MANHATTAN. George Cables y mas versiones (Rodgers & Hartz 1925 ) (BSO Eva al Desnudo & Poderosa Afrodita)

Empezábamos la semana viajando a Nueva York, y que mejor que pasear por Manhattan, con esta conocida y bella melodía, que conocemos por su aparición en muchas bandas sonoras y con una divertida letra.

La versión con la que empiezo es la de un gran pianista que con sus 70 años y su último disco "Icons e Influences", uno de los discos mas oidos y vendidos en este año, con una selección de doce grandes cancione, como no está disponible en Internet, he seleccionado un raro disco de un directo en Nueva York en el año 2001, donde obviamente no podia faltar este tema interpretado por el trio de Georges Cables:

Me parece una interpretación magistral, para mi la mejor versión instrumental, aunque cuando se trata de colocar las letra de la canción escrita por Hartz, la mejor versión es sin duda la realizada por Ella Fitzgerald, quien en 1956, sacó un disco dedicado a las canciones de Rodgers, el segundo de los "Songbooks", tras el dedicado ese mismo año a Cole Porter, en total se sacaron ocho discos dedicados a ocho grandes autores, por fortuna la casa Verve, los recuperó en el año 1984, sacando una caja que incluia los ocho discos, y que fue premiada con un Grammy en 1985 como mejor grabación histórica. Os dejo con un video que incluye la letra en ingles



Como os decia este tema ha sonado en muchas bandas sonoras, una de las primeras, "Word & Musid" de 1948 que trataba sobre la vida de Rodgers y Hartz, interpretada por el desaparecido Mickey Rooney




Pero la película más famosa donde ha sonado ha sido Eva al desnudo ("All about Eve"), de 1950 ganadora de seis oscars, que supuso una de las grandes interpretaciones por los que recordamos a Bette Davis, la película suena en el piano mientras Bette Davis (margo) habla con Max de una posible sustituta para la obra de teator que se va a estrenar)
Y es que el piano está unido a esta melodía, y oyendola no se puede evitar pensar en Woody Allen, y con el sonido del piano de Carmen Cavallaro, aparece en la banda sonora de "Mighty Aphrodite" de 1995

Curiosamente en ninguna de las dos películas sobre Manhattan de Allen, (Manhattan y Misterioso Asesianto en Manhattan) suena esta canción, como recordatorio, os dejo con la versión de Dinnah Washington, con imágenes de la películas de 1979, "manhattan" de Allen (que como curiosidad solo cuenta con obras de Gershwin en su banda sonora

 Como dice Anton en su comentario "la mejor versión vocal de "Manhattan" es la que grabó Lee Wiley en los años 50 acompañada por el gran cornetista Bobby Hackett. Una verdadera maravilla que puede encontrarse fácilmente en YouTube, y también en el doble CD de Wiley titulado The Complete Fifties Studio Masters (Jazz Factory)."

Desde luego es una gran versión y merece la pena incluirse


Finalizamos el viaje en Central Park, escuchando esta interpretación en vivo




Feliz finde largo para todos

FAMOUS BLUE RAINCOAT.Jennifer Warnes 1991 (Leonard Cohen 1971, Cristina Rosenvinge 2012 y mas versiones

Este lunes dudaba sobre hablar de Joni Mitchell, y su magnífico albúm "Blue" de 1971, ya que esta noche emiten por la tele "The Kids Are All Right", película de hace cuatro años, que incluía el tema "All I want" junto al mensaje de que no existía hombre al que le gustara ese disco que no fuese gay, como es uno de mis discos de cabecera, y la película afirma que el gay no nace sino que se hace, pues la verdad es que me llamo la atención el discurso, independientemente de mi orientación sexual, que dicho sea de paso con el paso del tiempo no es uno de mis campos de interés, el disco es una preciosidad, así que no puedo resistirme a empezar con esa canción



