Canción del Viernes. When You're Smiling. Nuevos Discos Viejas Canciones. Jazz Hunters

 

Esta semana se ha retrasado el tema musical vespertino. Como ya ha empezado el verano la propuesta de esta última entrada de la temporada es una canción que se puede oír en conciertos en la calle.

Jazz Hunters es un grupo de jazz zaragozano, que recorren las calles de muchos pueblos de nuestra geografía, sobre todo cercanos a Zaragoza. En septiembre de hace dos años (2020) en plena pandemia, publicaron un disco con trece temas clásicos, que levantan el ánimo el duodécimo y penúltimo corte es este When You're Smiling, os dejo con un vídeo con una grabación en directo en la calle (creo que en la Plaza de España de la capital maña). Solo hace falta bailar un poco de swing

https://youtu.be/T4Dmpsul_iI

 

Este tema sonó por primera vez en 1925, y Louis Armstrong la grabó en 1929, con este sonido tan de fin de los años veinte, sin la fuerza que le dieron versiones posteriores

https://youtu.be/mPTGODGiXu8

 

Frank Sinatra la grabó por primera vez en 1950, en su disco Sing and Dance with Frank Sinatra, y se incluyó posteriormente en varios discos más. Aquí suena en 1951 en la película "Te presento a Danny (Meet Danny Wilson)"

https://youtu.be/pkCLiG6dLnA

 

Pero la versión que saca lo mejor de este tema es la que realiza Louis Prima en 1957 (The Call of Wildest). Una bendición

https://youtu.be/qx3vyYHf_5M

 

De las versiones recientes, exceptuando la de  Jazz Hunters claro, me quedaría con esta versión del disco del 2017 de la Down for the Count Swing Orchestra (Let's Dance)

https://youtu.be/sUaF5Hootkw

 

Acabo con otro tema de Jazz Hunters, grabado en directo en las fiestas de la Madalena del pasado mes de junio de 2022. Mucho Swing con Yes Sir, That's My Baby

https://youtu.be/GUmk34QLkhU

 

Si quereis oir o comprar el disco de Jazz Hunters  (solo cinco eurillos) lo podeis hacer en su página de Bandcamp

https://jazzhunters.bandcamp.com/album/jazz-hunters

Que baileis mucho estos días y como si fuera uno de los padres de los protagonistas de Avanti, volveré a partir del 15 de agosto

Buen verano

Aquel Ritmillo, Javier Fesser (1965) Down by the Riverside Satchmo y más versiones

  

El pasado sábado os traía dos cortos de Teresa Ochagavía ambos premiados en las dos últimas ediciones de “Notodfilmfest” nacido hace veinte años de la mano de Javier Fesser y de paso os ponía su último corto

Como soy un poco de extremos, hoy os propongo el primer corto de Javier Fesser, “Aquel Ritmillo” que obtuvo (al igual que su siguiente obra) un premio Goya al mejor cortometraje de ficción. Un corto muy divertido, donde aparece el tercero de los hermanos Fesser (Alberto Fesser como Tintoreto) y con música de Luis Barella (el cura cantor de la tele) fundador de Gomaespuma. Un corto que merece la pena ser visto y además muy divertido, que avanza el primer largometraje de Javier Fesser Pérez de Petinto (El milagro de PTinto de 1998)

https://youtu.be/HNOhKn0Qmjg

Durante el corto suena de fondo el espiritual negro, “Down by the Riverside”, cuyo origen se remonta a la guerra civil norteamericana, que fue grabado por primera vez en 1920. Tiene varias letras, la que canta Satchmo (Louis Armstrong) grabada en 1956, tiene referencias contra la guerra, y estas versiones fueron interpretadas en los sesenta en las manifestaciones contra la Guerra de Vietnam, Os dejo con la versión de Louis Armstrong que incluye la letra. Por cierto ha salido un disco en mayo de 2021 con veinticinco temas clásicos que son un verdadero gozo de escuchar: “Louis Armstrong - Oldies Mix Satchmo”

https://youtu.be/2ih3kVkk5_Q

 

