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25 de octubre de 2024

Canción del Viernes: "I Concentrate on you" de Cole Porter (1939), versiones desde Ella Fitzgerald (1956) a Lizz Wright (2024)


Como os prometí el pásado sábado vuelvo con el ultimo disco de Lizz Wright "Shadows", con el que este pasado sábado 19 y domingo 20 ha realizado dos conciertos en nuestro país. Lizz Wright  es una cantante emotiva y muy expresiva, lo que se nota tanto en directo como en sus discos, posee una voz oscura y grave, que bien podría pasar por una aquellas cantantes de principios del siglo XX, pero dotando a esa gravedad de suavidad y sensualidad, lo que hace de su forma de afrontar las canciones sea muy moderna.

"Shadow" contiene cinco canciones originales, y seis clásicos desde versiones folk como ‘Who knows where the time goes’ de Sandy Denny, ‘I made a lover’s prayer’ de Gillian Welch y David Rawlings, o la evocación casi perfecta y respetuosamente clásica de ‘I concentrate on you’ de Cole Porter, Dada mi admiración por Cole Porter, no podía dejara pasar esta oportunidad, así la canta Lizz Wright

https://youtu.be/p3OrCHjD-UQ

 

La canción se compuso para la película "Broadway Melody" de 1940, interpretada por Fred Astaire, aunque la canción mas conocida de esa película segurametne es "Beguin the Begine". El texto es sencillo, pero he encontrado pocas versiones con letra en inglés y español, así que esta vez tampoco respetaré el orden cronológico y os dejo con la versión del 2021 a cargo de Tony Bennet y Lady Gaga

https://youtu.be/CjZ6KVvUUeU

 

Hay cerca de quinientas versiones grabadas de esta canción, empezaré, siguiendo exclusivamente gustos personales por la de la gran Ella Fitzgerald, que la graba en el disco donde canta los temas de Cole Porter en 1956. El año anterior Dinah Washington, logró un éxito en las listas de ventas con su versión, pero Ella era mucha Ella

https://youtu.be/ppJzmIYPrhE

 

Frank Sinatra, la grabó en varias ocasiones, la primera en 1950, pero mi favorita es la del disco que lanza junto a Antonio Carlos Jobim en 1967, con ese aire de bossa que lo impregna todo

https://youtu.be/pQYaLNF8l8M  


Una curiosa versión es la que grabó Marvin Gaye sobre 1966., aunque no salió a la luz hasta el 2006 ("At the Copa")

https://youtu.be/8Lzu1pfRTOE

 

Mi siguiente propuesta es mas desconocida, de una canadiense de origen ruso Sophie Milman, el motivo es que su disco del 2009 "Take Love Easy", es uno de los mas escuchados por mi en esa época

https://youtu.be/-8iBCAls0OI

 

Sigo con otra  cantante de origen ruso, esta vez sueca, y que he puesto en repetidas ocasiones, Viktoria Tolstoy, que la grabó en  su disco del 2013 "A Moment of Now", el piano de Jacob Karlzon y la producción de Nils Landgren, dan un elemento nórdico único

https://youtu.be/4WWh-JqY67U

 

Finalizo con otro tema del disco de Lizz Wright, cocretamente con el que abre el álbum, Sparrow, donde cuenta con la presencia de la cantante Angelique Kidjo, una joya de la música de Benin

https://youtu.be/FBTiT4B4eY4

 

Buen finde

 

PS Muy recomendable escuchar el disco

1 YouTube https://www.youtube.com/playlist?list=PLEpjZ6a3i26cvVzRjM7yue3cWEcFEZ5SA

2 Spotify https://open.spotify.com/intl-es/album/1bm8lycQzE0Hx7w0dgPOKW





 

22 de octubre de 2021

Nature Boy Canción del Viernes, Nils Landgreen y más versiones

  


Este viernes repito disco, y es que como os contaba el pasado viernes me gusta mucho el disco y sus versiones, la de hoy ya generó una entrada en mayo de 2014, os dejo el enlace al finla por si tenéis curiosidad, de leer un poco la historia de la canción de Mr. Natural y alguna de las versiones más conocidas.