Si escuchais el video en you-tube, podeis acceder a la letra.
Por otra parte hoy actua en Madrid, en el Teatro Lara, uno de los grandes músicos de jazz, del momento, me refiero a Avishai Cohen, músico israelí, que comenzó a tocar en el metro de Nueva York, bastante unido a la cultura española (como curiosidad podeis escuchar este poadcast donde Avishai habla de la figura de Paco de Lucia y la influencia entre el flamenco y la música sefardita), una muestra de ello es esta versión de Alfonsina y el Mar, cantada por el mismo acompañado de su contrabajo, y que olvidé incluir cuando escribí sobre ella 


Pero al final como sigo con una cierta vena melancólica y mezclando la amistad de Mitchell con Leonard Cohen, y la coincidencia del apellido, he pensado en hablar de esta poesia musicalizada que es "Famous Blue Raincoat", tema que aparece en el disco de Leonard Cohen que mas he escuchado y posiblemente el que mas me guste: "Songs of love and Hate" también de 1971, que suena así de bien. Os dejo con un vídeo con una traducción aceptable



De este tema como de gran parte de la obra de Leonard Cohen se han hecho muchas versiones, una de mis favoritas es la de Jennifer Warnes vocalista americana, que conoció a Cohen en 1971 trabajando junto a él como corista, dieciséis años mas tarde sacó un disco homenaje a Cohen, su sexto disco grabado, titulado "Famous Blue Raincoat". Este disco se ha reeditado en el 2007, pero no es fácil de encontrarlo en España, os dejo con la versión de la portada de este inicio de semana



Otra versión que me parece bastante buena, y bastante atrevida es la que canta Cristina Rosenvinge, y que se publicó en el año 2007, según he leído las dificultades de la mala traducción no son achacables a Cristina 


Otra versión que me encanta es la realizada por Ornella Vanoni en 1987, suena muy bien este tema en italiano




Finalizo con la versión de otra gran adorada Tori Amos, que logra dar casi siempre ese tono tan personal a las versiones de otros cantantes

Ya me diréis cual os ha gustado más

Memories of You (Recuerdos de Ti).A. Razaf (l) & E. Blake (m) 1930 Ken Peplowski 2007 y otras versiones BSO MEelinda & Melinda

La tarde se me torna melancólica, por eso quizá he elegido este tema, creado en el año 1930, con la colaboración de Razaf (letra) y Blake (música), se compuso para el teatro y una de las primeras versiones es la que realizaron, ese mismo año, Louis Amstrong con Lionel Hampton, en la que fué según cuentan la primera utilización del vibráfono en el jazz. Esta es su versión

Es un tema que ha sido bastante versionado sobre todo en los años cincuenta, usando diversos instrumentos, pero la mejor versión es la realizada para el clarinete por Benny Goodman, quien contó con la colaboración vocal de Rosemary Clooney


Ken Peplowsky, es en el momento actual una de los mejores clarinetistas en activo, nacido en 1959 en Ohio, en el 2007, lanzó este disco con esta magnífica versión

La versión mas reciente que conozco es la de la vocalista canadiense Carol Welsman, que sacó un disco en el 2009, con ese título, pero que no encuentro reproducido en video, por eso doy un paso hacia atrás en el tiempo y os dejo con la versión de Oscar Peterson y Count Bassie en 1978




Y acabo con la banda sonora, no es un tema que se haya escuchado mucho, aunque resulte muy familiar, obviamente el Sr. Allen, de quien hace tiempo que no hablamos lo incluyó en "Melinda & Melinda", junto a otros temas de los años 30 y varios cortes de música clásica. En la película suena interpretado por Dick Hyman, 

Buen fin de semana
Jesús

Here Comes The Rain Again. EURYTHMICS 1984. Ida Sand y otras versiones

Con la primavera llega la lluvia, y lo mismo debe pasar con el otoño, así que aprovecho para cambiar de un Steward a otro, de Rod a David, quien junto a Annie Lennox, escribió e interpretó esta melancólica canción hace treinta años, justamente en 1984

