Una puerta abierta a la música, la poesía, las versiones y a la sonrisa, con muchas pinceladas de cine y bandas sonoras. En recuerdo y homenaje al antiguo microprograma "Fonocopias" de Radio Nacional de España Radio 5
El nacimiento y la muerte son cosas cotidianas que nos suceden siempre en el ahora, pero los humanos somos frágiles y solemos preguntarnos por el mañana, como ocurrçia en la década de los sesenta del pasado siglo. Otro viernes de Regreso al futuro. Hoy con The Shirelles, un grupo de compañeras de colegio, que en 1957, formaron un grupo, que en 1961 consiguió su primer gran éxito con esta canción de Carole King
Hay muchas versiones (mas de quinientas grabadas) pero para no cansar me quedaría con la de la autora Carole King, que la incluyó en su segundo magnífico disco "Tapestry", con su piano y su gato parece otra canción
Pasamos de siglo y comienzo, por una versión que aparecía en la Banda Sonora de Bridget Jones, Sobreviviré (Bridget Jones - The Edge of Reason) del 2004, cantada por Amy Whinehouse, que se vuelve a editar en el 2011
Y por dejar una versión en español, me quedaría con la de Karina, aunque seguramente sea mejor la de las Hermanas Jiménez, o la del Dúo Dinámico, pero los recuerdos mandan
Para poner una voz masculina, en un disco que me encanta, he elegido a James Taylor, acompañado por Carole King en su concierto grabado en The Troubadour en West Hollywood en noviembre de 2007 para celebrar el 50 aniversario del lugar. También fue el primer lugar en el que King y Taylor tocaron juntos en noviembre de 1970
Ya que el viernes pasado os puse música del sello Tamla
Motown, he pensado continuar hoy con otro tema, un poco más moderno (grabado en
1967 y compuesto en 1966), Una canción de sobra conocida primero por su versión
original de Marvin Gaye y Tammi Terrell, y luego por la versión de Diana
Ross en 1970, que la llevó de nuevo a lo más alto. Es un tema que suena en múltiples
películas y anuncios, con una bella letra y música. Empiezo con el tema
original en el que se puede ver un vídeo de Tammi y Marvin, felices en el
escenario, pareja de trabajo que no de vida, que en el caso de Tammi fue bastante
trágica, pero primero disfrutar de la canción, además con la letra en inglés y
español
Tammi tuvo como os decía una vida trágica, fue violada
con solo once años, y maltratada física y psicológicamente por sus parejas:
James Brown primero y luego con David Ruffin la voz principal de The Temptations,
solo con Marvin parecía lograr la calma, y el éxito, que comenzó con este tema,
que estaba creado para Dusty Springfield, pero afortunadamente para ambos, se
lo dieron a ellos y fue el principio de una gran amistad, hasta que Tammi se
desmayó en una actuación a causa de un tumor cerebral, que no respondió bien a
la cirugía y otras terapias y por el que falleció, aunque siguió cantando y
grabó Easy con Marvin Gaye en 1969, pero falleció en 1970. Marvin murió
asesinado por su propio padre el día antes de cumplir los cuarenta y cinco años
Justo tras el fallecimiento de Tammi, Diana Ross,
grabó esta versión en su disco Diana Ross de junio de 1970 (quinto corte
de la cara A), y sonaba así de bien con ese ritmo disco
Poco más se puede decir de este tema que cuenta con cerca
de centenar y medio de versiones grabadas, aunque todas muy similares, sin
embargo destacaría tres, la primera sería la de la vocalista japonesa Chie
Ayado que la graba para su disco “Friends” de 1999, pero me ha sido
imposible localizarla en video, así que os dejo con otra versión claramente
diferente, la realizada por el británico Jay Singh, conocido como J2,
acompañado por Kong en el 2018, un sonido más electrónico y actual
Para acabar una versión un poco más antigua, la de Pitingo,
que la grabó en su disco “Soul, bulerías y más” (segunda pista) de 2016, una
versión peculiar pero bastante interesante
PS: Como hasta el martes no habrá nueva entrada, no puedo
dejar de hablaros esta canción de Amy Winehouse “Tears Dry on Their
Own” (Las lágrimas se secan solas). Fue el cuarto sencillo extraído de su
segundo álbum de estudio Back to Black, La melodía y las letras están
compuestas por Winehouse. El instrumental es un sample casi completo de
"Ain't No Mountain High Enough" del sello discográfico Motown, una de
las grandes influencias de Winehouse, aunque el vídeo original es bastante
interesante, he preferido un directo con la canción subtitulada
Diez años
puede ser mucho o poco tiempo depende de la edad que se tenga y de lo que haya
pasado en ese tiempo. Revisando discos he recordado que va a hacer diez años de
la muerte de Amy Winehouse el próximo 23 de julio de 2021, Una mujer que
se convirtió de repente en una gran figura, y cuya muerte por una intoxicación
etílica nos privó de una gran compositora, Hay que recordar que su primer CD “Frank”
(2003), llamado así por su admiración por Frank Sinatra, contenía do covers y las
otras nueve canciones estaban coescritas por ella, En su segundo disco “Back to
Back”, ella fue la responsable de las letras y de parte de la música un disco
que nace desde el dolor de la ruptura y del desamor como se puede entender
desde una visión postadolescente de principios de siglo XX, y hecho por una
mujer que cantaba por placer y quizá como terapia ante una vida que no le
acababa de convencer
De ese disco
he elegido el segundo corte. You know
I'm not Good, porque en mi opinión fue el mayor responsable del éxito
internacional del disco, fue el segundo sencillo que se sacó y tras su éxito el
primer corte y primer sencillo Rehab, volvió a sonar con fuerza, es una canción
que habla de desamor y dolo, os dejo con una actuación del 2007 con las letras
subtituladas
De este tema,
se han realizado cerca de medio centenar de versiones, la mayoría tras la
muerte de Amy Winehouse, comienzo por la segunda versión que se grabó en enero
de 2010 por la veterana cantante Wanda Jackson considerada la reina del
rockabilly, os dejo con un directo en Santa Cruz de Tenerife cantando con sus casi
setenta y cinco años muy bien llevados
La siguiente
versión se aparición tres meses después de la muerte de Amy, y la realiza la
cantante de jazz polaca Monika Borzym, en su primer disco Girl Talk
La tercera
versión la grabó Andrea Motis en diciembre de 2014, en el disco “Live at Casa Fuster” (sexto
corte) una gran versión, y un gran contraste entre la cara de niña buena de
Andrea Motis y los tatuajes de Amy Winehouse, aunque hay que recordar que la
imagen es solo eso pura ilusión.
Acabo con la
que creo es la última versión grabada, una versión muy diferente realizada por
un quinteto brasileño, Quartin’, que en noviembre de 2019 publican un álbum
de siete temas titulado con el nombre del grupo. Este es el quinto corte y es
una versión muy interesante con música sincopada (mucho mas evidente en el
corte anterior Mr. Sandman)