Hoy voy a intentar completar la entrada previa fundamentalmente con versiones instrumentales, empezando por la versión instrumental al trombón de Nils, que da título al disco

https://youtu.be/-UTJdVb3m9E

 


La segunda propuesta es de otro disco de los que suelo llevar en la guantera del coche y que conozco de memoria, se trata del albúm “All my Tomorrows” de Grover Washington Jr”, sexta psita de este disco de 1994, que suena así de bien con el inconfundible sonido de saxofón de este hombre

https://youtu.be/q_F4fYi4uJ4

 


De saxo paso a la flauta, con una de las primeras versiones instrumentales a cargo de Herbie Mann en su LP Mann in thge morning de 1957, donde era el primer corte de la cara B

https://youtu.be/OK1gqEY6t-k

 


Un sonido más clásico como clásica aunque modernizada a la vez es la versión que realizaron Tony Benet y Lady Gaga en su disco Cheek to cheek de 2014

https://youtu.be/w_TPjDuoUBc

 


En la anterior entrada os puse la versión que realizó Miles Davis en su dsico Blue Moods con un excelente acompañamiento al vibráfono por Teddy Charles, El gran vibrafonista Milt Jackson, la grabó en un par de ocasiones, la primera en los años ochenta con The Modern Jazz Qjuartet para el Albúm “Topsy” y la segunda junto a Oscar Peterson y Ray Brown en un concierto realizado en la sal “Blue Note” en 1996, esta última grabación suena así:

https://youtu.be/R8u_XfkcSIc

 


Vulevo al saxofón de la mano de otro de mis saxos de cabecera (con perdón de John Coltrane o Gene Amons, que también grabaron una gran vesión de este tema), Eric Alexander, en el quinbto de sus discos para el sello Venus de Japón titulados Gentle Ballads, publicado en junio de 2015, unos discos magníficos de los que he puesto temas varias veces

https://youtu.be/O7qQTBHkNeU

 


Parece jusot acabar como se empieza, es decir con la otra versión de este tema grabada por Nils Landgren, esta vez cantada en el dsico de 2002, Sentimental Journey, mi segundo disco de Nils, un erizo inolvidable y acogedor

https://youtu.be/3FTaEFieiB4

 


Buen finde 

 


Si quereis oir mas:

https://fonocopiando.blogspot.com/2014/05/nature-boy-eden-ahbez-nat-king-cole.htmle

 

8 de octubre de 2021

Cancion del Viernes, Nuevos Discos Viejas Canciones "I concentrate on You" y once temas más de Cole Porter cantados por Tony Bennet y Lady Gaga

El Pasado 1 de Octubre ha saldio nuevo disco de Tony Bennet y Lady Gaga, siete años después de su primera colaboración con el albúm "Cheek to Cheek", nos vuelven a alegrar los oidos con este precioso disco de diez canciones en la versión normal, doce en la "De Luxe" y trece en ja edición japonesa, que incluye una nueva grabación del tema "Anithing Goes" también del genial Cole Porter, que ya grabaron en el anterior disco

El disco titulado "Love for Sale"  es una gozada y ha sido grabado en 2019 y 2020, y ha salido tras la pandemia, para conmemorar en parte el noventa y cinco cumpleaños de Tony Bennet que los cumplió el pasado 3 de agosto de 2021, Será su sexagésimo primer disco y el último pues un Alzheimer la ha retirado de los escenarios, pero da gusto  verle en los videos de  la grabación publicados, da gusto ver esa complicidad intergeneracional entre ambos y da gusto que una voz como la de LAdy Gaga se dedique al jazz, pues es sin duda una prodigiosa voz

He elegido este tema de de 1939, "I concentrate on You" porque es un tema que no he glosado hasta ahora en el blog, como los otros tres que he elegido, y porque el vídeo donde Tony Bennet canta y retrata a Lady Gaga es digno de verse

https://youtu.be/mwngaBRKCcY



Antes de continuar con otros temas del disco, os propongo un par de versiones de las muchas realizadas de este tema. Como versión vocal he elegido la que realizó la sueca Viktoria Tolstoy junto al pianista Jakob Karlzon en el disco "A moment of know" de octubre del 2013

https://youtu.be/4WWh-JqY67U



Como versión instrumental me he quedado con esta grabación de Osacar Peterson, la primera que hizo en su disco de 1959, "Oscar Peterson Plays the Cole Porter Song Book"

https://youtu.be/XJROWhULmD0

 