Eurythmics, ha sido uno de mis grupos de cabecera incluso años antes con nombres diferentes. Este duo que combinaba la presencia de la Sra. Lennox y su voz!!, con la música y el equilibrio de D. Stewart. Esta canción sonaba así de bien, y esta era la imagen de Eurythmics en ese momento

Como otras veces para conocer la letra os remito al Blog del amigo Silvo, que ya nos recordaba este tema en el inicio del año 2010

Hay bastantes versiones, pero aprovecho para hablaros de mis favoritas, mi preferida la realizada por esta vocalista sueca Ida Sand, que debutó junto a Nils Landgreen en el 2006 y al año siguiente ya con 30 años, publicó  en el sello ACT, su primer disco . En el 2010 publicó el tercero y último hasta ahora: "Meet me around midnight" cuya pista número 5 era este tema , os dejo con una versión en directo

La siguiente versión que os presento también va en 
ritmo de jazz, se trata del último disco de Cecile Charbonnell Trio, vocalista francesa, que ha cantado desde Vivaldi al hard rock, y ahora se decanta por una reinterpretación de temas de pop a ritmo de jazz o viceversa. Esta es su versión



Y voy finalizando esta miscelanea con una interpretación de una de las partes de Eurythmics, David Stewart, a la guitarra, acompañado, y muy bien acompañado como se va demostrando al final de la actuacion, por Joss Stone, que voz la de esta chica!!




Acabo con una versión en directo por la gran Annie Lennox, concretamente en el festival de Montreux recogida luego en su disco Unplugged




Buena semana, que las lluvias sean fecundas!!

Higher and Higher (Your Love Keeps Lifting Me). Rod Stewart 2009 (Jackie Wilson 1967 y mas versiones)

Seguir amando es quizá la mejor opción que se nos plantea, por eso he elegido esta preciosa canción compuesta en 1967 para Jackie Wilson, por músicos de la Tamla Motown, y claro se nota la alegría de esa música las ganas de moverse, y el ánimo que da escuchar este tema. "Cuando estaba deprimido y la desilusión era mi compañía, llegaste tu y la angustia desapareció para no volver nunca, porque tu amor continua elevándome mas y mas alto". Esta no es la versión original, pero si la que canta Bruce Springsteen, empiezo con esta versión muy bien acompañado (Billy Joel, John Fogerty, Darlene Love, Sam Moore y mas cantantes) en el concierto del 25 anniversario del Rock & Roll Hall of Fame, del 2010
Aunque al ser el final del concierto aparecen los vídeos, creo que merece la pena comenzar con el por ver las letras, y además como en las pelis tras los créditos vuelven las sorpresas



Como os comentaba la primera versión se grabó por Jackie Wilson en 1967 . Os dejo con un divertido video con imagen sesentera y con imágenes de una actuación del Sr. Wilson en directo. Si queréis ver la letra, de nuevo os remito a la entrada del amigo Silvo 



La siguiente versión que apareció diez años mas tarde es un poco mas suave, dirigida mas al mercado inglés. Rita Coolidge grabó este tema en 1977, os dejo con una actuación en directo dos años mas tarde, la verdad  es que suena bien, pero corregido el efecto Tamla, que disminuye el baile, y es desde luego otra canción



La siguiente versión que os presento es la responsable de que hoy os hable de ella, llevo toda la semana con el disco en el coche y ayer por ejemplo i¡hice el viaje de vuelta del trabajo a casa, escuchando este tema una y otra vez en la media hora larga de trayecto, y es que me fascina, y me parece muy buena la versión del Sr. Stewart, y el disco en general, del que ya había hablado en otra ocasión en relación con el tema que lo abre: "It's the Same old Song". Os dejo precisamente con un video de una actuación en directo que incluye ambos temas. Si lo consigo intentaré que el vídeo comience en el minuto cuatro, si no hay comienza esta canción



Hay grabaciones de muchos grandes desde Dolly Parton a Aretha Franklin pasando por Otis Reading, pero para ir acabando os dejo con la versión de un músico muy aficionado a estas cosas, se trata de Jimmy Cliff, que en 1998, publicó un disco titulado "Higher & Higher" y que se iniciaba con este tema. Buen disco que finalizaba con "The Harder They Come", de la película del mismo nombre del año 1972, que es una de mis pelis favoritas



Finalizo con la última versión que conozco, que realmente me sorprende, es de la cantante escocesa Amy Macdonald, de la que hacía años no escuchaba nada, aunque sus dos discos andan por casa, en este tema desarrolla un chorro de voz y lo adapta modernizándolo, de una forma que me parece muy buena. Y además con bastante ritmo, en comparación con la otra versión isleña de Rita Coolidge



Feliz Finde, y ya sabéis contra el mal tiempo, un baile!

