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8 de abril de 2026

El gallo pato, poema canción de Marcos Velasquez


El gallo pato

Había una vez un gallo convencido
De que ser gallo era ordinario y feo
Y en su pasión por convertirse en pato
Llegó a olvidarse hasta del cacareo.

Y practicaba caminando como pato
Imitando la elegancia de los patos más pulidos
Y todo el mundo lo miraba con asombro
Pues mezclaba en su lenguaje
Cacareos con graznidos.

Hubo asamblea de los gallináceos
Para estudiar sus raras actuaciones
Y ver a qué corrientes filosóficas
Correspondían sus desviaciones.

-Yo nunca he visto a ningún pato ser buen gallo 
Y a este gallo haciendo el pato
No lo encuentro nada lógico.
-En mi opinión el que prefiera ser mal pato 
En lugar de ser buen gallo
Es un caso pato-lógico.

El pobre gallo cada vez más pato
Notó un detalle que agravó sus males:
Sólo tenía patas de gallo cuando
Los patos tienen patas especiales.

Y ya era pato en casi todo y era novio
De una pata cuando un día
De dramática memoria
Salieron juntos a nadar con mala pata
Y aquel gallo se fue a pique
Y aquí se acabó la historia.

Marcos Velásquez 1982 

https://youtu.be/AIA9iRB6T44?si=qfbqcgjEtwGeoEkJ 


 

Marcos Velásquez (Montevideo,1939/2010) fue un influyente músico y poeta uruguayo, conocido por sus letras cargadas de temática social con un gran sentido humorístico y musicalmente arraigadas en el folklore uruguayo. Este poema cantado pertenece a su cuarto disco publicado en Francia en 1982 "Fables et autres realités", ya que Marcos Velásquez (o Velázquez, ya que de las dos formas lo podréis encontrar, debido a un error en el registro de su apellido -el de su padre era Velázquez) permaneció en el exilio hasta 1987 (La dictadura militar uruguaya fue un período de gobierno autoritario en Uruguay desde el golpe de Estado del 27 de junio de 1973 hasta la recuperación de la democracia el 1 de marzo de 1985).

La siguiente versión la canta otro músico uruguayo Quintín Cabrera, que realiza otro álbum en el 2008 "Quintín Cabrera: Naufragios y Palimpsestos", incluido en la propuesta de la que os hablaba  ayer del maestro Fernando Lucini, La colección "El canto Emigrado de América Latina". En esta versión participan José Antonio Labordeta,  Javier Bergia,  Pablo Guerrero, Eliseo Parra y Luis Pastor

https://youtu.be/3az73AoYfSg 


 

Buen miércoles 

7 de abril de 2026

Frase. Poema de Alfonsina Storni, musicada por Imanol, Sergio Aschero y Manuel Picón


Frase
Fuera de ley, mi corazón
a saltos va en su desazón.

Ya muerde acá, sucumbe allí,
cazando allá, cazando aquí.

Donde lo intente yo dejar
mi corazón no se ha de estar.

Donde lo deba yo poner
mi corazón no ha de querer.

Cuando le diga yo que sí,
dirá que no, contrario a mí.

Bravo león, mi corazón
tiene apetitos, no razón.

Alfonsina Storni Mundo de siete pozos (1934)

https://youtube.com/shorts/son7WxYz49Y


 

Vuelta a la poesía tras el paréntesis vacacional. El poema de hoy es del penúltimo libro de la gran poeta argentina, Alfonsina Storni, un libro difícil de encontrar hasta la aparición hace un par de años de la publicación de la editorial granadina "Averso poesía", que en su web recoge este resumen del libro "Dentro de la producción literaria de Storni, Mundo de siete pozos emerge como un poemario —el penúltimo que publicaría— que se aleja de la influencia romántica para abrazar su propio estilo vanguardista, marcado por una visión profundamente oscura, irónica y angustiosa de la realidad, fruto de los cuadros depresivos y de paranoia que con frecuencia experimentaba. Dedicado a su hijo Alejandro, nos revela a una poeta atrevida y más abstracta, que se sumerge a través de sus creaciones poéticas en su propio dolor y sufrimiento, anticipando su muerte y dialogando sobre el destino humano desde su sentido de la soledad. En síntesis, una obra que merece ser recuperada al mostrar a la Alfonsina más íntima y poéticamente consolidada. Tras su lectura, Gabriela Mistral sentenció: «Poetas como Storni nacen cada cien años»" (https://aversopoesia.com/libro/mundo-de-siete-pozos/)