Dificil elección entre tantas buenas versiones, pero  creo que compensa volver al disco de Tony Bennett y Lady Gaga, el disco se titula "Love for Sale". Cole Porter trató temas muy poco convencionales en su repertorio, este es uno de ellos, pero siempre con la exquisited y mimo que Cole Porter ponía en sus letras. La versión mjuy buena con un excelente trabajo de producción que complementa la labor de los dos cantantes

https://youtu.be/0mv5nYdOBq4



El segundo tema que he seleccionado es la cuarta pista en la edición normal y quinta en la "De Luxe" "I've got under my skin", tema que es difícil ori sin recordar a Sinatra (quien por cierto dijo que la mejor voz del jazz era la de Tony Bennett). Como curiosidad Lady Gaga cambia el final de la canción para referirse al tatuaje que se hizo tras grabar con Tony Bennett "Cheek to Cheek", un recuerdo del cariño mutuo y una gran versión ("Like a tattoo under my skin")

https://youtu.be/xyTa_gJkYwI

 



La última canción que he seleccionado es la pista duodécima de la edición "De Luxe" "You're the Top", que yo no puedo dejar de escuchar sin recordar la película "Que me pasa doctor" (What’s up Doc?)

https://youtu.be/If6gfh6NFyw

 


 Buen finde


PS 1 Si quereis pasar un buen rato os recomiendo el postcad del programa del 5 de Octubre de 2021 de RNE3 "Cuando los Elefantes Sueñan con la música" dedicado a este disco y a Tony Bennett

https://www.rtve.es/play/audios/cuando-los-elefantes-suenan-con-la-musica/


PS 2 Si quereis leer mas de estas canciones en este Blog

2.1 "Love for sale" https://fonocopiando.blogspot.com/2014/12/cirugia-en-turkana-love-for-sale-cole.html

2.2 "I've got  you under your skin" https://fonocopiando.blogspot.com/2014/03/ive-got-you-under-my-skin-frank-sinatra.html

2.3 "You're the top" https://fonocopiando.blogspot.com/2011/09/cole-porter-youre-top-tu-eres-el-mejor.html



10 de junio de 2015

Boulevard of Broken Dreams (Al Dubin & Harry Warren 1933) Halie Loren junio 2015 (BSO Moulin Rouge 1934)

La vida es un paseo donde a medida que caminamos se nos llena de lágrimas, alguna sonrisa y sobre todo muchos sueños rotos, desde la infancia a la vejez, si es que llegamos, se nos rompe el corazón en muchas ocasiones, y a veces es bueno recordar esta tristeza, esta canción con música de Harry Warren un poco recordado músico de principios del pasado siglo (sobre todo si lo comparamos con músicos como Irwing Berlin) y letra de Al Dubin, que aparecía en la película "Moulin Rouge" de 1934, cantada por Constance Bennett y ambientada lógicamente en París. Así es como aparece en la película


 
He recordado esta canción tras oír el nuevo disco de Halei Loren, que se puso ayer a la venta. En la web de Bandcamp podéis oír seis de los doce temas (no se incluye el ultimo tema de homenaje a Horace Silver "Peace"), Este es su noveno álbum (el segundo grabado en directo) de esta vocalista de 30 años, a la que sigo desde hace unos nueve años, una gran voz, unas buenas versiones  que combina con temas propios (en este último disco incluye tres temas propios como "Yellow Bird" con el que se inicia el disco). Esta es su versión de la canción de Warren con la letra de Dubin


 
Si queréis ver la letra en detalle os dejo con la versión en directo de Diana Krall, creo que está grabada hace nueve años en la gira de presentación del disco "From this Moment on" (aunque Diana lo había grabado previamente diez años antes)

 https://youtu.be/wSv1bu0sdxA

 



 
Hay buenas versiones instrumentales, quizá las mejores la realizada al piano por Art Tatum 


y la versión orquestal con el saxo de Coleman Hawkins, en un disco reeditado el pasado año

 

Esta canción fue puesta de moda en 1950 por Tony Bennett, que la ha grabado en varias ocasiones, la última en su albúm de Duetos, acompañado por Sting en 2006, con este vídeo de la grabación donde se nota el cambio de voz masculina (y quizá mas apesumbrada) os dejo


 Jesús


30 de octubre de 2013

30 octubre 2013, 75 años de "La Guerra de los Mundos". I Ruled the world. Tony Bennet BSO La guerra de los mundos 2005


