Una puerta abierta a la música, la poesía, las versiones y a la sonrisa, con muchas pinceladas de cine y bandas sonoras. En recuerdo y homenaje al antiguo microprograma "Fonocopias" de Radio Nacional de España Radio 5
Palomitas sin palomar,
la Plaza de Mayo no es buen lugar,
porque nunca se sabe cuándo
va a desbandarlas el temporal.
El Palacio Color de Rosa
cambia de humor como el mar.
Palomitas que ven pasar
a la historia patria por la ciudad
saben bien que unos siembran vientos
y otros cosechan la tempestad.
El que vive por las cornisas
temprano aprende a temblar.
Rama de olivo
y de laurel
lleven a la Pirámide
celebrando por una vez
que se fueron los cazadores
y que ya nunca van a volver.
Palomitas que amigas son
de niños y viejos que toman sol
reconocen que no es lo mismo
gente con bombo que con tambor,
el timbal de los granaderos
que el retumbar del cañón.
Al posarse en la Catedral
de las criaturas qué pensarán.
Un mal día les tiran balas
y al otro día migas de pan.
Muchos años la primavera
huele a granada de gas.
Esta ha sido el último tema conocido del disco de Rosa León, que está disponible en formato digital desde el viernes pasado 25 de septiembre
María Elena Walsh, era la reina de la metáfora argentina, aunque es este poema las referentes son claras, la Plaza de Mayo, la Casa Rosada y la incertidumbre de las palomas (ciudadanos corrientes) ante los devenires de los que mandan, tan llenos de violencia en muchas ocasiones, ante lo que deben aprender a protegerse ("el que vive por las cornisas temprano aprende a temblar").
En 1986, El Cuarteto Zupay, incluyó esta versión en el álbum "Canciones para convivir - Dedicado a María Elena Walsh Vol. 2" (segundo tema)
Pocas versiones se han hecho de este poema, la siguiente que conozco es de hace un año (octubre de 2025), del álbum "Fui peregrina feliz: Maria Elena Walsh Meets Robert Schumann", del que ya os he hablado, donde se produce un diálogo entre la palabra de Walsh y la música de Schumann, un interesante trabajo, donde se mezclan la voz de la soprano María Cristina Kiehr y el piano de Alejandro Sarmentero
Entreacto es el vigésimo libro de Gabriel Celaya. Víctor Manuel lo graba en 1975 en su LP "Cómicos" (quinta pista de la cara A), un disco que se enmarca en el curso de una huelga de actores en toda España. Víctor Manuel en apoyo a ese gremio saca un álbum de urgencia, titulado "Cómicos", que será el último trabajo del asturiano para el sello Philips con el que venía colaborando desde 1970.
En 1976, el grupo Los Lobos, nacido en Madrid, por universitarios a principios der los sesenta siguiendo el ejemplo de Aguaviva, saca su LP "Y todavía respiramos", que comienza con esta versión del poema de Celaya
El pasado martes fuimos a un recital en homenaje a Mercedes Sosa en la Universidad de Alicante, ya que este año se cumplen los quince años del fallecimiento de la cantante y folklorista. El recital acabó con esta canción cantada a coro por el público acompañando las habituales palmas.
Mercedes Sosa en 1984, grabó esta canción en 1984, en su disco "¿Será posible el Sur?, siendo el quinto y último corte de la cara A. El tema lo había compuesto en 1982 en su exilio en Suecia, Julio Numhauser, uno de los fundadores de Quilapayún, a los que el Golpe Militar les pilló de gira en el Olympia de París, si no hubiera sido por esto seguramente la canción no habría existido. A partir de ese momento Mercedes Sosa, incluyó este tema en muchos de sus conciertos. Os dejo con un directo
En 1982 Julio Numhauser, grabó esta canción en Suecia, con su grupo "Somos", la cassette editada en Suecia, con el mismo título que la canción, circuló por Chile pero de forma ilegal. Os dejo la primera versión para que comparéis, pero, a mi juicio, sin la voz y la fuerza de la "negra", este tema no se hubiera difundido como lo ha hecho
En 1986. la mexicana Guadalupe Pineda, graba una nueva versión con un album con el mismo título, que comienza con este tema. Ese mismo año la agrupación musical colombiana, originaria de Medellín, Grupo Suramérica, graba también otro disco con el mismo título, este tema es el que abre la cara A del disco. Una delicia escucharlos
