Vivir, y no tener vergüenza de ser feliz, la vida es bonita. O que é o que é?. ¿Que será lo que es?. Canción de Gonzaguinha de 1982, versión de Jorge Drexler de 2026

 

O que é o que é?. 

Eu fico com a pureza
Da resposta das crianças
É a vida, é bonita
E é bonita
No gogó!
Viver
E não ter a vergonha
De ser feliz
Cantar e cantar e cantar
A beleza de ser
Um eterno aprendiz
Ah meu Deus!
Eu sei, eu sei
Que a vida devia ser
Bem melhor e será
Mas isso não impede
Que eu repita
É bonita, é bonita
E é bonita
Viver
E não ter a vergonha
De ser feliz
Cantar e cantar e cantar
A beleza de ser
Um eterno aprendiz
Ah meu Deus!
Eu sei, eu sei
Que a vida devia ser
Bem melhor e será
Mas isso não impede
Que eu repita
É bonita, é bonita
E é bonita
E a vida
E a vida o que é?
Diga lá, meu irmão
Ela é a batida de um coração
Ela é uma doce ilusão, ê ô!
Mas e a vida
Ela é maravilha ou é sofrimento?
Ela é alegria ou lamento?
O que é? O que é?
Meu irmão
Há quem fale
Que a vida da gente
É um nada no mundo
É uma gota, é um tempo
Que nem dá um segundo
Há quem fale
Que é um divino
Mistério profundo
É o sopro do criador
Numa atitude repleta de amor
Você diz que é luta e prazer
Ele diz que a vida é viver
Ela diz que melhor é morrer
Pois amada não é
E o verbo é sofrer
Eu só sei que confio na moça
E na moça eu ponho a força da fé
Somos nós que fazemos a vida
Como der, ou puder, ou quiser
Sempre desejada
Por mais que esteja errada
Ninguém quer a morte
Só saúde e sorte
E a pergunta roda
E a cabeça agita
Eu fico com a pureza
Da resposta das crianças
É a vida, é bonita
E é bonita
Viver
E não ter a vergonha
De ser feliz
Cantar e cantar e cantar
A beleza de ser
Um eterno aprendiz
Ah meu Deus!
Eu sei, eu sei
Que a vida devia ser
Bem melhor e será
Mas isso não impede
Que eu repita
É bonita, é bonita
E é bonita
Viver
E não ter a vergonha
De ser feliz
Cantar e cantar e cantar
A beleza de ser
Um eterno aprendiz
Ah meu Deus!
Eu sei, eu sei
Que a vida devia ser
Bem melhor e será
Mas isso não impede
Que eu repita
É bonita, é bonita
E é bonita (bonito!)
Viver
E não ter a vergonha
De ser feliz
Cantar e cantar e cantar
A beleza de ser
Um eterno aprendiz
Ah meu Deus!
Eu sei, eu sei
Que a vida devia ser
Bem melhor e será
Mas isso não impede
Que eu repita
É bonita, é bonita
E é bonita
Viver
E não ter a vergonha
De ser feliz 

Gonzaguinha  Caminhos do Coração (1982)

https://youtu.be/-IYWgFcPDzQ 

Hace cinco días, mi amigo Alberto Vidal, me volvió a sorprender enviándome, esta canción traducida por Jorge Drexler, y que incluirá en su próximo álbum Taracá a punto de salir este año de 2026. ¿Qué será que es? es el segundo avance del álbum, una canción con la colaboración de Rueda de Candombe. 

He comenzado por una versión del original en portugúes , cantada por la gran María Betanhia (hermana entre otros del cantautor brasileño Caetano Veloso). Una versión que le gusta interpretar y que nos ayuda a ubicar el tema ¿qué será lo que es?. El original de Gonzaguinha, (O que é, o que é?), está adaptada al castellano por Jorge Drexler y el video oficial se estrenó el 11 de marzo de 2026, con imágenes grabadas en Super-8 entre 1972 y 1980 por la familia Drexler Prada; dirigido por Joana Colomar y Rodrigo Méndez. Os dejo con la letra y el vídeo

¿Que será lo que es?. 

 Prefiero la respuesta que un niño da en la infancia
“Es la vida: ¡es bonita y es bonita!”
Vivir,
y no tener vergüenza de ser feliz.
Cantar (y cantar, y cantar)
la belleza de ser un eterno aprendiz
Yo sé
que la vida podría ser mejor, y será,
pero eso no impide que repita:
es bonita, es bonita y es bonita.
Y la vida
¿Qué es la vida, mi hermano?
Esa es la cuestión.
¿Es acaso el latido de un corazón?
¿O una dulce ilusión?
¡Ay, vida!
¿Será que es maravilla, o es sufrimiento?
¿Será que es alegría, tal vez un lamento?
¿Qué será, mi hermano, que la vida es?
Hay quien dice que una vida
no vale nada en el mundo,
es una gota de tiempo
que no dura un segundo.
Otros dicen que es
un divino misterio profundo,
es un soplo del Creador
en un arranque del más puro amor…
Alguien dijo que es lucha y placer
Él me dice “déjala correr”.
Ella dice “me quiero morir,
porque sin un amor, vivir no es vivir”.
Solo sé que confío en que siempre
le encuentre sentido de alguna manera.
Cada cual irá haciendo su vida
como fuera, o quiera, o pueda.
Siempre tan deseada
por más que esté errada.
Nadie, nadie quiere la muerte, no…
solo salud y suerte, oh.
Y la pregunta rueda
por su senda infinita…
Me quedo con la respuesta que un niño da en la infancia
“Es la vida: ¡es bonita y es bonita!”
Vivir, y no tener vergüenza de ser feliz.
Cantar (y cantar, y cantar)
la belleza de ser un eterno aprendiz
Yo sé
que la vida podría ser mejor, y será,
pero eso no impide que repita:
es bonita, es bonita y es bonita.

