Una puerta abierta a la música, la poesía, las versiones y a la sonrisa, con muchas pinceladas de cine y bandas sonoras. En recuerdo y homenaje al antiguo microprograma "Fonocopias" de Radio Nacional de España Radio 5
Esta canción no es de las más conocidas de Mercedes Sosa, pero si de las que marcó un antes y un después en la historia de la cantante
Mercedes Sosa comenzó a cantar con 15 años, en 1950, pero fué algo esporádico, que se convirtió en forma de vida a partir de 1957, tras su matrimonio con el músico Oscar Matus (Quien junto al poeta Armando Tejada Gómez y la propia Mereces Sosa son el fundamento del Movimento Nuevo Cancionero en 1963). Publicó un par de discos en pequeños sellos con escaso éxito. En 1963 intenta presentarse como cantante en Córdoba, en el Festival de Cosquin (el festival más importante de música folclórica de Argentina),. pero se lo prohibieron. A pesar de ello Jorge Cafrune (triunfador del festival dos años antes) la hizo subir al escenario, donde acompañada solo con un bombo cantó este tema, que fue extraordinariamente recibido por el público (a pesar de ser una mujer con aspecto de sirvienta)
En el vídeo anterior se recoge el audio de presentación de Jorge Cafrune y la interpretación de Mercedes Sosa
Es posible que Mercedes Sosa conociera este tema por la versión de Margarita Palacios, de la que cantó un tema en la radio con quince años, pero por no sobrecargar, he elegido una versión realizada por "Las Voces del Huayra", quinteto en el que participaba Jorge Cafrune de 1957 a 1959, que grabaron este tema en 1957
Hay bastantes versiones de este tema, por ejemplo Manu Chao, lo suele interpretar en directos, pero he elegido solo dos versiones para comparar un poco, la primera la de la calchaqui Jacinta Colgori , que la distribuye a través de bandcamp desde el 2016, de su disco "Pa' Chinas y Changos"
La segunda versión es la "Contracorrente", un grupo del que desconozco casi todo, fué su primer EP en el 2013, con temas de folklore argentino, chileno, brasileño, portugués y vasco, con unas versiones diferentes, con muy buen fondo musical, como esta (cuarta pista del disco)
Acabo con otro vídeo del Ministerio de Cultura de la Nación Argentina del 2020, titulado "Historia de un escenario", donde junta la historia de Jorge Cafrune y Mercedes Sosa
No puedo acabar solo con un trozo de esa canción archiconocida, que Jorge Cafrune grabó para su quinto disco de 1965, y cuya historia merecería una entrada,, por ello os dejo con la canción y otro día os contaré algo más de ella, sus inicios con un dúo riojano y otras batallitas,...
El pasado martes fuimos a un recital en homenaje a Mercedes Sosa en la Universidad de Alicante, ya que este año se cumplen los quince años del fallecimiento de la cantante y folklorista. El recital acabó con esta canción cantada a coro por el público acompañando las habituales palmas.
Mercedes Sosa en 1984, grabó esta canción en 1984, en su disco "¿Será posible el Sur?, siendo el quinto y último corte de la cara A. El tema lo había compuesto en 1982 en su exilio en Suecia, Julio Numhauser, uno de los fundadores de Quilapayún, a los que el Golpe Militar les pilló de gira en el Olympia de París, si no hubiera sido por esto seguramente la canción no habría existido. A partir de ese momento Mercedes Sosa, incluyó este tema en muchos de sus conciertos. Os dejo con un directo
En 1982 Julio Numhauser, grabó esta canción en Suecia, con su grupo "Somos", la cassette editada en Suecia, con el mismo título que la canción, circuló por Chile pero de forma ilegal. Os dejo la primera versión para que comparéis, pero, a mi juicio, sin la voz y la fuerza de la "negra", este tema no se hubiera difundido como lo ha hecho
En 1986. la mexicana Guadalupe Pineda, graba una nueva versión con un album con el mismo título, que comienza con este tema. Ese mismo año la agrupación musical colombiana, originaria de Medellín, Grupo Suramérica, graba también otro disco con el mismo título, este tema es el que abre la cara A del disco. Una delicia escucharlos
Durante los años noventa no conozco ninguna versión editada. En el 2002 el grupo de folk belga Bodixchel, saca un album, con el mismo título siendo el cuarto corte del mismo. En el 2009, Rosario Flores, graba un CD, titulado "Cuentame" con once temas que habían sonado en la serie (esta canción es el final de un capítulo del año 2011, el 226, que luego dejaré en el capítulo de curiosidades). Esta canción era el penúltimo corte del disco de Rosario, y esta es su personal versión
En el 2010, Celtas Cortos lo graban para su disco "Introversiones", donde tocan temas que les han marcado, es el noveno corte. He elegido un vídeo en directo de finales de ese año en Ciudad Real, una versión folk muy bella de este tema
En agosto der ese año la cantante australiana Sally Ford, la interpreta en español e inglés junto a la Boite's Melbourne Millennium Chorus, una versión coral impresionante
En el 2016, Julio Numhauser, que ya había grabado anteriormente la canción con el grupo Amerindios, y en el 2009 con Quilapayun, la vuelve a grabar junto a su hijo Maciel Numhauser,
En el 2017, para celebrar los veinte años de carrera artística de Ismael Serrano se graba el CD "Ismael Serrano, 20 años Hoy es Siempre", esta versión es el décimo tercer tema del primer disco. Os dejo con una versión más íntima
Acabo con una versión del 2016, pero me parece tan fantástica y diferente que creo merece la pena acabar con ella. Me refiero a la versión que grabó la artista chilena Moyenei Valdés, en su disco "Alma Visionaria", una mezcla entre soul, reggae y otros ritmos, que comienza con una pequeña ofrenda, en la línea del equilibrio que preconiza esta mujer
Buen viernes. La próxima semana, cambiaré los poemas por temas de Mercedes Sosa, que aún no han visitado este Blog, aunque va a ser complicado que no se cuele algún tema poético de Violeta Parra, Armando Tejada o María Elena Walsh, entre muchos otros
CURIOSIDADES
1 Hay una versión instrumental grabada por el "viajero entre cuerdas" Manu Fusta en su disco del 2016 Bakarrik/Biluzik
2 El tema ha sonado en la serie "Cuéntame" , con la voz de Mercedes Sosa, como ya se ha comentado, este es el final del episodio del que os he hablado (226), aunque aparece en algún otro como el final del 261. Una forma de recordar a Mercedes y a Alfonsina
3 También la versión de Mercedes Sosa, se ha utilizado en el cine, en la película de 2021, de Nanni Moretti, Habemus Papam, en la que un miembro de la guardia suiza que ha sido asignado como reemplazo del Papa en la habitación papal, decide reproducir un CD con la canción "Todo Cambia" interpretada por Mercedes Sosa. El guardia ha sido colocado en la habitación papal para tranquilizar al colegio de cardenales, ya que el nuevo Papa tras la fumata bianca y el consiguiente anuncio Habumus Papam, entra en una profunda crisis existencial, que lo lleva a renunciar. La escena con el colegio de cardenales dando palmas, me parece antológica, mientras se puede ver a Michael Piccoli deambulando por Roma, mientras unos músicos callejeros acaban el tema.
4 Como el ser humano es imperfecto y mas dispuesto a buscar enfrentamientos que apoyos mutuos, si vagáis por los blogs o las entradas con este vídeo podréis encontrar duras acusaciones entre chilenos y argentinos, que se culpan de casi todo lo imaginable, incluyendo la mueerte de Jesucristo. El motivo es que aparentemente Julio Numhauser, se inspiró para componer la letra de su canción en una canción tradicional argentina recopilada por Juan Alfonso Carrizo, titulado "Muda la vana esperanza". En cualquier caso el ser humano progresa gracias a la contribución de todos y si entendiéramos eso y viéramos a los demás como familia, amigos o vecinos, todo sería más fácil. Os dejo esta canción para comparar y conocer, interpretada por la argentina Luciana Jury
OTRAS CANCIONES A GUIOMAR A la manera de Abel Martín y de Juan de Mairena
I ¡Sólo tu figura, como una centella blanca, en mi noche oscura!
* ¡Y en la tersa arena, cerca de la mar, tu carne rosa y morena, súbitamente, Guiomar!
* En el gris del muro, cárcel y aposento, y en un paisaje futuro con sólo tu voz y el viento;
* en el nácar frío de tu zarcillo en mi boca, Guiomar, y en el calofrío de una amanecida loca;
* asomada al malecón que bate la mar de un sueño, y bajo el arco del ceño de mi vigilia a traición, ¡siempre tú! Guiomar, Guiomar, mírame en ti castigado: reo de haberte creado, ya no te puedo olvidar
Antonio Machado escribió varios poemas a Pilar Valderrama, su Guiomar, Canciones a Guiomar y Otras canciones a Guiomar, ésta con el subtítulo deA la manera de Abel Martín y de Juan de Mairena, Son ocho poemas en total, el primero que hemos oído, dividido en cinco partes. En general Machado, insiste en que Guiomar ha inundado de claridad su vida. Este primer poema fue musicado por Calixto Sánchez en el 2001, en su disco "Antonio Machado, retrato flamenco" con el títulos de Coplas a Guiomar (Nanas) (sexta pista)
OTRAS CANCIONES A GUIOMAR A la manera de Abel Martín y de Juan de Mairena
II Todo amor es fantasía; él inventa el año, el día, la hora y su melodía; inventa el amante y, más, la amada. No prueba nada, contra el amor, que la amada no haya existido jamás.
III Escribiré en tu abanico: te quiero para olvidarte, para quererte te olvido.
IV Te abanicarás con un madrigal que diga: “En amor el olvido pone la sal”
V Te pintaré solitaria en la urna imaginaria de un daguerrotipo viejo o en el fondo de un espejo, viva y quieta, olvidando a tu poeta
VI Y te enviaré mi canción: “Se canta lo que se pierde”, con un papagayo verde que la diga en tu balcón
Acabo con los dos últimos poemas de Otras Canciones a Guiomar, y os dejo con la versión recitada íntegra del cancionero
OTRAS CANCIONES A GUIOMAR A la manera de Abel Martín y de Juan de Mairena
VII Que apenas si de amor el ascua humea sabe el poeta que la voz engola y, barato cantor, se pavonea con su pesar o enluta su viola; y que si amor da su destello, sola la pura estrofa suena, fuente de monte, anónima y serena. Bajo el azul olvido, nada canta, ni tu nombre ni el mío, el agua santa. Sombra no tiene de su turbia escoria limpio metal; el verso del poeta lleva el ansia de amor que lo engendrara como lleva el diamante sin memoria -frío diamante- el fuego del planeta trocado en luz, en una joya clara...
VIII Abre el rosal de la carroña horrible su olvido en flor, y extraña mariposa, jalde y carmín, de vuelo imprevisible, salir se ve del fondo de una fosa. Con el terror de víbora encelada, junto al lagarto frío con el absorto sapo en la azulada libélula que vuela sobre el río, con los montes de plomo y de ceniza, sobre los rubios agros que el sol de mayo hechiza. se ha abierto un abanico de milagros -el ángel del poema lo ha querido- en la mano creadora del olvido...
Mucho amor entre Don Antonio y Guiomar. Han aparecido otros tres poemas inéditos entre los papeles de los Hermanos Machado en Sevilla, es posible que esta historia de amor siga produciendo hechizos
Este beso que tiembla en tu boca y en la boca mía, tiene un dejo de amarga verdad, de dulce mentira, es licor de muerte y es a un tiempo venero de vida.
Es Infierno por senda de flores, es la Gloria por senda de espinas. Es risa entre llanto, es llanto entre risa.
Es abismo muy hondo... muy negro... que una astral claridad ilumina. Es el árbol que guarda en sus ramas la fruta prohibida, y cuando a ella se alarga la mano una fuerza interior, la retira.
Es embrujamiento. Pecado que brinda en el fondo un aroma muy puro de incienso y de mirra... Pecado que enciende tanto fuego que al fin, purifica.
Este beso que fue condenando nuestros labios a eterna sequía; que nos fue, poco a poco, mermando la sangre y la vida...
Ahora ya en el umbral de la muerte aún le siento que vivo palpita, ¡este beso que nunca se dieron tu boca y la mía!
Rafa Mota y Moncho Otero, hicieron esta versión, que creo no está grabada, sería la primera musicalización de esta poeta allá en el 2019. En el vídeo en un concierto en La Fidula de Madrid. Una versión distendida para un tema trágico, ¡ese beso que nunca se dieron los amantes!