I've Got You Under my Skin. .Frank Sinatra Song for Swingin Lovers 1956. Cole Porter (1936 -2014)

Esta canción es para mi gusto una de las mejores de la historia, y este disco el mejor del Sr. Sinatra. Tres motivos me han llevado a hablaros de ella, el primero es que hace unas semanas en el concurso "Saber y Ganar", hablando de "la voz", preguntaban quien era el creador de este tema, el concursante falló la pregunta, y no puedo entender que no se sepa que este tema es de Cole Porter, al que tenía un poco olvidado dicho sea de paso, el segundo motivo es el anuncio de un modelo de coches en la tele, desde hace un par de meses, con la versión del grupo indie ingles "Noisettes" y el último fue que hace una semana encontré a un buen precio (menos de 4 euros) la primera parte del disco de Oscar Peterson dedicado a Cole Porter, que incluye este tema y que ha sonado en mis viajes al trabajo esta semana.

Contados ya los motivos de mi elección sonora, os hablo de la primera vez que sonó esta canción, fue en el año 1936 (últimamente estoy muy pesado con los años 30, espero que la subida de la Sra Le Pen en Francia no sea mas que una casualidad), en la película "Born To Dance", donde un joven James Stewart, se debate entre dos amores, la buena (y protagonista Eleanor Powell) y la pérfida (aunque guapa) Virginia Bruce, que es la que interpreta esta canción, que sonaba así de bien. Fijaos en lo joven que está James Stewart, quien se estrenó como cantante en esta película

I've Got you Under my Skin, fue nominada a los Oscar como mejor canción, y en esa película se oyen otros siete temas de Cole Porter, quizá el mas famoso sea "Easy to love". La canción fue versionada por muchos cantantes e instrumentistas de jazz, pero la versión mas conocida es con seguridad la interpretada por Frank Sinatra, que ya cantaba ala canción desde el año 1946, pero la versión que realiza en el año 1956, con arreglos de Nilson Reddle, admirador de Maurice Ravel, y que comentaba que para la versión de este tema se inspiró en el famoso "Bolero". Os dejo con esta maravilla, con una inolvidable introducción

Este disco tenía quince temas (ya que al final Memories of you, se quedó fuera) la cara A comenzaba con "You Make Me Feel So Young" y la cara B con este tema de Porter, del que ademas se incluía una muy buena versión de "Anything Goes" 

La siguiente versión que os incluyo es una versión instrumental, existen versiones de mis tres pianistas favoritos Art Tatum, Oscar Peterson y Bill Evans, incluyo la de Evans, porque la que he encontrado de Oscar Peterson no tiene el acompañamiento del disco de 1959 que comentaba al principio, por lo que he seleccionado la de Bill Evans, acompañado a la guitarra por Jim Hall, uno de los grandes guitarristas de jazz de USA. El disco es de 1966



Y la versión mas actual que conozco es la de Noisettes con la excelente voz de Shingai Shoniwa, esta es su versión




Y acabo con versiones vocales femeninas, he elegido las dos que mas me gustan, la primera es la de Peggy Lee, en el que para mi es su mejor disco Black Coffe, del año 1953

Como versión mas actual mi favorita es la de Diana Krall, que la publica por primera vez en 1999 (When I look in your Eyes), y luego se recoge en el "The Very Best of Diana Krall" 

Despertad a la realidad o seguir amando, en eso consiste muchas veces la vida

Feliz semana!!