https://youtu.be/U0_LLx-otXE

 

Sigo con la versión original de Gozanguinha de 1982. Era el tema que abría el LP de Caminhos do Coração. Gozanguinha (1945 a 1981) fue un cantautor bastante popular en su Brasil natal y un opositor  en el largo período de la dictadura militar de Brasil (1964-1985)  

https://youtu.be/tHLdWLdAyP8 

 

Hay varias versiones grabadas y subidas a la red. De ellas he seleccionado la versión de Juliana Araujo (Tocandoamor), una voz fresca, joven y poderosa que merece escucharse

https://youtu.be/o50pHmuFUPU

 

Buen finde

 

PS1. Para saber mas del nuevo álbum de Jorge Drexler, Taracá, os recomiendo el artículo aparecido en la revista Rolling Stone el 13 de marzo

https://es.rollingstone.com/jorge-drexler-sorprende-con-su-nuevo-album-taraca/ 

 

PS2 Para escuchar y disfrutar el disco Taracará en varias plataformas como por ejemplo, YouTube

https://www.youtube.com/playlist?list=PL5WgM68Z1ST09w8wOzsiy2N61E8O-BTvZ 

 

Golondrinas Ausentes, L'Engany y Ausente, poemas de Maria Beneyto, el segundo musicado por Eva Gómez

Golondrinas Ausentes 

En dónde están ahora?
Todo el aire es un hueco
en el que nadan hojas frágiles,
larvas de mariposas venideras,
cadáveres de brisas, inefables
pájaros por nacer.
Y una ciudad vestida de aves blancas
necesita el oscuro contrapunto.

Él dice para siempre en dulce augurio:
"volverán..." sí, como vuelve
el árbol a cantar hojas, la nube
a ser líquido amor, o la tristeza
a ir al mar.
Él habla
de los muertos, tan solos.
De la ausencia
de manos en el arpa.
De ángulos oscuros
donde en espectro de la noche vive...

En dónde están?
Quizás las viejas tristes, solitarias,
de los atardeceres las encuentren
en su regazo frío, allí de súbito
suplentes del latido y la esperanza.
En dónde...?
El ser que las reclama,
el que confía en ellas, el que añora
"volverán", las recuerda, interminable.

Pero se han ido. Ya va a llover.
El otoño anochece lentamente.

Maria Beneyto "Para desconocer la primavera" (1994)

https://youtu.be/4OxrJpwR_to 

 

Día Grande en Valencia, por lo que he pensado en hablaros de una poeta valenciana, que ha escrito su obra tanto en castellano como en valenciano. Se trata de María Beneyto Cuñat  (València, 1925-2011) poeta y novelista, destacando en ambos géneros en la década de los cincuenta y sesenta, donde publica sus novelas La gente que vive al mundo (1966) y La mujer fuerte (1967). El 1977 publicó el poemario Vidrio herido de sangre, y a continuación inició un largo periodo de silencio de unos quince años, donde la palabra certera y ardiente de María Beneyto permaneció callada y en penumbra. Pero en 1992 le fue otorgado el Premio de las Letras Valencianas, como reconocimiento a su extensa e importante obra literaria y eso reactivó la publicación de sus obras Se la considera  una de las principales figuras - junto con Vicent Andrés Estellés, Carmelina Sánchez-Cutillas o Joan Fuster - de la denominada generación poética valenciana de los cincuenta. 

Solo conozco musicados cuatro de sus poemas en valenciano, he elegido uno de los mas conocidos, y que se incluye en los estudios de valenciano L'engany

    Jo sóc la dona forta de la Santa Escriptura.
    (Mai no hi hagué més feble, més humil criatura.)
    Mai no hi hagué un silenci més compacte que el meu
    tancant els camins vívids a més crescuda veu.
    Ells em motegen freda, i serena, i valenta.
    I estic plena de pànic i de tristor calenta.
    Ells són sens rels pregones, i sens força i sens pau.
    Ells són el covard sempre, o el dolent, o l'esclau.
    Ells són els vents aqueixos que ajuden tota flama,
    ells, folls, els gots de l'ombra, la veu tensa que clama.
    I jo no sé quin núvol equivocat i estrany
    posà en mi l'aigua aquesta, de font que no em pertany.
    Però mai no vaig dir-los: "Companys, també sóc terra.
    De flama sóc i d'aigua, d'elements sempre en guerra..."
    No els diguí la por meua a la nit, a la mort.
    Prop de mi, no sabria que estic morint-me, el fort...
    No és l'estil meu, sabeu-ho, lluir per la ferida
    de la vida.

Maria Beneyto Antologia Poética (1993)

https://youtube.com/shorts/RBlqnjtdsyU

 

No he localizado una versión traducida por lo que os dejo con la versión que deja el traductor de la Generalitat de Valenciano a Castellano, con todas las lagunas, pero para intentar comprender el poema

 El ENGAÑO 

 Yo soy la mujer fuerte de la Santa Escritura.
 (Nunca hubo más débil, más humilde criatura.)
 Nunca hubo un silencio más compacto que el mío
 cerrando los caminos vívidos además crecida voz.
 Ellos me motejan fría, y serena, y valiente.
 Y estoy llena de pánico y de tristeza caliente.
 Ellos son sin raíces profundas, y sin fuerza y sin paz.
 Ellos son el cobarde siempre, o el malo, o el esclavo.
 Ellos son los vientos esos que ayudan toda llama,
 ellos, locos, los vasos de la sombra, la voz tensa que clama.
 Y yo no sé qué nube equivocada y extraño
 puso en mí el agua esta, de fuente que no me pertenece.
 Pero nunca los dije: "Compañeros, también soy tierra.
 De llama soy y de agua, de elementos siempre en guerra..."
 No les dije el miedo mío por la noche, en la muerte.
 Cerca de mí, no sabría que estoy muriéndome, el fuerte...
 No es el estilo mío, sabéis-lo, brillar por la herida
 de la vida. 

La cantautora valenciana Eva Gómez, puso musica a este poema y lo autoeditó en el  álbum de diciembre del 2025  Ací estic. Jo soc aquella (la poesia musicada de Maria Beneyto). Así suena acompañada de Laura Miñarro, que toca la viola de roda (zanfoña en castellano)

https://youtu.be/bOfV6GrTwRY

 

Acabo  con otro poema en castellano. recitado por otra valenciana de Onteniente Mamen García

Sonámbula, 

Pasar cantando así, bajo la noche
como yo canto, como un ave ciega
que fuera hacia la luz por puro instinto,
¿os puede ser ofensa, compañeros?

Vosotros que vivís al borde mismo
del precipicio, que tenéis la casa
ya inclinada del lado del vacío,
¿perdonaréis que cante en esta hora?

Yo me inclino también. Pero no temo.
Allá en mi densa flora voy dormida
encerrada en paisajes de cretona
como en reales, sólidas prisiones.

No me digáis que entierre también esto
–la sencilla y absurda melodía
que me queda– después de darles tierra
a tantas hermosuras derruidas.

Mi canto es la primera voz del agua
corriendo entre las hierbas y las piedras.
No sabe detenerse, no se acaba.
Fluye, como yo fluyo en su corriente.

Estoy recuperando del olvido
el nombre primitivo de la vida.
Canto las cosas y los seres hondos
que no poseen voz o la perdieron.

¿Me oís cantar, sonámbula, en la noche
todavía rayada por la luna
segura, solitaria y aislada
con la voz de algún pájaro en desvelo?

Hasta el final he de cantar. Dormida.
Yo pasaré afirmándome tan sólo
por esta voz que me sostiene y guía,
delgada voz de amor fosforescente.

Y hasta en el caos, si es que el caos llega,
dejaré en la canción mi señal viva
como medida de esto inagotable
que en humano llamamos esperanza.

María Beneyto "Criatura múltiple" (1954).

https://youtu.be/ZMeryl2Beos  

 

Buen jueves          

Ojos y Yo, poemas de Clara Janés, musicaados por DVersa e Inés Fonseca

 

Ojos 

    Me has acorralado         
    y con odio agarrado mis solapas,         
    me has empujado hacia un rincón         
    y me has golpeado         
    hasta dejar tinto de sangre el aire mismo,         
    y así y todo,         
    he aquí que todavía me levanto         
    y mirándote te digo:         
    ahora mismo,         
    en este momento lo decido,         
    haré donación de mis ojos         
    aunque tenga que llevarlos         
    mi asesino. 

Clara Janés  Libro de alienaciones (1980)

https://youtu.be/2cwdxLT7TzM

 

Sigo con otra mujer poeta, Clara Janés Nadal, que ha llegado a ser miembro de la RAE (la décima mujer en el 2015), después que el lunes pasado recordara a Carmen Conde. Nueve mujeres en 36 años, no es un número a destacar, pero algo es de que las cosas parecen cambiar y se reconoce el talento independientemente de otras características

Clara Janés Nadal nació el 6 de noviembre de 1940 en Barcelona. Su padre, Josep Janés, era editor y en su casa tenía una biblioteca de unos 25 000 libros. Empezó a escribir poesía en sustitución de la danza, porque no podía continuar con ella por un problema médico. Estudió Filosofía y Letras y Literatura comparada. Su madre le enseñó a Gerardo Diego uno de sus poemas, y él ayudó a que publicara su primer poemario, Las estrellas vencidas, en 1964. Después de leer Noche con Hamlet, de Vladimír Holan, quedó impactada y decidió aprender checo para poder hablar con él. Empezó a traducir su obra y también a Marguerite Duras, Katherine Mansfield o William Golding y, en colaboración con otros, a poetas turcos y persas. En 1997 recibió el Premio Nacional de Traducción por el conjunto de su obra. En 2015 fue elegida miembro de la RAE, ocupando la silla U a partir de 2016. También escribe ensayos, obras de teatro, novelas, biografías…

Los dos poemas de hoy pertenecen a su cuarto poemario "Libro de alienaciones". Este primer poema fue musicado por el grupo poético musical DVersa subido a la red en el 2021. DVersa es un quinteto poético-musical de Elche que une sonido independiente, tradicional, swing, rock & roll y country ilicitano 

https://youtu.be/_tkpNYWAsEg 

 

Sigo con el mismo poema leído por la autora, donde explica brevemente el origen del mismo

https://youtu.be/8oibq3j1-Ow

 

Sigo con el segundo poema que os propongo "Yo", al que puso música la cántabra Inés Fonseca, y lo incluyó en su disco "Trazos" del 2017 (sexto tema), del que hablé la pasada semana

Yo
aún
aquí

la mente
perforada

mientras
tibia
devuelve
la arena

sirenas
al oído

y pulso
a las muñecas

y nudo
a la garganta

Clara Janés  Libro de alienaciones (1980)

https://youtu.be/TUZ6UnlbHqI

 

Para despedirme os propongo una breve entrevista a Clara Janés de menos de 5 minutos con la autora, donde reflexiona de Ciencia, Música y Poesía, una mujer que mantiene la curiosidad por el saber, lo que resulta siempre un interesante modelo a seguir. Su interés por las Matemáticas y los poemas con fractales son un ejemplo de ello

https://youtu.be/g3uLzR_OJ_0

 