Hace 75 años, en 1938, el  Mercury Theatre, una compañía de teatro joven, bajo la dirección de Orson Welles, realizó una producción llamada "La Guerra de los Mundos" en WABC, Nueva York, y en la red de Columbia Broadcasting System, de costa a costa de los Estados Unidos.
Se basaba en una historia de ciencia ficción de HG Wells que consistía en el aterrizaje de naves marcianas en New Jersey para apoderarse del mundo. Los efectos producidos a través de las ondas y la actuación tan brillante, causaron una histeria colectiva sin precedentes.
Se demostró el poder de convicción de las historias que nos cuentan, desde hace años, la historia de la "crisis" es algo con los que nos intentan asustar consiguiendolo en muchas ocasiones, de tal forma que acabemos aceptando las soluciones dadas por dudosos organismos internacionales, que solo consiguen sumir en mayor pobreza, hambruna e inquinidad a la mayor parte de la población
La guerra de los mundos es una novela que ha sido llevada al cine en varias ocasiones la última por Spielberg en el año 2005, contando como suele ser habitual con la música de John Williams para la banda sonora, en la que ademas de las composiciones de Williams suenan varias canciones muy agradables, ademas del tema de hoy, suena Hushabay Mountain, precioso tema de los hermanos Sherman que ya he abordado y que es un canto de esperanza, aunque mas espernazador es el tema de hoy que se puede traducir como "si yo gobernara el mundo", como no localizo ninguna versión con la letra en español, os pongo la versión de Tony Bennet con la letra en ingles y seguidamente la traducción mas o menos al español, por si teneis dificultad con el inglés



Si yo gobernara el mundo, Tony Bennett 
Letra de Leslie Bricusse / Música por Cyril Ornadel  1963

Si yo gobernara el mundo, cada día sería el primer día de primavera 
Cada corazón tendría una nueva canción para cantar 
Y cantariamos la alegría que cada mańana nos trajera.

Si yo gobernara el mundo, cada hombre sería tan libre como un pájaro, 
Cada voz sería una voz para ser escuchada 
Te doy mi palabra que atesoraríamos cada día que ocurriera. 

Mi mundo sería un lugar hermoso 
Donde tejeriamos tan maravillosos sueños.
Mi mundo se pondría una sonrisa en la cara 
Al igual que el hombre en la luna cuando la luna sonrie 
Si yo gobernara el mundo cada hombre diría que el mundo era su amigo 
Habría la felicidad que ningún hombre podría finalizar 
No, mi amigo no, si yo gobernara el mundo 
Cada cabeza se erguiría en lo alto 
Habría sol en el cielo de todo el mundo 
Si el día amaneciera cuando yo gobernara el mundo

La canción nace para un musical sobre la divertida obra de Dickens, "los papeles del club Pickwick", relato fantastico y muy recomendable, es Samuel Pickwick quien la canta, interpretado por el comico Harry Secombe, pero pronto Tony Bennet, Las Supremes, Stevie Wonder y Tom Jones hacen versiones de este tema, He elegido la de Tom Jones, porque reconozco mi fascinación por el galés, y porque la mejor película sobre la guerra de los mundos es a mi juicio, "Mars Atack", donde Tom Jones se interpreta a si mismo


Como no puede faltar os pongo una versión vocal interpretada por una mujer, en este caso por la cantante de Soul, Regina Belle, que tuvo bastante éxito en la década de los 80. En el 2004, sacó esta versión de la canción en su disco "Lazy Afternoon" 




Pero, sin duda, mi versión favorita de esta canción es la que realizó en 2009 Jamie Cullum para su fantástico disco "The Pursuit". Os dejo con una actuación en directo donde se dedica a introducir el tema al piano, lo que aumenta el contraste con el inicio de la canción



Buenos paseos de otoño y no tomeis demasiadas chuches!!

5 de junio de 2013

BLUE VELVET Bobby Vinton (BSO Blue Velvet; David Linch) y nuevas versiones ; 1950, 1963, 1986, 2012)

Cine y Canciones es una de las premisas de este Blog que tengo algo abandonada, así que con la disculpa de que ayer estuve hablando con una amiga, de la Banda Sonora de esta buena película de culto, que conviene recordar, intento remediarlo.
Parece que el buen cine que nunca se había ido vuelve de nuevo a las salas, así una cadena comercial española (CINESA), reestrena una película a la semana con proyecciones limitadas, pero es una disculpa para volver a verlas en pantalla grande ( la próxima semana mi película favorita: "Con faldas y a lo loco").

