarra)

Este tema se utilizó para conseguir el record de “tocadores de cocos” (chiste inexplicable sino habéis visto los caballeros de la mesa cuadrada) que logró juntar el 23 abril de 2007 en la plaza de Trafalgar Square a 4382 personas

Feliz semana, y recordar buscar el lado bueno de la vida (aunque a veces sea difícil)

Jesús

Para los más peques de la casa hay una versión de Bob Esponja: