7 de mayo de 2026

Pueblos, La rumba del Tartamudeo y Migas. Tres canciones de TéCanela


Pueblos (La desafortunada historia de un pobre enamorado que busca
Rebusca y más busca a su pobre Dulcinea Por los pueblos de España más insospechados
)


Comencé la búsqueda de mi amada descartando el pueblo de Villapene
Y esperé no encontrármela en otros como El pito, Espolla, Berga
Algo de ella me dijeron en
Recuerda, pero yo lo olvidé al día siguiente
Grité y grité su nombre al entrar en Chillón
Y dudé en ir a Benamocarra o Benamargosa
Al final me fui rápido, casi volando, hasta Avión
Crucé los dedos para verla en Villaviciosa
Me di una ducha en Guarroman
Almorcé algo en Malcocinado
En Calamocos cogí un resfriado
Y una jaqueca terrible en Cabezón de la Sal
Conseguí analgésicos en Dolores
Y algo un poquito distinto en Piedrabuena
Luego en Venta de Pantalones sin piernas, no me dejaron pasar
Comenzando el desespero fui a Tías y a
Villaconejos pero tampoco estaba allí
No la habían visto en El Ciego
Y aun no sé por qué pero a Novallas, me daba cosa ir
Decidido fui a Dúdar y de Salsipuedes me costó salir
Al final, al final acabé en Escucha
Pero como no me dejaban hablar, me fui
Y cuando la esperanza parecía llegar a su fin
Para animarse
Se imaginaba a ella cantándole al oído algo que podría sonar así

Ven, búscame, cruza los montes, lagos y dunas
Que te estoy esperando aquí en mi cuarto, sola y desnuda
Búscame en cada rincón
Bajo el frío de la luna, bajo el sol abrasador
Que estoy sola en la ducha y quiero que alguien me eche el jabón

Me fue imposible encontrar alojamiento en Camas
Y ni una maldita ducha en Cerdillo
En Sordillos ni me miraron
Por más que yo les gritaba, gritaba y gritaba
Con frio fui a Tembleque y poco después a Villaescusa
Y allí me dijeron que no me ayudaban por no
Sé qué de un cohete, un retrete y una Rusa
Ni me saludaron en Adiós, perdí el zapato en Cenicientos
Fueron muy pesimistas en Ultramort y en el Los infiernos
Me dijeron que estaría en La 
Degollada
o empachada de bacon en Cogollos
Yo me fui a Buenavista pero no vi nada
Así que me fui a Niebla y allí tampoco
Cagué como un rey en Meadero de la Reina y
Aun olía fatal cuando entré en Alcantarilla
Salí llorando de Cebolla y con la polla fuera de La Colilla
Estuve en Silla y no había mesas
Fui a las Mesas y no había sillas
Que alguien junte esos pueblos, no hay quien coma allí
Me fui a Puerto Seguro y se derrumbó
Así que probé suerte en la papelera de Contamina
Y en la panadería de Pancrudo pero nada
Al final acabe con pesadillas en Buenas Noches
Sin norte, y en Albaricoques comiendo restos de melón
Y no va un tonto flipao del Sobradillo y me dice
Pues yo, yo la hubiera encontrado hace un montón Flipaoo
Y cuando la esperanza parecía llegar a su fin, para animarse
Se la imaginaba a ella cantando al oído algo que podría sonar así

Ven, búscame, cruza los montes, lagos y dunas
Que te estoy esperando aquí en mi cuarto, sola y desnuda
Búscame en cada rincón
Bajo el frío de la luna, bajo el sol abrasador
Que estoy sola en la ducha y quiero que alguien me eche el jabón

Un lunes fui a Martes y qué fuerte lo de Cotillas
Luego iba a ir a Cristina pero me sonaba más que se llamaba Carmen
En Moratones me dieron de hostias pero no pasó nada
Fue muchísimo peor cuando saqué el mechero en Aldeaquemada
Con todo no perdí la esperanza y simplemente pensé
Jano, mejor hoy no pases por La Matanza
Pasé cinco días en Libros, viendo pelis
Me quemé la boca en Fuentes Calientes
Y el cuerpo entero en Fuenteheridos
La lié en esconde María, porque el nombre lo entendí mal
Algo parecido me pasó en Matagorda
Que entre el cuchillo, la miopía y que lo leí en plural
Total, mi abogado era un tonto de
Pepino y yo acabé en la cárcel de Fiscal
Me arrodillé en Humilladero
Me acosté en Nonduermas
Desayuné en Cenascuras bajo el sol y la colina
En Cabezabellosa perdí el pelo
Tres dientes en La Muela y otros dos en
Peleas de abajo y mira que yo ataqué desde arriba
Probé suerte en la Hija de Dios, por si conocía al padre
Al final, al final me morí de sed en Aguaviva
Finalmente, ya muerto se enteró que ella era
Y había estado todo su viaje en La Aparecida

