No hay tanto pan
y, paradójicamente, extendiéndose a sectores de las clases medias trabajadoras que experimentan
privación material creciente a pesar del crecimiento económico
No hay tanto pan
De nuevo nueve de noviembre y como cada año desde hace ya dieciséis, vuelvo a retomar el recuerdo de la artista desaparecida y de su canción y posteriores versiones Un ramito de Violetas
Este año, coincidiendo con los 50 años de la muerte de Cecilia el pasado 2 de agosto, hoy se estrena e documental de Chema de la Peña "Cecilia una luz de mañana", donde se recuerda la faceta menos tímida de una artista que "siempre ha estado con nosotros", según recordaba su hermana Teresa "Nunca se ha ido y no nos hemos dado cuenta. Quizás lo ha hecho para reírse un poco de nosotros, porque tenía mucho sentido del humor", añadía
El 4 de noviembre la revista efeeme.com, estrenó un vídeo no conocido en plan maqueta donde se ve la evolución del tema, con una fecha, que fue cuando comenzó a escribir la canción (el 7 de septiembre) Sin mas os dejo con este corto vídeo, que se puede ver al final del documental, con imágenes rodadas en formato Súper 8 inédito rodado en 1975 por el fotógrafo Pérez Mínguez y que se recogen en el documental de Chema de la Peña
Ademas se ha vuelto a publicar la edición ampliada del libro de José Madrid, "Equilibrista: La vida de Cecilia", tras su aparición en el 2011: "Cecilia, Eva Sobredo, en aquellos años del tardofranquismo en los que la canción de autor estaba dominada mayoritariamente por hombres, surgió, rupturista, con su voz radicalmente personal, alejada de los modos afrancesados de la mayoría de sus coetáneos. Pero es que la vida nómada de su infancia, que la llevó a vivir en diferentes países, enriqueció la mente y la cultura de una creadora valiente, aunque insegura y sensible, que se volcaba en unas letras existencialistas o sociales que rayaban la perfección poética y unas melodías sinuosas que se nutrían de la canción de autor estadounidense (Seeger, Dylan, Baez, Simon & Garfunkel...). Además, su espíritu a contracorriente y su rotunda presencia de aires hippies fueron una refrescante y completa novedad en la música española del momento. Pero su muerte, en un accidente de tráfico con tan solo veintisiete años, truncó la vida de una compositora en pleno crecimiento artístico.
Cecilia, Eva, fue más, mucho más que un ramito de violetas o que esa España que sentía tan querida como muerta. Se atrevió a cantar contra las convenciones sociales y, en un tiempo difícil para ello, defendió con energía en sus composiciones a la mujer libre, alejada de ataduras masculinas" (José Madrid, "Equilibrista: la vida de Cecilia")
Sigo con la versión de Cecilia de Un ramito de Violetas, que Televisión Española recuperó el pasado año, y con el que cerraba la entrada del año pasado
Sigo con versiones que no han sido recogidas en estos años, mis favoritas siguen siendo la de Manzanita y la de Sole Giménez, pero hay muchas muy buenas aparecidas este año, comienzo por la versión grabada por esta artista guatemalteca, Flor Murga y la Orquesta de Cámara Nexos de Guatemala, a mí me parece una delicia
Sigo con una versión mas antigua, la de Miguelichi López, cantante gaditano de Sanlúcar de Barrameda , que la grabó en el 2022 en su álbum A Tempo, una versión mas aflamencada, pero donde la percusión y la trompeta, marcan una singularidad propia. Con este disco demostró que su paso por La Voz, no fue en vano
La siguiente propuesta del 2024 la realizó el cantante Pablo Marín (vocalista del grupo D’Jaleo)
Y os dejo con otra versión de este año la del malagueño Muchopelo (Alejandro Granizo) percusonista y productor que define su trabajo como "un potaje moderno", una mezcla que fusiona rock, pop, folk, mestizaje, funk y música electrónica. Subida hace un par de semanas
Acabo con el Tráiler de Cecilia Una luz de mañana
Buen día semana y año
Mas versiones