La primera musicalización del poema que conozco es la realizada por Imanol y Karlos García (este tema en los créditos se atribuye a Imanol) en el disco Alfonsina Viajes de mar y luna de 1990 (novena pista). La voz de Imanol y el piano de Karlos son un marco perfecto para el poema donde se entrelaza el sonido del acordeón de Xabi Muguruza 

https://youtu.be/3Yn8qk6CjzI


 

En noviembre del 2008, bajo la dirección del maestro Fernndo Lucini, publicó el álbum  "El Canto Emigrado De América Latina", el quinto tema era esta versión del poema musicado por Manuel Picón e interpretado por Olga Manzano con el título de Fuera de ley

https://youtu.be/fVWWMEWnrzs


 

En el 2010 Sergio Aschero y Mirta Karp, incluyen esta versión en su álbum; Poecanto, con música del primero e interpretado por ambos

https://youtu.be/qiMddYCD1OM 


Buen martes 

6 de abril de 2026

Hago Versos Señores, poema de Gloria Fuertes, musicado por Carlos Ávila


Hago Versos Señores 

Hago versos señores, hago versos,
pero no me gusta que me llamen poetisa,
me gusta el vino como a los albañiles
y tengo una asistenta que habla sola.
Este mundo resulta divertido,
pasan cosas señores que no expongo,
se dan casos, aunque nunca se dan casas
a los pobres que no pueden dar traspaso.
Sigue habiendo solteras con su perro,
sigue habiendo casados con querida,
a los déspotas duros nadie les dice nada,
y leemos que hay muertos y pasamos la hoja,
y nos pisan el cuello y nadie se levanta,
y nos odia la gente y decimos: ¡la vida!
Esto pasa señores y yo debo decirlo.

Gloria Fuertes. Todo Asusta (1958) (Copiado de "Obras incompletas",  Cátedra, 1984) 

https://youtu.be/d-RsUz20zWA 


 

Sigue vigente el poema de Gloria Fuertes, seguimos sin decirles nada a los déspotas duros, que gobiernan el mundo como si fuera su palacio y nos acostumbramos a los muertos diarios, y no pasamos página porque casi nadie lee ya el periódico, pero tal cual. Al menos la poeta nos lo recuerda

En el 2016, el toledano, poeta y cantautor Carlos Dávila Durán, incluyó esta versión musicada del poema en su primer disco "Justicia Poética" (tercer tema). Según se recoge en su web, cree que "la música y la poesía deben estar en la calle, viviendo entre la gente. Optimista indomable a pesar de los tiempos que corren, piensa que el futuro será mejor, aunque no lo vea".

Una interesante propuesta

https://youtu.be/ZprtOVPycnk


 

Buen lunes  

27 de marzo de 2026

Canción del Viernes 19 Días y 500 noches después Sabina, Travis Birds y mas historias


Se acaba el mes de marzo, y ya que hemos hablado de mujer y poesía, me parece una buena forma de acabar el mes, ante el calendario y la llegada de la Semana Santa con la canción de Sabina y su respuesta posterior

Me refiero a la canción 19 días y 500 noches, que daba título al duodécimo álbum de estudio de Joaquín Sabina de 1999 (segundo tema). Un disco donde Sabina nos cuenta sobre amores, pero sobre todo desamores y rupturas, como el tema que da nombre al disco, u otras canciones como: Cerrado por derribo, Una canción para Magdalena, Dieguitos y Mafaldas o Noches de boda 

Comienzo por la canción de Sabina 19 días y 500 noches en un directo con letra

 https://youtu.be/oxGewMkWOvI

 

Su amigo Benjamín Prado escribió una réplica a modo de broma, para el álbum del 2019 "Tributo a Sabina - Ni tan joven, ni tan viejo", y convinieron que la cantara la joven cantautora madrileña Travis Birds, os dejo con la versión con letra que aparece en el disco, con un inicio recitado por Benjamín Prado, Os dejo con él

https://youtu.be/G6iTZHa1dKI


 

Antes de cerrar os propongo escuchar una versión del original, la realizada por María Jiménez en el 2002 en el álbum  Donde más duele - María Jiménez canta por Sabina

https://youtu.be/z9QSbbjF2HY


 

Y a la propia Travis Birds, cantando la  contraversión en un directo

https://youtu.be/EC0PMPmTuZw

 


La relación de Sabina con Cristina Zubillaga, es la que está detrás de esta canción. Pero eso es otra historia. 

Buen finde y hasta dentro de quince días.

26 de marzo de 2026

Búscame en ti, poema de Ernestina de Champourcin musicado por Jaime Lafuente y Jesús Ronda y Antonia Contreras

 

Búscame en ti

Búscame en ti. La flecha de mi vida
ha clavado sus rumbos en tu pecho
y esquivo entre tus brazos el acecho
de las cien rutas que mi paso olvida.