Paco Damas, hizo una nueva versión que incluyó en su último disco de finales del 2022, Las Sin Sombrero 2 o "Las invisibles", un disco que recupera a once poetas bastante olvidadas, casi invisibles, a pesar de su obra, entre ellas Pilar Valderrama con este poema (sexta pista). En esta canción colaboran Julia Medina y Juanma Latorre (de Vetusta Morla)
Aquel café de barrio, destartalado y frío, testigo silencioso de nuestras confidencias, extremo de rigores, conjunto de inclemencias, que sólo caldeaban tu corazón y el mío.
Viejo café de barrio, adonde yo acudía, donde tú me esperabas con el alma impaciente, y cada vez, al verme, coronaba tu frente con un halo de luz la fugaz alegría.
Con nostálgico afán en vano te he buscado queriendo en tus vestigios revivir un pasado que inexorablemente para mí se ha perdido.
Nadie de ti sabía, todo estaba cambiado: tus muros, tu recinto, la sombra de Machado como un jirón de niebla han desaparecido.
Otro soneto de Pilar de Valderrama, recordando a su amado Antonio Machado. Juan Antonio Valderrama le puso música (fué el primer músico en grabar un poema musicado de Pilar de Valderrama) en el 2019, en su disco "Mujeres de Carne y Verso" (tercera pista)
Pilar de Valderrama, (Madrid 1889- 1979) fué una dramaturga y poeta española, nacida en 1899, fue cofundadora y miembro del Lyceum Club Femenino madrileño, lugar de encuentro de mujeres intelectuales y artistas, que logró cambios importantes en la condición femenina en nuestro país en la década de los treinta del pasado siglo
La Guerra la llevó al olvido, a pesar de pertenecer a la alta burguesia madrileña, En 1981, dos años después de su muerte, se publicó su libro "Sí, soy Guiomar. Memorias de mi vida", donde relata a sus castos amores con Antonio Machado desde 1928 a 1936, con citas clandestinas en cafés y parques madrileños, y con una producción de cartas y poemas por ambas partes (en dicho libro Pilar de Valderrama aporta 36 cartas manuscritas del poeta)
Fue una relación casta pero compleja, mantenida en secreto. Las citas clandestinas de una mujer casada para ver a un hombre a solas, transgrediendo las normas sociales del momento, fueron posibles porque debía existir mucho amor y bastante valentía para arriesgarse a verse, incluso en un local que Machado definía como café “destartalado y frío” (Café Franco Español de Cuatro Caminos)
Antonio Machado no reveló a nadie quien era Guiomar, ni siquiera a su madre o a sus hermanos, Pilar al parecer solo tuvo confidencias con su amiga Concha Espina.
El amor está siempre lleno de dolo y gozo, y la forma en que Sheila Blanco puso música a este poema en su disco "Cantando a las poetas del 27" en el año 2020 (séptimo corte) es maravilloso
Acabo con un poema de Pilar de Valderrama (Guiomar) a Machado, que al parecer él responde en su cancion VI, de Otras Canciones a Guiomar
TESTAMENTO DE UN AMOR IMPOSIBLE
Si yo me muero antes que tú, irás algún día a esperarme en secreto allí, en nuestro rincón. Me verás a tu lado como me ves ahora y me leerás tus versos con temblorosa voz.
Si yo me muero antes, volverás una tarde a buscarme en la fronda de aquel viejo jardín. Te sentarás de nuevo sobre el banco de piedra junto a la fuente aquella que te hablará de mí.
Si yo me muero antes, recogerás mis versos y formarás con ellos un breviario de amor que será tu breviario, como si en él tuvieras el signo de la vida y de la religión.
Si yo me muero antes, como en las noches nuestras en nuestro Tercer Mundo yo te iré a visitar. me sentirás lo mismo que si estuviera viva, ¡que para ti, esas noches, he de resucitar!
Si yo me muero antes, llegarás a mi tumba a llorar y a llevarme una muda oración. y una rosa sangrienta cortarás de su rama que subirá a buscarte desde mi corazón.
… Y al fin, irás un día a tenderte en el suelo. ¿Cerca o lejos? ¡Qué importa! Por la vida pasó este amor sin mancharse, y al reencontrarnos luego, con mi mano en tu mano, te llevaré hasta Dios. Pilar de Valderrama