1 https://fonocopiando.blogspot.com/2010/11/un-ramito-de-violetas-para-todas-las.html
2 https://fonocopiando.blogspot.com/2010/11/especial-sole-gimenez-un-ramito-de.html
3 https://fonocopiando.blogspot.com/2011/11/9-de-noviembre-un-ramito-de-violetas.html
4 https://fonocopiando.blogspot.com/2022/11/nueve-de-noviembre-un-ramito-de.html
5 https://fonocopiando.blogspot.com/2025/11/nueve-de-noviembre-2025-un-ramito-de.html
El pasado 26 de agosto murió el músico uruguayo, Omar Rubén Rada Silva a los 83 años de edad. Rubén Rada comenzó su carrera en solitario en 1969, representando a Uruguay pen el IV Festival Mundial de la Canción de Río de Janeiro, que ganó Joan Manuel Serrat con Penélope de Augusto Algueró, pero el disco con el que logró su mayor éxito fue con el disco ¿Quien va a cantar? grabado en Buenos Aires en el año 2000, un disco con diez canciones que fue cuádruple Disco de Platino en Uruguay y Disco de Oro en Argentina, con dos canciones de gran éxito y además bailables: "Cha-cha, muchacha" y "Muriendo de plena, que le permitieron volver a vivir en Motevideo, tras pasar años en México y Argentina".
Hoy quería hablaros del primer tema del álbum el que da nombre al disco, y que para mí es el que mejor ha envejecido, quizá junto a Muriendo de Plena. Os dejo con un vídeo con la letra
El "Negro" Ruben Rada la ha interpretado junto a grandes de la canción latina, para seguir he elegido esta versión intimista grabada junto al argentino Mex Urtizberea grabada en un ambiente íntimo y festivo para el ciclo musical Sesiones ¡FA! en el 2023: Una de las versiones más populares y reproducidas en plataformas digitales,
En el 2024, la grabó junto al Uruguayo Mocchi, para su álbum "El frío que nos convoca" una gran voz, una gran versión, todo un símbolo
Esta vez me quedo con las versiones recientes, este mundo necesita animo y recuperar la voz, la próxima propuesta es la grabada por los argentinos Zabala Funes Dúo (Kike Zabala, piano y Fiamma Funes voz), que grabaron esta bella versión en su álbum de enero de este año El lugar que somos.
Sigo con una versión vocal coral, del grupo de Mar de Plata Vocakooza, que estrenó este vídeo el día del fallecimiento de Rubén Rada el 27 de agosto del 2026 , con este emotivo mensaje "Gracias por tanto negro Rada, te nos fuiste justo cuando terminábamos este homenaje tan planeado y sentido. Tu música y tu legado siempre en nuestros corazones".
Finalizo con otro homenaje el de Julieta Emilia Cazzuchelli, conocida como Cazzu (cantante, rapera, compositora, actriz y escritora argentina) el 25 de octubre
He estado unos días en Logroño, y no puedo estar mas contento y feliz que tras el recibimiento de su gente y la vida que se respira allí, valga como pequeño homenaje a todos ellos, esta canción de la que os hablaba al principio "Muriendo de plena" donde se trata este suceso desde el festejo. “Cuando yo me muera, no quiero llanto ni pena/ Prefiero que se me vele bailando una rica plena/ Y si no me muero, tampoco me hago problema/ Porque tengo todo el tiempo de bailar hasta que muera/ No quiero a la gente todita de negro/ Prefiero de rojo vestir a mis suegros/ Y quiero en la tumba, pollito y arroz/ Patitas de cabra, con todo y melón/ Porque yo en la vida he sido feliz/ Y quiero morirme comiendo perdiz/ Pero con vino tinto y pan-ton/Pero con vino tinto”, se dice en esta letra que reemplaza el tono solemne por baile, comida y vino. Esa inversión del rito funerario fue una de las claves de su éxito masivo el tema conservó el humor y la musicalidad de Rada, pero encontró una forma directa de entrar en la radio, la televisión y la cultura popular, llegando incluso a las canchas de fútbol
Os dejo con ella con un vídeo con la letra
Feliz finde y que viva Logroño y La Rioja
Vuelvo el martes d 10
Vals de los enamorados y unidos hasta siempre
No salieron jamás
del vergel del abrazo,
y ante rojo rosal
de los besos rodaron.