Buen miércoles

 

PS: Si queréis leer algun poema mas de la autora, la Antología de la Biblioteca Cervantes Virtual, es una buena elección para adentrarse en su obra

https://www.cervantesvirtual.com/obra-visor/antologia-poetica--43/html/008fe1be-82b2-11df-acc7-002185ce6064_2.html
 

17 de marzo de 2026. San Patricio. The Star of The County Down, Historia y Versiones

Nuevamente es San Patricio, patrón de Irlanda, una disculpa para tomar una Guinnes y escuchar música de allá. He elegido esta canción tradicional con letra tradicional recogida por el escritor irlandés Cathal McGarvey (1866-1927). La balada cuenta la historia de un joven que conoce a una encantadora muchacha llamada Rose McCann y a raíz de ese breve encuentro, se imagina cortejándola y casándose con ella. 

Esta es la letra en inglés de The Star of The County Down

Banbridge Town in the County Down
One morning last July,
From a boreen green came a sweet colleen
And she smiled as she passed me by.
She looked so sweet from her two bare feet
To the sheen of her nut brown hair
Such a coaxing elf, sure I shook myself
For to see I was really there.

From Bantry Bay into Derry Quay
From Galway to Dublin Town
No maid I’ve seen like the fair colleen
That I met in the County Down

As she onward sped, sure I scratched my head,
And I looked with a feelin’ rare,
And I says, says I, to a passer-by,
“Who’s the maid with the nut brown hair?
He smiled at me and he says, says he,
“That’s the gem of Ireland’s crown.
Young Rosie McCann from the banks of the Bann,
She’s the star of the County Down.”

From Bantry Bay into Derry Quay
From Galway to Dublin Town
No maid I’ve seen like the fair colleen
That I met in the County Down

The Harvest Fair she’ll be surely there
And I’ll dress in my Sunday clothes,
With my shoes shone bright and my hat cocked right
For a smile from my nut brown rose.
No pipe I’ll smoke, no horse I’ll yoke
Till my plough turns rust coloured brown.
Till my smiling bride by my own fireside
Sits the star of the County Down.

From Bantry Bay into Derry Quay
From Galway to Dublin Town
No maid I’ve seen like the fair colleen
That I met in the County Down

Cathal McGarvey 

Las primeras grabaciones en discos de pizarra son de hace mas de cien años, el primer video que he encontrado es de una grabación de Shaun O'Nolan de 1927, pero no suena demasiado bien, así que comienzo por la versión por la que yo conocí esta canción al menos con letra y nombre, la grabación en el disco de Chieftains y Van Morrison de 1988 Irish Heartbeat, Os dejo con un directo en la televisión irlandesa de 1987

Esta canción era la que abría el disco (primer corte de la Cara A), que contenía ocho temas tradicionales y dos revisiones de canciones de Van Morrison, que estaba buscando sus raíces irlandesas, Para mi, Irish Heartbeat, es uno de los cinco álbumes que me llevaría a una isla desierta, si tuviera que elegir  

https://youtu.be/DMwkEUdbWxw 

 

La traducción de la balada es fácil, pero os dejo con una posible traducción ya que el ritmo de cantar dificulta seguir la letra (y eso que no está en gaélico!)

La estrella del condado de Down

Cerca del pueblo de Banbridge, condado de Down,
una mañana de últimos de julio,
por una vereda llegó una dulce joven.
Me sonrió mientras pasaba a mi lado;
bueno, se veía tan dulce con sus pies descalzos,
y su brillante pelo castaño claro.
Era una encantadora duendecilla,
y me estremeció que yo estuviera allí.

Desde la bahía de Bantry hasta el muelle de Derry,
y desde Galway a la ciudad de Dublín,
no he visto una joven tan dulce
como la que conocí en el condado de Down.

Mientras ella apuraba el paso, sacudí la cabeza,
y la miré sintiéndome extraño.
Entonces me dirigí a un transeúnte,
"¿Quién es la muchacha de pelo castaño claro?"
Bueno, él me sonrió, y dijo con orgullo,
"Es la joya de la corona de Irlanda,
Rosie McCann, de la ribera del río Bann,
"Ella es la estrella del condado de Down."

Desde la bahía de Bantry hasta el muelle de Derry,
y desde Galway a la ciudad de Dublín,
no he visto una joven tan dulce
como la que conocí en el condado de Down.

En la feria de la cosecha, seguro que estará,
me vestiré con el traje de los domingos,
los zapatos brillantes, y me colocaré bien el sombrero,
por una sonrisa de mi Rosie de pelo castaño claro.
No fumaré mi pipa, ni ensillaré caballo alguno,
aunque mi arado se vuelva marrón del óxido,
hasta conseguir que junto a mi chimenea
se siente la Estrella del condado de Down.

Desde la bahía de Bantry hasta el muelle de Derry,
y desde Galway a la ciudad de Dublín,
no he visto una joven tan dulce
como la que conocí en el condado de Down.

Sigo con otra versión que se grabó por primera vez al año siguiente, es decir en 1989, por la banda de punk "The Pogues", este tema apareció en la cara B del segundo single, de promoción del LP Peace and Love (cuarto álbum de estudio de la banda) cuya cara A era el tema "White city" (segundo corte del LP), pero no apareció incluido en el álbum como Bonus, hasta la edición del 2005

https://youtu.be/_1YvXs69fCA

 

Como es lógico y habréis podido comprobar, como cualquier tema tradicional, hay pequeñas variaciones en el texto, que no alteran la idea de conjunto de la canción. 