Durante los años noventa no conozco ninguna versión editada. En el 2002 el grupo de folk belga Bodixchel, saca un album, con el mismo título siendo el cuarto corte del mismo. En el 2009, Rosario Flores, graba un CD, titulado "Cuentame" con once temas que habían sonado en la serie (esta canción es el final de un capítulo del año 2011, el 226, que luego dejaré en el capítulo de curiosidades). Esta canción era el penúltimo corte del disco de Rosario, y esta es su personal versión
En el 2010, Celtas Cortos lo graban para su disco "Introversiones", donde tocan temas que les han marcado, es el noveno corte. He elegido un vídeo en directo de finales de ese año en Ciudad Real, una versión folk muy bella de este tema
En agosto der ese año la cantante australiana Sally Ford, la interpreta en español e inglés junto a la Boite's Melbourne Millennium Chorus, una versión coral impresionante
En el 2016, Julio Numhauser, que ya había grabado anteriormente la canción con el grupo Amerindios, y en el 2009 con Quilapayun, la vuelve a grabar junto a su hijo Maciel Numhauser,
En el 2017, para celebrar los veinte años de carrera artística de Ismael Serrano se graba el CD "Ismael Serrano, 20 años Hoy es Siempre", esta versión es el décimo tercer tema del primer disco. Os dejo con una versión más íntima
Acabo con una versión del 2016, pero me parece tan fantástica y diferente que creo merece la pena acabar con ella. Me refiero a la versión que grabó la artista chilena MoyeneiValdés, en su disco "Alma Visionaria", una mezcla entre soul, reggae y otros ritmos, que comienza con una pequeña ofrenda, en la línea del equilibrio que preconiza esta mujer
Buen viernes. La próxima semana, cambiaré los poemas por temas de Mercedes Sosa, que aún no han visitado este Blog, aunque va a ser complicado que no se cuele algún tema poético de Violeta Parra, Armando Tejada o María Elena Walsh, entre muchos otros
CURIOSIDADES
1 Hay una versión instrumental grabada por el "viajero entre cuerdas" Manu Fusta en su disco del 2016 Bakarrik/Biluzik
2 El tema ha sonado en la serie "Cuéntame" , con la voz de Mercedes Sosa, como ya se ha comentado, este es el final del episodio del que os he hablado (226), aunque aparece en algún otro como el final del 261. Una forma de recordar a Mercedes y a Alfonsina
3 También la versión de Mercedes Sosa, se ha utilizado en el cine, en la película de 2021, de Nanni Moretti, Habemus Papam, en la que un miembro de la guardia suiza que ha sido asignado como reemplazo del Papa en la habitación papal, decide reproducir un CD con la canción "Todo Cambia" interpretada por Mercedes Sosa. El guardia ha sido colocado en la habitación papal para tranquilizar al colegio de cardenales, ya que el nuevo Papa tras la fumata bianca y el consiguiente anuncio Habumus Papam, entra en una profunda crisis existencial, que lo lleva a renunciar. La escena con el colegio de cardenales dando palmas, me parece antológica, mientras se puede ver a Michael Piccoli deambulando por Roma, mientras unos músicos callejeros acaban el tema.
4 Como el ser humano es imperfecto y mas dispuesto a buscar enfrentamientos que apoyos mutuos, si vagáis por los blogs o las entradas con este vídeo podréis encontrar duras acusaciones entre chilenos y argentinos, que se culpan de casi todo lo imaginable, incluyendo la mueerte de Jesucristo. El motivo es que aparentemente Julio Numhauser, se inspiró para componer la letra de su canción en una canción tradicional argentina recopilada por Juan Alfonso Carrizo, titulado "Muda la vana esperanza". En cualquier caso el ser humano progresa gracias a la contribución de todos y si entendiéramos eso y viéramos a los demás como familia, amigos o vecinos, todo sería más fácil. Os dejo esta canción para comparar y conocer, interpretada por la argentina Luciana Jury
3 Octubre 2026. El pasado 1 de octubre se estrenó en Zaragoza (Centro Cívico Estación del Norte) el videoclip de «Todo cambia», acompañado de música en directo, a la que acudieron lo que EL Periódico de Aragón de ese día definió como las "músicas argonesas mas talentosas del momento": Bea Almar, Pilar Almalé, Ester Vallejo, Irene Mezcal y el dúo IXEYA (Miriam Carbonel y Elisabet López). Una versión mágica que nos confirma que todo cambia, pero la belleza y los valores permanecen.
El videoclip, dirigido por Marta Cabrera, incorpora la danza contemporánea de Laura López.
