Una puerta abierta a la música, la poesía, las versiones y a la sonrisa, con muchas pinceladas de cine y bandas sonoras. En recuerdo y homenaje al antiguo microprograma "Fonocopias" de Radio Nacional de España Radio 5
Otro poema del mismo libro del que hablaba el pasado lunes. En este caso un soneto, que es de los mas conocidos de Don Miguel de Unamuno. Hace unos días. Vicente Monera, subió esta versión musicada, a su canal de You.Tube
Hoy 24 de febrero del 2026 Rosalía de Castro cumpliría 189 años, quiero recordarla con uno de sus poemas de su último libro conocido, En las Orillas del Sar (1884), con este trágico poema que coincidió con su trágico final. El vídeo comienza la locución a los cincuenta segundos de empezar, os ruego paciencia
Sintiéndose acabar con el estío
la desahuciada enferma,
—¡Moriré en el otoño!
—pensó entre melancólica y contenta—,
y sentiré rodar sobre mi tumba
las hojas también muertas.
Mas... ni aun la muerte complacerla quiso,
cruel también con ella;
perdonóle la vida en el invierno
y cuando todo renacía en la tierra
la mató lentamente, entre los himnos
alegres de la hermosa primavera.
El musico valenciano Juan Ramos lanzó un proyecto titulado "Rosalía de Castro - Musicalizaciones" (publicado originalmente en 2016), donde adapta versos de la autora a composiciones contemporáneas. Esta es su versión cantada por la cantante valenciana Carol Sospedra
El 20 de febrero pasado la escritora María Salgado publicó un artículo muy interesante en el periódico "La Voz de Galicia" titulado Rosalía de Castro: las últimas penurias del "ruiseñor de Galicia", cuya lectura os recomiendo
El 17 de febrero del 2026, se ha celebrado el día das Letras Galegas, dedicado este año a la escritora viguesa Begoña Caamaño, fallecida prematuramente con cincuenta años en el 2014 por un cáncer de páncreas. Aprovecho esta efemérides y la llegada del próximo 8 de marzo para recomendaros la lectura de su libro Circe ou o pracer do azul publicado en el 2009 y editado posteriormente en castellano y portugués.
La imagen que ha trascendido a través de la materia homérica es la que nos presenta a Circe y a Penélope como dos personajes antitéticos, la primera como reflejo de mujer impía y la segunda como ejemplo de abnegación y espera. No obstante, a lo largo de la historia los mitos clásicos han sido transfigurados y plasmados en la creación literaria adoptando un cariz diferente. Circe ou o pracer do azul de Begoña Caamaño es una novela gallega donde se reivindican los derechos de la mujer a decidir y a emprender aventuras con independencia del hombre. En esta novela, se narra lo nunca antes contado sobre la historia de Penélope y Circe, uno de los mitos centrales de la cultura europea. Una mujer lleva once años esperando el regreso de su marido. Cuando empieza a temer la probable muerte de su marido, recibe una carta de una desconocida, una mujer misteriosa que le informa que su marido no ha muerto, sino que vive un apasionado romance con ella. A partir de ahí, se desarrolla una relación epistolar entre ambos; el marido de una y el amante de la otra acaban convirtiéndose en el pretexto que unirá el destino de las dos mujeres para siempre.
Dejo la Generación del 50 y me paso a la del 98, sel siglo anterior. Miguel de Unamuno publica su primer libro de poemas con 43 años, unos poemas que reflejan temas existenciales como el conflicto religioso, la patria y la vida doméstica, y por supuesto el paisaje castellano., Unamuno, bilbaino de nacimiento, fue rector de la Universidad de Salamanca desde el año 1900, siendo rector de dicha Universidad en tres ocasiones
El salmantino Nino Sánchez publica en el 2015, el CD " Recordando a don Miguel, Unamuno, un gran poeta, donde pone música a este poema (décimo cuarto tema)
Remedios Varo, es una gran pintora español, aunque desarrolló su obra mayoritariamente en México tras el exilio primero a París en 1937, su compañero Benjamin Peret, era un francés que vino a luchar durante la Guerra Civil en las unidades del POUM (al igual que Orwell) y regresó a París tras los sucesos de Barcelona de Mayo de 1937 (Orwell publica su libro Homage to Catalonia en 1938); luego tras la toma de Francia por Hitler escapan primero a Casablanca y luego a México gracias a la política de asilo de Lázaro Cárdenas, No recordar esos hechos puede llevar a pronunciar discursos inadecuados contra este país
Remedios Varo fue fundamentalmente pintora, pero también diseñadora, publicista, dibujante de insectos y otros elementos y escritora, En el libro que recopila sus escritos editado por Isabel Castells en 1997, con el titulo de "Cartas, Sueños y Otros Textos", se recoge este décimo sueño (fragmento) “El verdugo parecía satisfecho. Yo sentía
un miedo y una angustia muy grandes. Cuando vi que ya se disponía a
decapitarme, empecé a llorar y a suplicarle que no me matase, que
todavía era pronto para morir y que reflexionase que yo tenía todavía
por delante muchos años de vida.