Sigo con la versión de la banda irlandesa que quizá sea mas conocida, a pesar de formarse en 1963 en Canadá, me refiero a The Irish Rovers, que grabaron la canción a raíz de la celebración de los 30 años de carrera en un disco de 1993 "Celebrate! The First Thirty Years" y lo volvieron a grabar con motivo de los 60 años, hace algo mas de un año. Suele ser un tema interpretado en directo

https://youtu.be/_ktruvZuxN4 

 

De las versiones actuales la que mas me gusta es la de otra polifacética canadiense Loreena McKennitt, que incluye esta versión en su álbum del 2010 "The Wind That Shakes the Barley" (quinto tema). Una voz de mujer que reivindica a Rosie McCann

https://youtu.be/3PIRO2WzCKQ 

 

Ese mismo año de 2010, aunque unos pocos meses antes, otra banda foránea, en este caso de Valladolid, es decir Celtas Cortos, que grabaron esta versión en su álbum "Introversiones" (cuarto tema) un gran disco del que ya he hablado de varias de sus canciones: Fisherman's Blues, Lucha de Gigantes o Come On Eileen, entre otros. Os dejo con un directo en Manzanares de ese mismo año

 https://youtu.be/9NDVuR6uRgA

 

Ya que es San Patricio acabo con un tema que no puede faltar en cualquier pub que se precie en un día como hoy, y lo hago con la versión de otro grupo der música irlandesa, clásico del que no conozco hubiera grabado el tema de hoy, me refiero al grupo creado en Dublín en 1962, The Dubliners, que grabaron esta canción Whiskey in the Jar en 1968 . Os dejo con una actuación en directo en el 2003, con un público entregado

https://youtu.be/Hwb8C2TijYE 

 

Buen día. Buen San Patricio, Paz, Guinnes y Amor 

 

PS1: Mas canciones para celebrar San Patricio

https://fonocopiando.blogspot.com/2012/03/st-patricks-day-2012-st-james-infirmary.html 

 

PS2 Mas historias sobre San Patricio 

https://fonocopiando.blogspot.com/2011/03/san-patricio-marcha-de-los-san.html  

Sabes mi corazón como un camino y Mar amarilla y amarga, poemas de Pilar Paz Pasamar, el segundo musicado por Juan Valderrama

Sabes mi corazón como un camino 

Sabes mi corazón como un camino
que hayas cruzado una y cien mil veces,
como el oficiador sabe sus preces.
Haces costumbre del Amor mi trino.

Te sabes de memoria mi destino,
y en su tierra te hundes o te creces,
cosa que no has ganado ni mereces
pero que quiero darte como un vino.

Sabes tanto que sabes que no puedo
llegarme a otra fuente que tu boca
y que no tengo libre la mirada.

Sabes que te prefiero y que concedo
todo lo que tu dulce mano invoca.
Que en ti está todo, y lo demás es nada

Pilar Paz Pasamar. Ablativo Amor (1955) 

https://youtube.com/shorts/d61WLP4Fvks 

 

Empiezo la semana con un soneto del tercer libro de la poeta gaditana Pilar Paz Pasamar, adscrita también a la Generación del 50, y cuyo trabajo fue impulsado al principio por Carmen Conde, que prologó su primer libro  Mara de 1951

Pilar Paz Pasamar, fue una gran poeta poco conocida con un período de ausencia desde 1963 a 1982, pero con una poesía  que  continua  la lírica de estirpe simbolista con una gran admiración por Juan Ramón Jiménez, que llegó a ser mutua

En el 2019, Juan Valderrama pone música  a un poema del tercer poemario de esta autora "Del Abreviado mar" de 1957,  y lo titula El Secreto. Es el décimo tema del libro y lo acompaña en la declamación Isabel Gemio 

Mar amarilla y amarga,
yo bien me sé tu secreto:
atada estás para siempre
de cara a los cuatro vientos.
Por ser tan grande, ya ves,
todo te viene pequeño.
Saca a subasta tus peces,
pon a tus tesoros precio,
vende el limo de tu fondo,
la espuma azul de tus pechos,
devuelve, mar amarilla,
la sal a los salineros,
escupe en la orilla antes
que lleguen a tu secreto...
Te miro desde la orilla
acurrucada, en acecho,
recitando de memoria
tu letanía y tu rezo...
Que no. Qué pena me das,
tan grande y tan sin contento...
Te pierdes lo que te pierdes
por avariciosa. Pero
-mar amarga y amarilla-
yo bien me sé tu secreto:
¡Qué darías por saber
lo que pasa tierra adentro!  

Pilar Paz Pasamar. Del Abreviado Mar (1957)  

 https://youtu.be/jTPTRaqZks8

 

Una gran poeta, merece la pena conocerla y escucharla como por ejemplo en este breve vídeo donde nos cuenta su idea de la poesía y de la vida. Pilar Paz Pasamar nos abandonó en el 2019  con 86 años

https://youtu.be/Bo7GlD2APtI

 

Muy interesante y buena la Antología poética recogida en la Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes

 https://www.cervantesvirtual.com/obra/pilar-paz-pasamar-seleccion-de-textos/

 

Buen inicio de semana 

Canción del Sábado Chicharra Marta Gómez y más versiones

 

 ("el que nace chicharra, muere cantando")

Soy de un lugar que huele a beso
Beso que recorre el viento
Viento que lleva mi voz

Voy caminando por la vida
Voy curando las heridas que encuentro en tu corazón

Ven, ven que te estoy esperando,
Que me estoy enloqueciendo por tu forma de mirar

No, no te acerques demasiado
Que tengo algunos secretos que no te pienso contar

Soy un cuerpo de arena y hielo
Una voz de mar y cielo
Un cielo lleno de luz

Soy mujer, niña, sueño, anhelo
Sueño que viene de adentro,
De adentro del corazón