Pues como decía mi madre lo prometido es deuda y como os dije la semana pasada vamos a hablar un poco de esta canción, que se ha integrado en muchas bandas sonoras, pero ninguna para mi gusto del nivel de Avanti!, divertida comedia de 1972, que en España e Italia se tituló ¿qué ocurrió entre mi padre y tu madre?
Senza Fine es una canción preciosa que enamora, quizá se debió a que Gino Paoli la escribió a su amada Ornella Vanoni, quien la estrenó en 1961 (pero Gino estaba enamorado también de su mujer y para complicar mas las cosas poco mas tarde se enamoró también de Stefania Sandrelli, no solo aplicó lo de como se puede querer dos mujeres a la vez (y no estar loco!) sino que lo hizo mas difícil todavía, pero que es Gino tenía un corazón muy loco, pero desde luego muy interesante. Os dejo con la versión de Ornella Vanoni,
Yo desde luego si alguien me hubiera escrito algo así me habría enamorado locamente de ella o de él, es una melodía que me fascina y mas porque la asocio a la película "Avanti", una amiga me lo recomendó y en casa si nos da un ápice de tristeza la ponemos para verla de nuevo y aunque debo haberla visto mas de cien veces me sigo emocionando con ella, y es que esta película del Sr. Wilder logra ser una obra maestra gracias a la música realizada por Carlo Rustelli, quien logra mezclar el espíritu mediterráneo con la historia de un magnate norteamericano, mezclando canciones tradicionales italianas, composiciones propias, melodías previas como "Una ora sola si te vorrey" y por supuesto sobrevolando durante toda la película "Senza Fine"
Hay un par de escenas censuradas porque aparecen dos cuerpos bañándose desnudos de forma recatada (es difícil bañarse en Ischia muy tapado) y cuando se ve la versión doblada el doblaje desaparece cuando salen estas dos escenas,... Antes de que Billy Wilder la utilizara este tema fue llevado al cine por Robert Aldrich en "El vuelo del Fénix" de 1965, una buena película de supervivencia que cuenta con una genial interpretación de James Stewart y dos versiones que recuerde de este tema, una interpretada por Connie Francis y otra instrumental realizada por "The Brass Rings" grupo estadounidense que hacían música en estilo semejante a Herp Albert, esta es su versión
Otra película donde aparece esta canción es en "El Barco Fantasma" (The Gost Ship) película poco interesante donde una de las mejores cosas es la versión que realiza Monica Manicini (hija de Henry Mancini), y que recoge en su disco de ese año (2002) "Cinema Paradiso" que es muy recomendable
Al año siguiente (2003) Isabel Coixet la incluía en la banda sonora de su película "Mi vida sin Mí", esta es la escena donde suena la versión de Gino Paoli (si no me besas ahora me pongo a gritar)
Desde entonces ha vuelto a aparecer en otras películas, en dos de ellas interpretada por Gino Paoli y en la última ("La cena" 2010) por Monica Mancini. Pero hay mas versiones además de las cinematográficas, las que mas me gustan de las clásicas son las de Peggie Lee que la incluye en su disco de 1964 "In the Name OF Love"
Y de las mas actuales me quedaría con la última versión que conozco la realizada por la italiana Chiara Civello en su disco "Canzoni" de hace dos años (un disco que recoge grandes canciones románticas italianas y de otros lares, muy bien interpretado). Os dejo con un vídeo de una actuación en directo hace unos meses
Pasado mucho tiempo (finales del 2020) descubro la versión de Matteo Brancaleoni en "Made in Italy" del 2015, una versión que creo merece destacar, os la pongo para que juzguéis
Buena semana y no olvidéis de decir Permesso? (alguien os puede invitar a pasar si escucháis Avanti y como cada año del 15 de julio al 15 de agosto en las habitaciones 121 y 122, o en otra historia) Jesús PS: Por si tenéis mas curiosidad: 1 Versión en español,arreglos de Víctor Manuel e interpretación de Ana Belén (Viva l'Italia 2003) y titulada "Sin salida"
2 Una buena recomendación para oir en directo, por la increible voz de Andrea Bocelli, Se le puede oir en un directo colgado en su cuenta de youtu.be en 2012
3 Avanti! Ver la película. No está disponible en internet pero de verdad que merece la pena, sobre todo en estos tiempos de otoño meteorológico y plural. Os dejo con un vídeo con un pequeño resumen de imágenes y de la música de Carlo Rustichelli. La banda sonora se reeditó en España hace seis años por Quartet Records, en una edición muy limitada a mil ejemplares, es una rareza pero está muy bien con un libreto de dieciséis páginas añadido
4. Mas utilizaciones de este tema también en la publicidad