Despójame del ansia desmedida
que abrasaba mi espíritu en barbecho.
El roce de tus manos ha deshecho
la audacia de mi frente envanecida.

Navegaré en tus pulsos. Dicha inerte
del silencio total. Ávida muerte
donde renacen, tuyos, mis sentidos.

Ahoga entre tus labios mi tristeza,
y esta inquietud punzante que ya empieza
a taladrar mi sien con sus latidos.

Ernestina de Champourcín La voz en el viento (1931)

https://youtu.be/ItAgPaM1wns


La vitoriana  Ernestina de Champourcín (1905-1999), es otra de las poetas de la Generación del 27, de las conocidas como "Sin Sombrero". De familia adinerada y tradicionalista, ella se comprometió con la causa republicana, el feminismo y las reformas sociales del tiempo que le tocó vivir. Casada con el poeta y crítico literario Juan José Domenchina, secretario personal de Manuel Azaña, al final de la guerra civil tuvieron que abandonar Madrid y trasladarse primero a Valencia, luego a Barcelona, más tarde a Toulouse y París y por último a México, exiliados. Dominaba desde niña el francés y el inglés, y trabajó como traductora en la editorial Fondo de Cultura Económica. Él murió allí, no del todo adaptado a su nuevo país, ella regresó mucho después a España, ya en los años finales del franquismo, y aquí siguió creando y vivió una especie de segundo exilio. Incomprendida tanto por muchos de los republicanos que tras la guerra se habían exiliado y nunca volvieron cuanto por muchos de los que se quedaron en España, apoyando al régimen.

Este soneto es de su tercer libro, y pertenece a su primera etapa antes de la Guerra Civil.  Ernestina de Champourcin fue, con distancia, una de las poetas más prolíficas de su generación, con más de veinte libros publicados y una extensa lista de poemas diseminados, desde los años veinte, por múltiples y prestigiosos diarios y revistas

Los cantautores y folcloristas sorianos  Jaime Lafuente y Jesús Ronda, le han puesto música. El vídeo es de una actuación en la localidad de Armilla, junto a la Ciudad de Granada

https://youtu.be/TDoO-6891DY


 

Antonia Contreras le puso también música en su disco Singular Femenino del 2022, del que hablaba el pasado lunes, acompañada a la guitarra por Juan Ramón Caro una versión mas flamenca. Otra óptica para acercarse al poema

https://youtu.be/3HUTPI8RZbg


 

Buen martes 

25 de marzo de 2026

Poema de la fuga en tu recuerdo. poema de Julia de Burgos, musicado por La Discreta Academia

Poema de la fuga en tu recuerdo

Se acabó la alegría de mi carne risueña,
se acabó la ternura de mi triste sendero,
en las redes de mi mal se me acerca:
una tumba en las alas de mi amado febrero.

Nací sola de luces. Conquisté claridades,
tuve citas inmensas con los magos luceros;
pero nada más gime mi cariño en la tierra.

¡Es la hora de irme al azul cementerio!

Me despido del mundo entonando canciones
como siempre la misma de los ecos más yertos.

En tu traje de galas que una noche me diste
Me devuelvo a la tierra, en tu llanto, febrero

Julia de Burgos: Criatura del agua. Otros poemas. Obra Poética (1961)

https://youtu.be/D9l3h-AZaDw 


 

Nuevo lunes y vuelvo a Julia de Burgos la gran poeta puertorriqueña (o, ahora que estamos hablando tanto de la llamada "Conquista de América", boricua, término derivado de Borikén, que hace referencia a las raíces taínas de la isla.) 

El poema está recogido en el libro de 1961 Julia de Burgos: Obra Poética, publicado en San Juan de Puerto Rico, ocho años después del fallecimiento de la poeta a los 39 años, pobre  y sola en Nueva York (según recoge la Wikipedia "Debido a que nadie reclamó su cuerpo y a que no llevaba ninguna identificación, la ciudad la enterró bajo el nombre de «Jane Doe». Algunos de sus amigos, capaces de rastrearla y encontrar su tumba, reclamaron el cuerpo y sus restos fueron enviados a Puerto Rico; fue solemnemente enterrada en Carolina y se le elevó un monumento en el lugar del sepelio)

El poema fue musicado por La Discreta, pequeña editorial madrileña, que en el 2008 publicó el CD " A Julia Sin Lágrimas" (décimo tema). El vídeo que acompaña está subido a internet por Pedro Desakato y La Discreta Academia, (Pedro Mariné piano y percusión y Mónica Yebra voz)

Buen miércoles