Y yo que nací chicharra
Creo que moriré cantando hasta cuando brille el sol

No te acerques demasiado
Que tengo algunos secretos que te causarán dolor

Marta Gómez Solo es vivir (2003)

https://youtu.be/SuODKFS3PSQ

 

Hoy os propongo esta canción que me remitió la semana pasada mi amigo Alberto Vidal, una maravilla que canta a sus nietas, que placer escucharla. Es el cuarto tema del segundo disco de la colombiana Marta Gómez (Girardot, Cundinamarca, Colombia, 11 de septiembre de 1978), una mujer con una voz que irradia belleza y alegría y que ha venido en muchas ocasiones a cantar virtualmente al Blog

Esta cumbia colombiana ha sido versionada por muchas músicas latinoamericanas, comienzo ppor la versión del dúo chileno de Lichi y Rayen, que graban esta versión dentro del trabajo de Atrapama, Plataforma de gestión musical online, subido a la Red en el 2022

https://youtu.be/q5J3U_R6zH8

 

Sigo con otra versión desde Argentina la que graba en su disco la polifacética Ileana Peralta, en su álbum Florecer del 2020 (cuarto tema). Un gran acompañamiento con el cello de Milena Eibuszyc de fondo

https://youtu.be/lp7C8mqfCzY 

 

Acabo las versiones con un directo en Buenos Aires en el 2013 de Marta Gómez con la cantante argentina Maria Soledad Lucas (Luna Monti) 

https://youtu.be/7wtOiIp5g_0

 

Y hablando de chicharras o cigarras , en Argentina, como olvidar esta composición de la gran María Elena Walsh, y la versión sencilla de Marta Gómez, Como la Cigarra 

https://youtu.be/K7zBFVKrUQk 

 

Buen sábado

 

PS1 Para recordar la poesía de Alberto Vidal  

https://fonocopiando.blogspot.com/2020/05/la-vida-secreta-alberto-vidal-174.html 

 

PS 2 Aunque lo recordé la semana pasada, nunca está de mas volver a María Elena Walsh

https://fonocopiando.blogspot.com/2020/03/como-la-cigarra-maria-elena-walsh.html 

 

Canción del Viernes Here Comes the Sun. George Harrison, Versiones de un himno optimista

Nuevo viernes 13 y según está el mundo, me parecía buena idea empezar con un tema optimista como esta canción compuesta por George Harrison para el álbum de The Beatles de 1969, Abbey Road. 

https://youtu.be/9Y079gyNSP4

 

Como contó George Harrison en su autobiografía, I Me Mine: "Here Comes The Sun’ se escribió en el momento en que Apple se estaba volviendo como la escuela, donde teníamos que ir y ser hombres de negocios: ‘firma esto’ y ‘firma aquello’, parece como si el invierno en Inglaterra durara para siempre, cuando llega la primavera realmente te lo mereces. Así que un día decidí que iba a despedirme de Apple y fui a la casa de Eric Clapton. El alivio de no tener que ir a ver a todos esos tontos contadores fue maravilloso, y caminé por el jardín con una de las guitarras acústicas de Eric y escribí Here Comes The Sun". George completó la canción mientras estaba de vacaciones en Cerdeña y regresó solo dos semanas después. antes de que comenzara a trabajar en la canción en los estudios de EMI en Abbey Road el 7 de julio, el cumpleaños número 29 de Ringo.

Es una canción muy versionada más de seiscientas versiones grabadas, mi favorita es la que realizó Nina Simone en 1971 para su álbum  del mismo nombre, ocho grandes versiones de temas clásicos. Esta versión era la que abría el LP

https://youtu.be/T9gMsdNQSUM 

 

Ese mismo año, un joven  Miguel Ríos, tras el éxito del Himno a la Alegría, publica su disco "United" (Unidos) un trabajo que sale en paralelo a Mediterráneo de Serrat, y que permite a Miguel buscar un lugar y un hhorizonte rockero, entre la censura de este país. Una versión curiosa que merece recordarse

https://youtu.be/PO1QrmcIMpc

 

Me gusta bastante la versión jazzística de la alemana Lyambiko, de su álbum Saffronia del 2008 (quinto tema)

https://youtu.be/_zEB3u9-7xA 

 

Este juego de voz, me recuerda a la grabación de George Benson de 1970. Aquí en un directo

https://youtu.be/cZv1vySMBpo

 

Ese mismo año, para celebrar la llegada de la Navidad Yo.Yo Ma publica junto a James Taylor uno de mis discos favoritos Songs of Joy & Peace. Una delicada versión, 

 https://youtu.be/qgO7BqAeeYk

 

Voy finalizando con otra versión de otro de mis discos favoritos, el que graba la australiana Nicki Parrott para el sello japonés de jazz Venus, en el 2012. Un CD dedicado al sol y al verano (Summertime), Este es el octavo tema

https://youtu.be/uc4CWlLl-Fs 

 

Y para acabar George Harrison en solitario, he elegido la versión del Concierto para Banglades de 1971, junto al guitarrista y cantante galés Pete Ham

https://youtu.be/D8_GeDHg8WQ  

 

Buen finde 

Hombres necios que acusáis, poema de Sor Juana Inés de la Cruz, musicada por Juan Valderrama, Manzanita, Ofelia Medina, Antonia Contreras y Vero Bellini

Hombres necios que acusáis

Hombres necios que acusáis
a la mujer sin razón,
sin ver que sois la ocasión
de lo mismo que culpáis.                        
   