Entonces el verdugo empezó a reírse y a
burlarse de mí. Me dijo “¿por qué tienes miedo a la muerte si sabes
tanto? Teniendo tanta sabiduría, no deberías temer a la muerte”.
Entonces,me di cuenta de repente que lo que él decía era cierto y que mi
horror no era tanto hacia la muerte, sino por haber olvidado hacer algo
de suma importancia antes de morir. Le supliqué que me concediese unos
momentos más de vida para hacer algo que me permitiese morir tranquila.
Le expliqué que yo amaba a alguien y necesitaba “tejer” sus destinos con
los míos, pues, una vez hecho este tejido, quedaríamos unidos para la
eternidad. El verdugo pareció encontrar razonable mi petición y me
permitió unos 10 minutos más de vida.”
No queda claro si su cuadro La despedida fechado en 1958 lo
pinta antes o después de este sueño, pero es inevitable pensar en este
recorte donde pareciera haber una resistencia a la pérdida y una
búsqueda de permanencia, de eternidad. Algo que encontramos en el
carácter espectral de esas sombras que quedaron como vestigio de aquello
que ocurrió instantes antes, la separación que nos permite ver que
estuvieron juntos, y que además algo de ellos aún no puede despedirse,
sus sombras, quizás tejidas por los hilos del destino. Quien sabe tal
vez Remedios Varo era una más de las Moiras griegas, una tejedora entre tejedoras,
En esta obra Remedios Varo pinta a unos amantes, que se han
separado y desaparecen en direcciones opuestas por distintos pasillos.
Las sombras se personifican, y adquieren vida y entidad propia. Un gato
es el único testigo de este acontecimiento.
La colombiana (de Pereira) Sara Franco, creó esta canción en el 2021, inspirándose en el cuadro de Remedios Varo. En el video se puede leer la letra
Idilio en el café y Años Triunfales. Poemas de Jaime Gil de Biedma. musicados por Alejandro Fernández
Idilio en el café
Ahora me pregunto si es que toda la vida
hemos estado aquí. Pongo, ahora mismo,
la mano ante los ojos —qué latido
de la sangre en los párpados— y el vello
inmenso se confunde, silencioso,
a la mirada. Pesan las pestañas.
No sé bien de qué hablo. ¿Quiénes son,
rostros vagos nadando como en un agua pálida,
éstos aquí sentados, con nosotros vivientes?
La tarde nos empuja a ciertos bares
o entre cansados hombres en pijama.
Ven. Salgamos fuera. La noche. Queda espacio
arriba, más arriba, mucho más que las luces
que iluminan a ráfagas tus ojos agrandados.
Queda también silencio entre nosotros,
silencio
y este beso igual que un largo túnel.
Vuelta a la poesía tras el intervalo musical de ayer, y vuelta a otro poeta de la Generación del 50, Jaime Gil de Biedma, otro de los niños de la Guerra, que debido a su condición de homosexual no llegó a dar clases ni a ingresar en la carrera diplomática, por lo que trabajo en Tabacos en Filipinas, por esa misma condición de homosexual se le negó incluso el ingreso en el Partido Comunista. En 1974, Biedma padeció una crisis que le lleva a dejar la vida literaria y se recluye en un férreo nihilismo. El determinismo de una sociedad incapaz de cambiar su historia y el conformismo y desencanto que impregna el mundo intelectual de izquierdas después de la transición a la democracia lo abocaron a la desesperación. Fracasaron sus esfuerzos por sobrevivir a la apatía del conformismo burgués del que no conseguía escapar, él mismo escribió que era "señorito de nacimiento" y que se arrepentía "de los palos que no le habían dado", y notó que su voluntad de escritor había desaparecido: «No me ocurre más aquello de apostarme entero en cada poema que me ponía a escribir». Ese mismo año, en 1974, se publicó Diario de un artista seriamente enfermo, unas memorias; y un año más tarde, en 1975, Las personas del verbo, su obra poética completa, con estas obras su fama comenzó a despegar, aunque la enfermedad apareció clara en 1985, falleciendo cinco años mas tarde
En el 2010, el cantautor barcelonés Alejandro Martínez graba su tercer disco "Que te voy a enseñar un corazón infiel. Alejandro Martínez canta a Jaime Gil de Biedma", que incluye este breve poema (noveno de los diez poemas musicados), un interesante disco que incluye en DVD con varios temas de interés
Es el séptimo tema del disco de Alejandro Fernández. y lo he elegido porque ilustra el mundo que vivió esta generación poética y también nos muestra el gran hacer como pianista de Alejandro Fernández.