Es difícil elegir versiones de este tema, si tengo que seleccionar me quedaría con la primera versión que escuche de esta canción allá por finales de 1970, en un disco de Pete Seeger que tenía un amigo, Pete Seeger la tituló “Study war no more” (no voy a estudiar más la guerra), y la ha incluido en varios discos, os dejo con una versión grabada, porque Pete Seeger sobre un escenario tenía mas peligro que Arguiñano (en lo de no parar de hablar)

https://youtu.be/0ijtdJcenFM

 

En fin es imposible dejar de hablar de grandes versiones muy conocidas como la de Mahalia Jackson, Maria Muldaur, Peter Paul & Mary, Trini López,… o menos conocidas pero buenas como la de Van Morrison, Elvis Presley o Charlie Hadden, pero como es una canción de todos, que mejor despedida, que esta canción cantada por todos, en concreto la versión de Playing for Change . Fue su centésimo vídeo y el vídeo cuenta con subtítulos en español

https://youtu.be/nQ1gHm8v3ek

 

Buen domingo

Ain't Misbehavin (No se porta mal) Marta Roma 2014, Fats Waller 1929, y mas versiones (BSO Stormy Weather)

Se ha dicho que el chelo es el instrumento que mas se asemeja a la voz humana, convencida de ello, Marta Roma (una joven violonchelista catalana de 27 años),  como en el anuncio sobradamente preparada, tras acabar su formación tiene el proyecto de demostrarnolo a todos los amantes de la música. Su trabajo de hace dos años con el violoncelista Itñaki Etxepare, Huapango (duo de celos latinos) nos da una muestra de ello. Otro ejemplo es esta interpretación de este tema clásico de 1929 de Fats Waller, junto con la voz de la ateniense Eleni Arapoglou, me parece realmente bueno, y buen motivo para hablar de esta canción y presentaros a esta música

 


La cancion de hoy tiene una curiosa historia, compuesta por el fantastico pianista y organista, Fats Waller, muerto a los 39 años en 1943, es uno de sus primeros temas que llegó a la fama, se interpretaba en el intermedio del musical Keep Sufflin, en 1929, la primera vez fue tocado a la trompeta por un desconocido trompetista negro, de nombre Louis, que tocaba oculto en el foso de orquesta del teatro, pero las alabanzas de la prensa, hicieron que pronto Louis Armstrong interpretara este tema en el escenario y su nombre se incluyó en el programa del escenario. La amistad entre Fats Waller y Armstromg siguió viva durante los siguientes catorce años, la interpretación de Armstrong sonaba así:


 
Dos semanas despues Fats Waller interpretaba la pieza al piano. Tuvo tanto éxito esta melodía que solo en 1929 se registraron mas de veinte versiones de esta canción. Os dejo con la versión de Armstromg, músico siempre animoso con una sonrisa en la boca, que también fue uno de los primeros que conocí del mundo del jazz, tanto tocando estas piezas como rags o el órgano


 
Si quereis saber mas de esta canción y otras piezas claves del jazz os recomiendo el libro: El canon del Jazz los  250 temas imprescindibles de Ted Gioia, publicado en Español hace año y medio, podeis encintrarlo en librerias u hojear este tema en el enlace abierto de Google-Books.
Siguiendo las recomendaciones de Ted Gioia os dejo con una versión en directo de Art Tatum, que aunque no estoy seguro que sea la que se hace referencia (Nueva York 1944), suena bastante bien y da idea de como interpretaba este magistral pianista, sin duda uno de los mas grandes


 
La siguiente versión que os presento es la vocal, existen vesiones muy buenas de Dinah Washington, Billie Holiday, y Sara Vaughan,  posiblemente la mejor sea esta última, que cuenta con el plus añadido de contar en la interpretación con Miles Davis

 

Llegados ya a la música mas cercana, hay dos versiones de 1986 muy buenas aunque bastante diferentes, la primera que os presento es la del cantante de Country Hank Williams Jr, que con esta versión alcanzó el primer puesto de las listas de Country, y no me extraña ya que es una versión muy pegadiza



Un año antes, uno de los grandes pianistas actuales, realizaba esta versión de Fats Waller, si oyendo a Art Tatum, nos imaginábamos su destreza aquí podemos verle en directo

 