Huracanes quisieron
con rencor separarlos.
Y las hachas tajantes.
Y los rígidos rayos.
Aumentaron la tierra
de las pálidas manos.
Precipicios midieron
por el viento impulsados
entre bocas deshechas.
Recorrieron naufragios
cada vez más profundos,
en sus cuerpos, sus brazos.
Perseguidos, hundidos
por un gran desamparo
de recuerdos y lunas,
de noviembre y marzos,
aventados se vieron:
pero siempre abrazados.
Miguel Hernández: Cancionero y romancero de ausencias (1939, publicado en 1958)
Hace mucho que no ponía ningún verso de Miguel Hernández. Este poema de hoy, aunque pensado en tiempo de guerra en 1938, fue escrito como lo conocemos a finales de 1939 mientras se encontraba preso en la Prisión de Conde de Toreno en Madrid. Miguel lo manuscribió originalmente en el álbum de su amigo y compañero de presidio, José María López Entrala, El poema describe el amor indestructible frente a la adversidad, la guerra y la represión franquista, reflejando su devoción por su esposa, Josefina Manresa.
Este poema se musicó por primera vez por el cantautor residente en Francia, Francisco Curto en 1974, en su álbum dedicado a Migue Hernández y publicado en 1976, por el sello Le Chant du Monde. Era la tercera pista de la cara A
En el 2001 el proyecto musical de música mediterránea Jéfira, incluyó esta versión en su álbum Contovello
En el 2010, el grupo creado en Madrid en el 2010, Banda inaudita (un trío de guitarra/violín, clarinete y clarinete bajo) junto a la voz Julián Páez, incluye esta versión en su cuarto álbum A la luna venidera (octavo tema). Una versión diferente como el trabajo de este grupo
Ese mismo año, el alicantino Adolfo Celdrán. lo interpreta en el Concerto Cantando a Miguel Hernández en su centenario; en el Aula CAM; de Alicante. Os dejo con otro directo del 2017, también en Alicante
En el 2018 se publica esta versión a cargo de Sole Candela, cantautora, compositora y actriz española conocida por su colaboración musical con Sitoh Ortega (Guitarra) en su álbum La tierra callada, un disco que nace tras el espectáculo multidisciplinar de teatro, música y danza "Miguel Hernández (Tres meses, cientos de versos)", adaptando sus composiciones a un formato de concierto y disco. Os dejo con un directo en la mágica tierra de Quesada
La última versión que conozco es la del grupo Lux Aeterna (Rafael Lozano -saxofón-, Susanna Vardanyan-soprano y, Juan José Teruel piano) en su disco "Dejadme la esperanza" es el segundo álbum de la Trilogía Hernandiana
Venadito de los montes
Mario Florian Díaz (fragmento del poema "Cantiga para un ciervo en el bosque". Noval ,1943)
"Venadito de los montes" es un hermoso poema infantil escrito por el poeta peruano Mario Florián Díaz (1917 - 1999). Este poema tradicional latinoamericano ha sido musicalizado y adaptado en múltiples géneros, transitando desde la literatura escolar y la poesía infantil hasta la música folclórica e instrumental. Su letra evoca la amistad con la naturaleza y la protección del animal frente a depredadores como el puma La versión musicada mas conocida es la de Susana Baca, que la incluye en varios de sus discos
El grupo boliviano, Savia Nueva, incluyó su propia interpretación de la canción, adaptando el poema a las sonoridades de la música andina contemporánea. en su álbum de 1998 "De Colección" (undécimo tema)
Acabo con la versión de la cantante y compositora peruana Patricia Sarabia de su disco de 1989 "Caracol Poesía y Música para Niños" (segunda pista)
Buen jueves
Digo piedra