El título del poema es una muestra de la incisiva y demoledora ironía del autor: «años triunfales» fue la expresión que se empleó desde el bando franquista para designar los tres años que duró la Guerra Civil, pero aquí encubre la miseria, la mezquindad, la humillación, la ocupación que trajo el fin de la guerra. En ese «tiempo de silencio» todo era miedo y tristeza, y la miseria era material pero también moral, hasta el punto de que las mujeres de los derrotados, cuyos maridos estaban muertos, encarcelados o exiliados, para poder sobrevivir tenían que entregarse «a los más insolentes de los vencedores».
De este libro hay una edición critica por Carme Riera y Félix Pardo, publicada en la Editorial Cátedra muy recomendable
Por cierto la portada del disco, que encabeza esta entrada es obra de la sobrina de Jaime Gil de Biedma la fotógrafa Ouka Leele (Bárbara Allende y Gil de Biedma)
Abandono la poesía por un día por otro comentario de una amiga, esta vez, en relación con la canción del pasado viernes, mas concretamente con la canción del mismo título que la de Billy Joel, escrita por el británico Graham Nash, me recordaba este tema también escrito por Nash y que apareció en el disco de Crosby Stills, Nash & Young de 1970 Deja Vu, un LP con diez temas, dos de cada uno de los cuatro músicos, otro de Stills y Young y otro de Joni Mitchel (Woodstock). La canción de hoy era el segundo tema de la cara A, pero la grabación se hizo particularmente para cada uno de los cuatro músicos, y en este tema no participaba Neil Young,, al steel guitar toca Jerry Garcia (de los Gratefull Dead) y les acompaña Dallas Taylor en la percusión, así sonaba el disco, os dejo con un vídeo con la letra y la música de ese LP
Tú, que estas en el camino, Debes tener un código con el que vivir y poder ser tú mismo Porque el pasado es sólo un adiós
Educa bien a tus hijos, los infiernos paternos pasaron lentamente, Y aliméntalos con tus sueños, aquél que eligieron, aquél que conocerás.
Jamás debes preguntarles la razón, Si te la dijeran podrías llorar. Así que solo míralos y suspira, y entiende que ellos te quieren.
Y tú, en tus años mozos, (Puedes escuchar e interesarte y...) no puedes saber los miedos con los que crecieron tus mayores, (¿No puedes ver que debemos ser libres también) así que por favor, ayúdalos con tu juventud. (Educa a tus hijos en lo que crees) Ellos buscan la verdad antes de morir. (Haz un mundo en el que puedan vivir)
Educa bien a tus padres, los infiernos infantiles pasaron lentamente, Y aliméntalos con tus sueños, aquél que eligieron, aquél que conocerás.
Jamás debes preguntarles la razón, Si te la dijeran podrías llorar. Así que solo míralos y suspira, y entiende que ellos te quieren.
Al hilo de lo que contaba antes, Neil Young tocó alguna vez este tema junto al resto del grupo en los directos como en esta actuación
Graham Nash se inspiró para escribir esta canción en una famosa fotografía en blanco y negro de Diane Arbus "Child with Toy Hand Grenade in Central Park, N.Y.C. 1962.
La siguiente versión que os propongo es la grabación que se hizo en 1994 para el álbum “Red Hot+Country”, auspiciado por la Red Hot Organization, institución dedicada a combatir el SIDA a través de la cultura pop. Esta versión está interpretada por Suzy Bogguss, Alison Krauss, Kathy Mattea
Que yo conozca esta canción no se ha grabado en español, pero sí en catalán por un grupo poco conocido fuera de Cataluña, Falsterbo 3, un grupo importante de folk country y rock en catalán que hacían versiones tipo Peter Paul & Mary, de canciones de John Denver, CSNY,... pero cantando sus temas en catalán, Publicaron su versión en 1976, con el título de Ensenya els fills, en el LP “Ja no Tinc Altra Sortida” (quinta pista de la cara A). En el 2018, se volvieron a unir para celebrar los 50 años del grupo, esta es su versión en directo (Els vells rockers mai no moren)
Acabo con la versión grabada del grupo de "Playing for Change" en Brasil en el 2015, una larga versión con una diversidad de voces e instrumentos. Un animado final