Volviendo a Blue Velvet os recuerdo que es una película con una historia de intriga y quizás "amor", con tintes surrealistas, mecida bajo la melodía de este preciosa canción con el mismo título que presentaron The Clovers en 1950 y Tony Bennet acompañado de la orquesta de Percy Faith en 1951, pero que yo asoció al disco de Booby Winton  de 1963 "Blue on Blue", os dejo con el comienzo de la película con el sonido de la versión de Bobby



Un inicio aparentemente convencional, pero de repente el descubrimiento de una oreja humana hace que la acción comience a desarrollarse, esta historia de la oreja es un homenaje según el director a una escena de la película de Luis Buñuel "Un perro andaluz"  de 1929 realizada en colaboración con su entonces amigo Salvador Dali, que daba mas importancia a la creación y al arte que a otros actividades mas mundanas, Como me parece un sacrilegio hablar de esta película y pensar que hay gente que pueda no haberla visto, os dejo un enlace para que loa podáis ver en la versión de 1960, que incluía música, (que bien encaja la música de Wagner, en el minuto 4:30 podéis ver la escena de la mano con las hormigas que inspira el homenaje de David Linch, Si lo queréis ver pinchar AQUÏ (http://youtu.be/gs2qDV_rcAo)

Siguiendo con la música de Blue Velvet, está compuesta por catorce temas, diez compuestos por Angelo Badalamenti y otros cuatro con temas de los sesenta, entre ellos he seleccionado una canción que tiene varios significados, me refiero a Honki Tonk de Bill Doggett, que es un tema con mucho ritmo R&B, y muestra de la música de este  artista que pasó del Soul al Jazz, pasando por el Blues y muchas otras influencias de la música de la época. Honky Tonk da nombre a un tipo de música, a unos emigrantes y a los bares de obreros donde se podía escuchar jazz y blues, En Madrid da nombre a un antiguo bar donde se puede escuchar buena música, os dejo con el tema 

 

Volviendo a la canción Blue Velvet os comentaba al principio que es un tema de 1950, que pronto sonó con dos versiones diferenciadas en su principio, la de Tony Bennet, en la que se inspira Bobby Vinton y la de "Clovers" que se corresponde con el original en que la canción se introduce con una melodía de saxo, que continua sonando mientras las voces susurran la melodía



Este bello tema ha sido utilizado muchas veces en bandas sonoras y en publicidad, sobre los años noventa, creo recordar que se utilizó por una conocida crema playera de protección y hace menos de un año, ha sido utilizada por una cadena de moda, aprovechando el segundo disco de Lana del Rey, "Paradise", publicado en 2012, aunque es posible encontrar vídeos de la actuación en directo de este tema por Lana en Madrid hace poco mas de un mes, he preferido dejaros con el vídeo promocional, aprovechando una digna traducción al español, y es que es importante la letra de la canción, La versión  es buena pero un poco demasiado lenta para mi gusto, aunque me sorprendió ver que en Madrid el público cantaba el tema a este ritmo



Para no aburriros, voy terminando, he seleccionado como suele ser habitual una versión de jazz, y como ya habéis comprobado la importancia del saxo en este tema, que mejor opción que la aparecida en 1991 en el disco "The Party", por el quinteto del saxofonista Houston Person



Y acabo con la versión que quizá mas me guste, es la otra versión actual, publicada también en el año 2012 por Tony Bennet en su disco de "Duetos"  (sexto tema de Viva Duets) en esta ocasión acompañado por la voz mágica de la brasileña Maria Gadu, la cadencia brasileira es desde luego un plus añadido, junto a la playa, el sol, y esa voz de Tony Bennet, que con sus 86 años, sigue sonando así de bien



Una última anotación para recordar el gran trabajo de Dennis Hopper en la película de David Lynch, nominado como mejor actor de reparto para los Globos de Oro por este trabajo, Dennis es como contaba en su obituario de hace algo mas de tres años, Fernando Navarro, un icono de la contracultura

Salud!

 

5 de diciembre de 2012

O SOLE MIO De Enrico Caruso a Cassandra Wilson (Giovanni Capurro & Eduardo di Capua; 1898: BSO Pistoleros de Agua Dulce, 1931 Hermanos Marx)


Bueno comienza el que dicen será el último "puente" hispano, unas minivacaciones celebrando lo civil (Constitución) y lo religioso (Inmaculada), que mucha gente aprovecha para ir de vacaciones y aprovechar los últimos rayos de sol si es posible, como muchos no podemos irnos os dejo un poco de música para paliar la partida, y que mejor este tema y esta fantástica versión de la cantante de jazz Cassandra Wilson, publicada en su último disco de este año "Another Country", os dejo con esta versión, Cassandra Wilson ya había publicado una versión vocal de este tema hace unos años, pero esta vez lo hace a ritmo de "Funk" 