Si con ansia sin igual
solicitáis su desdén,
¿por qué queréis que obren bien
si las incitáis al mal?                        
   
Combatís su resistencia
y luego con gravedad
decís que fue liviandad
lo que hizo la diligencia.                        
   
Parecer quiere el denuedo
de vuestro parecer loco
al niño que pone el coco
y luego le tiene miedo.                        
   
Queréis con presunción necia
hallar a la que buscáis,
para pretendida, Tais,
y en la posesión, Lucrecia.                        
   
¿Qué humor puede ser más raro
que el que, falto de consejo,
él mismo empaña el espejo
y siente que no esté claro?                        
   
Con el favor y el desdén
tenéis condición igual,
quejándoos, si os tratan mal,
burlándoos, si os quieren bien.                        
   
Opinión ninguna gana,
pues la que más se recata,
si no os admite, es ingrata,
y si os admite, es liviana.                        
   
Siempre tan necios andáis
que con desigual nivel
a una culpáis por cruel
y a otra por fácil culpáis.                        
   
¿Pues cómo ha de estar templada
la que vuestro amor pretende,
si la que es ingrata ofende
y la que es fácil enfada?                        
   
Mas entre el enfado y pena
que vuestro gusto refiere,
bien haya la que no os quiere
y queja enhorabuena.                        
   
Dan vuestras amantes penas
a sus libertades alas
y después de hacerlas malas
las queréis hallar muy buenas.                        
   
¿Cuál mayor culpa ha tenido
en una pasión errada:
la que cae de rogada
o el que ruega de caído?                        
   
¿O cuál es más de culpar,
aunque cualquiera mal haga:
la que peca por la paga
o el que paga por pecar?                        
   
¿Pues para qué os espantáis
de la culpa que tenéis?
Queredlas cual las hacéis
o hacedlas cual las buscáis.                        
   
Dejad de solicitar
y después con más razón
acusaréis la afición
de la que os fuere a rogar.                        
   
Bien con muchas armas fundo
que lidia vuestra arrogancia,
pues en promesa e instancia
juntáis diablo, carne y mundo.                        

Sor Juana Inés de la Cruz: Poemas (1690)

https://youtu.be/Ji1EWHLRTDg 

 

Hablando de pioneras o precursoras, que mejor manera de cerrar esta semana poética que con este poema de Sor Juana Inés de la Cruz (1648-1695),  la última gran poeta de los Siglos de Oro de la literatura en español, monja jerónima, escritora y filósofa de la Nueva España (México)  está considerada como una de las más importantes escritoras del barroco español. Sus poemas siguen siendo actuales, como este de hoy. La declamación corre a cargo de un actor mexicano, desaparecido hace cincuenta años, Manuel Bernal, mas conocido por su nombre artístico de "Tio Polito" y considerado el "Declamador de América", en un LP de 1969 (primer corte de la cara A)

Este poema ha sido musicado en múltiples ocasiones, comienzo por la de Juan Valderrama del 2019 "Mujeres de Carne y Verso" (duodécimo tema). He elegido un vídeo con imagen, bastante impactante. Yo conocí este poema gracias a este disco, así que me parece justo que lo incluya en primer lugar,

Esta versión, como el resto pone música a parte de las diecisiete estrofas del poema, en este caso de la primera a la sexta y la novena, repitiendo como estribillo la primera estrofa 

https://youtu.be/_PNtdRa-Sdw

 

La primera versión cronológica que conozco es la que realizó el cantante y guitarrista español Juan Manuel Ortega, mas conocido como Manzanita,  que grabó esta versión en su disco de 1988 "En voz baja a las rosas" (cuarto corte de la cara A). Manzanita pone música a diez de las diecisiete estrofas

https://youtu.be/RTOryLLkw48

 

La actriz mexicana  María Ofelia Medina Torres (Mérida, Yucatán, 4 de marzo de 1950), conocida como Ofelia Medina, (actriz, guionista, productora y activista social mexicana comprometida con la defensa de los derechos humanos y los grupos étnicos marginados) grabó un álbum en 1995, titulado Sor Juana Hoy, que contiene esta versión /séptimo tema)

https://youtu.be/x06ETjX2Dvg 

 

En el 2022, la cantautora malagueña Antonia Contreras, grabó su segundo álbum, titulado  "Singular Femenino" un disco homenaje a mujeres poetas de diferentes épocas, desde Sor Juana Inés de la Cruz, Rosa María de Gálvez, Ernestina de Champourcín, o Rosalía de Castro entre otras. Esta es su versión por Petenera (sexto tema)

https://youtu.be/bfySj_-__4g

 

En el 2023, la compositora y arregladora Verónica Bellini, edita el álbum  "La Canción de las Poetas", un disco en homenaje a las grandes poetas mujeres de Latinoamérica. Con esta versión con la voz de Marcela Morelo y Vero Bellini al piano, cierro por hoy. Otra muy bella versión

https://youtu.be/465xo3e7OK8

 

Buen jueves 

Nacidas a la Izquierda del Padre. Vestir a mi madre, Poemas de Begoña Abad, el último musicado por Dos Versos Libres

Nacidas a la izquierda del Padre

Nos han quemado en la hoguera del difunto marido.
Nos han alejado por impuras.
Nos han condenado a los trabajos más duros.
Nos han bajado de la peana de diosas, dividiéndonos en dos dioses varones.
Nos han lapidado por adúlteras.
Nos han etiquetado como débiles mentales y físicas.
Nos han utilizado como esclavas del hombre.
Nos han vendido o cambiado por ganado.
Nos han condenado y mutilado.
Nos han violado como carne sin alma.
Nos han hecho creer que agriamos el vino, secamos las semillas y oxidamos los metales.
Nos crearon de la costilla de varón.
Fuimos causa de los males de la tierra.
Nos han impedido decidir si queremos o no ser madres, y a la vez nos han esterilizado sin permiso como modo de detener la pobreza y salvar así el culo del político de turno.
Los varones que lo han hecho y los que lo han conseguido, han olvidado que nacieron de mujer, inevitablemente.