La última versión que conozco, exceptuando claro está la de Marta Roma, es la de Peter Cincotti, donde se incluia como octavo tema de su primer disco de 2003 titulado Peter Cincotti, Peter era una de las estrellas emergentes de lo que hace diez años se conocia como nueva generación del jazz vocal, junto a Norah Jones, Michel Bubble, Slijee Nergaard, Jamie Cullum, Joss Stone o Katie Melua, su versión en directo suena así


 
Lo importante eres tu, si quereis disfrutar con la letra (y cantarsela a alguien de paso) os dejo con la versión de Nat King Cole, con el texto en ingles


 
Decían que ayer era el peor día del año, pero supongo que no es mas que una estupidez de los resabidos del Norte, en cualquier caso espero que esta canción os anime y si no os dejo con esta versión fuera de programa: The Muppets Show:

 
 Salud, (que falta hace)


Jesús

EL PRINCIPE RANA (Enya 1984, OST The Frog Prince)

He comenzado el dia escuchando la propuesta de fianza de cuatro milllones de euros, para ser impuesta al Sr Urdangarin, y claro no he podido por menos que acordarme del cuento de los Hermanos Grimm, ¿a ver si va a ser verdad que este príncipe nos ha salido rana?, así que para poner un poco de música a la noticia, incluyendo como suele ser habitual un poco de jazz y bandas sonoras (y de Paris si se tercia), pues que cosa mejor que hablaros de esta película inédita por lo que yo se en España, que es una comedia romántica no demasiado digna de ser recordada por la película en sí misma pero con una interesante Banda Sonora, De hecho se trata del primer trabajo "serio" de la Sra Enya, tras su paso por Clanad, y tiene bastante qe ver en su éxito, quizá por el fracaso que conllevó, y es que como va a ser verdad lo de los renglones torcidos,... Enya elabora once canciones para la pelicula, nueve instrumentales y dos vocales, que al final no aparecen en la peli pero si en la banda sonora, que se completa con cuatro temas de jazz y una canción de Edith Piaf, que os pongo a continuación. El primer tema que os propongo escuchar es el titulado como la película, "The Frog Prince" una canción bonita, os dejo con un video con la letra en inglés

Precioso tema, que no entiendo como no se incluyó en la pelicula, lo único bueno de esta situación es que Enya no cejó en su intento y dos años maas tarde la BBC, le propuso que compusiera la música para su documental "The Celts", que tuvo un gran éxito, y al año siguiente en 1987 Enya debuta en solitario con su albúm del mismo título con el apoyo de la BBC, gran exíto de público, recuerdo que fue un auténtico "boca a boca", y al año siguiente con "Watermark" el reconocimiento de Enya fue mundial, así que algo tendrá que ver esta otra canción con ese títul otan evocador ("Dreams") que tampoco fue incluida en el Principe Rana 



La historia de la pelicula es de una chica que acude a Paris y allí conoce a su "principe", no sabemos si los cuentos siempre tienen final feliz, pero ya lo iremos viendo, de momento os dejo con los cuatro temas de jazz incluidos, por orden de aparición. La primera es el conocido tema "Mark the Knife", canción archiconocida en la versión de Louis Amstromg, aunque menos conocido es el hecho de que la canción se compuso para la obra de teatro ·la ópera de tres centavos" con texto original de Bertolt Brecht os dejo con la versión de la película 


 
El segundo tema de jazz es una preciosa balada, Let it Be Me compuesta por Gilbert Becaud en 1956, y que con sonido de jazz suena tan bien que hasta nos hace olvidar la realidad para volver a los cuentos 




El tercer tema es un clásico de los años 20 "Sweet Georgia Brown", que ha sido utilizado por los Globetrotters en sus partidos de acrobacia y baloncesto





Llegamos al último clásico de jazz, es el mas moderno y quizá el mas conocido, se trata de "Georgia on my mind" del gran Ray Charles, mas o menos de 1960, y que desde 1979 es el himno oficial del estado de Georgia 

 

Voy acabando con el penúltimo tema de la banda sonora, una canción no demasiado conocida de Edith Piaf, les Flons flons du bal, canción triste de un amor que parte y la soledad de un amante, algo de lo que para su desgracia sabía mucho la Sra. Piaf



Por terminar un poco mas animado lo hago con la melodia compuesta por Enya para los créditos finales o "Epilogue"  



Feliz semana y ¡cuidado con los príncipes que se convierten en rana!


Jesús