Como posiblemente sepais este tema es una canción napolitana, de finales del siglo XIX, que es mundialmente conocida, gracias a las versiones de Enrico Caruso, os dejo con él, en una grabación de 1916



La siguiente versión que os propongo es la que interpretó Elvis Presley en 1960, mientras estaba en el ejército nortemaericano, le gustó, solicitó una letra adaptada y nos deja esta canción de amor, titulada "It`s Now or Never", os dejo con una grabación en directo:

 

Previamente, creo que es de la década de los 50 pero no estoy seguro, otro norteamericano de origen italiano, el gran y bastante olvidado, trompetista Louis Prima, interpreta esta canción instrumetnal con el título de "Love of my Live", se recoge en un disco recopilatorio de su obra publicado hace diez años

 

De los sesenta también es esta versión a ritmo de Dixieland de la orquesta de Chris Barber de 1964



Por no alargar mucho esto, vamos acabando con música de esta década y con versiones vocales, la siguiente es la de Tony Bennet en directo,



Y para acabar con las versiones os dejo con la versión previa de Cassandra Wilson, que voz tiene esta mujer!!



Y acabo con la versión recogida en una banda sonora, con tantos recuerdos escuchando esta canción he elegido "pistoleros de agua dulce" (Monkey Business) del año 1931, con esta interpretación de "Harpo"


Feliz resto de semana, con o sin sol, pero siempre con música!!


Jesús 

9 de junio de 2011

Hushabye Mountain Stacey Kent ( Un delicado tema de Robert and Richard Sherman para Chitty Chitty Bang Bang)


Si tuviera que pronunciarme sobre las cuatro mejores cantantes de jazz del momento, diría que son Diana Krall, Madeleine Peiroux, Eliane Elias y Stacey Kent. Las dos últimas han sacado nuevo disco, con nombre de viejas canciones. Aunque pensaba hablaros de Eliane Elias, la cacnión que dá título al disco de Stacey Kent, me gusta tanto, que no puedo pasar por alto la oportunidad de hablaros de ella, aunque creo que es mejor oírla


Habreis visto que la portada no se corresponde, y eso se debe a que Stacey ya publicó esta canción en un disco de hace diez años Dreamsville, título que tiene mucho que ver con el origen de esta canción, ya que pertenece a la banda sonora de la película de 1968 "Chitty chitty Bang Bang" ´y la canta Dick van Dyke en dos ocasiones, la primera para hacer que los niños se duerman y luego para liberarlos de la prisión de "Vulgaria". Os pongo la primera escena, cantada en italiano con subtítulos, ya que se ve mejor que los videos ingleses. En cualquier caso la letra la encontraréis al final


Esta película está llena de guiños de las películas de James Bond, el guionista Richard Maibum, escribió también los guiones de las películas de Bond desde 1962 hasta 1989, incluyendo Casino Royale de 1967, creo que la última vez que se editó en DVD en España fue en 2004, y quizá su única pega es que es demasiado larga (mas de dos horas). Pero la canción de hoy está unida a más películas, por no cansar solo hablaré de la película donde fue desechada por eso de hacer películas mas cortas, pero si habéis visto los extras de Pesadilla antes de Navidad, aparece como escena recortada, con el toque de Dany Elfman, la versión cantada por Jack y Sally me parece encantadora


Existe una versión para chelo, publicada por el chelista inglés Julian Lloyd Webber aparecida en su disco "Canciones Inesperadas"



Hoy no quiero ser tan pesado como el abuelo Cebolleta, así que solo os pondré tres versiones mas de esta canción, la primera es la interpretada por por el vocalista y guitarrista de Pink Floyd David Gilmour



La penúltima la realizada por Tony Bennett en 1958, reeditada en 2011, otra delicia


La última, una versión a dúo de este año del guitarrista británico Richard Hawley (del que por cierto hay un video en you tube con una interpretación de este tema en la sala Heineken de Madrid en febrero de 2010) y la cantante irlandesa Lisa Hanigan, con una estupenda voz.


Eso es todo, contarme que versión os gusta mas.

Feliz finde y dulces sueños



La letra:

A gentle breeze from Hushabye Mountain
Softly blows o'er Lullaby Bay
It Fills the sails of boats that are waiting
Waiting to sail your worries away

It isn't far to Hushabye Mountain
And your boat waits down by the quay
The winds of night so softly are sighing
Soon they will fly your troubles to the sea

So close your eyes on Hushabye Mountain
Wave good...bye to cares of the day
And watch your boat from Hushabye Mountain
Sail far away from Lullaby Bay.
"Good night"