Begoña Abad. Diez años de sol y edad (Antología 2006 - 2016)

https://youtu.be/zVQDUGNCbec

 

Ser precursora, no significa ser famosa ni conocida, hay muchas mujeres (y hombres) que lo son y tienen importancia grande en el día a día. Como homenaje a todas, rescato este poema de Begoña Abad, que este mes cumple los 74, y veinte desde la publicación de su primer poemario aunque escribe desde el Bachiller manteniendo esa forma cotidiana y clarividente de mirar lo que nos rodea. Añado otro poema 

Vestir a mi Madre

Un día sucede, sin aviso,

que te agachas definitivamente,

a ras de suelo,

que tocas sus pies y los descalzas,

que comienzas a mirarla desde abajo

sin verle los ojos,

comienzas a vestirla y ella se deja

apoyando sus manos en tus hombros.

Y no sucede nada más,

sin embargo tú percibes su derrota

y comienzas a amarla de otro modo,

vencida tú también, ambas vencidas,

y el tiempo comienza la cuenta atrás.

Begoña Abad. El techo de los Árboles (2018)

 

https://youtu.be/jfpFoYkf2R4

 

Ese momento silencioso en el que los roles se invierten: cuando un hijo o una hija empieza a cuidar a su madre y el tiempo parece retroceder. Este poema pone palabras a la fragilidad, a la derrota compartida, pero también a una nueva forma de amor, más consciente y más honda.
.

La versión musical  es de  Augusto Serrano, interpretada por Dos Versos Libres (voz de Janet Ortiz Galilea y guitarra de Augusto Serrano). 

 

Buen miércoles

 

 

PS Mas poemas de Begoña Abad, musicados por Elena Aranoa

https://fonocopiando.blogspot.com/2024/05/solo-ella-lo-sabe-poema-de-begona-abad.html 

 

 

Mas versiones de Dos Versos Libres  sobre un poema de Concha Méndez

https://fonocopiando.blogspot.com/2025/02/se-desprendio-mi-sangre-poema-de-concha.html 

Cantares, poemas de Carmen de Burgos musicados por Paco Damas

Es la flor de mi cariño
una flor tan delicada
que se marchita y se seca
cuando dejan de cuidarla.

*

Amar es gloria o infierno,
es tormento o paraíso,
si se adora a un alma noble
o se quiere a un ser indigno.

*

Que feliz será la carta
donde fijes tus miradas
si ves que tiembla en tu mano
es que la mueve mi alma.

*

Tanto te he llegado a amar
que el amor que por ti siento
creo oirlo palpitar
en el susurro del viento
y en el murmullo del mar.

*

Como la rosa a la espina
y como el arroyo al fango,
cubre todos mis pesares
la sonrisa de mis labios.

*

En medio de mi amargura
yo siento un placer profundo,
el placer que tiene el alma
que se desprende del mundo.

*

Dos almas hermanas pueden
en su carrera encontrarse
temprano para entenderse
y tarde para juntarse.
 

Carmen de Burgos Seguí Notas del alma. Cantares (1907)

https://youtu.be/c-HDunrLQ1k

 

Sigo hablando de precursoras en este caso de la primera mujer periodista (1903) y corresponsal de Guerra de España, Con cuarenta años publica este libro de recopilación de poemas y cantos populares, algo semejante a lo que haría años mas tarde Federico García Lorca o mas recientemente Joaquín Díaz. En el 2023 Paco Damas, pone música a estos poemas y lo graba junto a Estrella Llorente en su álbum "Invisibles. Las Sinsombrero 2" (noveno tema)

Carmen de Burgos era una precursora, así en el año 1921 lideró la primera manifestación femenina frente al Congreso de los Diputados para reivindicar la igualdad jurídica con los hombres. 

En 1927 publica su gran tratado feminista mundial, La mujer moderna y sus derechos. Es la primera en reclamar el control individual de la natalidad y reivindica de nuevo el derecho de la mujer a votar y ser votada

Además en lo personal, en 1908 inicia una relación primero de amistad y luego amorosa con Ramón Gómez de la Serna, veinte años mas joven que ella. Si ahora aún esto no es visto con muy buenos ojos imaginaros lo que debió ser hace mas de un siglo

Os dejo con una breve semblanza de su biografía, realizada por Canal Sur

https://youtu.be/-xETHiOlczw 

 

Ya que he  hablado de Federico García Lorca, que mejor fin que esta breve reseña sobre dos libros realizados por ambos, en relación con los mismos hechos "Puñal de Claveles" novela de Carmen de Burgos de 1931 y "Bodas de Sangre" , obra teatral de Federico García Lorca de 1933

https://youtu.be/e_fyd3WOYYU 

 

Los acontecimientos trágicos y reales en los que se basan ambas obras se produjeron el 22 de julio de 1928 en el Cortijo del Fraile (en Níjar, de la provincia de Almería). Lorca los conoció por la prensa, si bien la escritora y activista almeriense Carmen de Burgos, originaria de Níjar, ya había escrito una novela corta sobre el suceso anterior a Bodas de sangre, llamada Puñal de claveles, que fue también inspiración para el autor granadino. Este hecho histórico vincula a dos personajes reconocidos del pueblo, Paquita la coja y su primo (Wikipedia).  

Aunque fue la primera, en muchas cosas; de Carmen de Burgos nos acordamos poco. Buen martes