TéCanela: Jano Fernandez Rodriguez & Ariadna Rubio Lasheras 

https://youtu.be/2qKFaxHH-Y0 


 

Hoy mi hija me ha mandado esta canción, que decía que parecía ajustarse bastante a los poemas de la semana, y la verdad es que así me parece. Es el tema final del primer disco del dúo TéCanela, un joven dueto formado por Ariadna Rubio natural de Tarazona (Zaragoza)(voz y flauta travesera)
y Jano Fernández natural de Mortera (Santander)(voz y guitarra), que a finales del 2017 publican  “Las dos caras del hilo”. Un disco recomendable, del que he elegido otra canción: "La rumba del tartamudo", que  es un tema muy conmovedor, y que puso música a la campaña anual promovida por la Fundación Española de la Tartamudez en el Día Internacional de la Tartamudez. Una declaración de amor muy apasionante. “Mira niña, yo, yo por ti muero, pero tú no te enteras. Mira niña que mi corazón no tiene fronteras. El tema del disco cuenta con la colaboración de "Tomasito" a la guitarra, pero he elegido un directo, para que les veáis las caras, Una buena rumba desde Tarazona y Cantabria, que bien!

https://youtu.be/XEHjuialFE0 


 

En el 2021 han sacado su segundo álbum, "Al borde de la cordura", del que he elegido el noveno tema que cierra el disco "Migas", en una actuación en la Sala Euterpe de Alicante en noviembre del 2022

https://youtu.be/Cz0SnBD3-ek


 

Buen jueves 

6 de mayo de 2026

Poemo, poema de Jesús Lizano, musicado por Carlos Ávila.


 

Poemo

Me asomé a la balcona
y contemplé la ciela
poblada por los estrellos.
Sentí fría en mi caro
me froté los monos
y me puse la abriga
y pensé: qué ideo,
qué ideo tan negro.
Diosa mía, exclamé:
qué oscuro es el nocho
y qué solo mi almo
perdido entre las vientas
y entre las fuegas,
entre los rejos.
El vido nos traiciona,
mi cabezo se pierde,
qué triste el aventuro
de vivir. Y estuvo a punto
de tirarme a la vacía...
Qué poemo.
Y con lágrimas en las ojas
me metí en el camo.
A ver, pensé, si las sueñas
o los fantasmos
me centran la pensamienta
y olvido que la munda
no es como la vemos
y que todo es un farso
y que el vido es el muerto,
un tragedio.
Tras toda, nado.
Vivir. Morir:
qué mierdo. 

Jesús Lizano

https://youtu.be/hNdi8-z7ueg 



Vuelvo con Jesús Lizano. El poema que he elegido, es sencillo y original, como los planteamientos éticos de este poeta, que por tan sencillos resultan muy originales y encierran mucha verdad. Un poeta, que hasta el final de su vida con 85 años, creía en la inocencia. Cuando lo masculino pasa a ser femenino, cuando lo femenino pasa a ser masculino,  ahora explicado y recitado por el mismo

https://youtu.be/DG7Mb1RJMuw 


 

Esta es la versión del toledano Carlos Ávila,  del que os hablé hace un mes. Lo incluyó en su segundo disco  del 2020 "Pero lo nuestro es cantar", es el tema que cierra el álbum, y el único no compuesto por el cantautor

https://youtu.be/Oa2csWrEpSg



Acabo por el momento con los poemas de Jesús Lizano, recomendándoos la Antologia Entre los poetas míos https://omegalfa.es/downloadfile.php?file=libros/cuaderno-de-poesia-critica-n-097.pdf.

 y cotillear en su web  https://www.lizania.net/

 

Buen miércoles 

5 de mayo de 2026

Mamíferos, poema de Jesus Lizano, musicado por Pedro Soriano y Pablo Malo (Profesor Pitiklinov). La Lavadora (The Beautiful Brains)


Mamíferos

Yo veo mamíferos.
Mamíferos con nombres extrañísimos.
Han olvidado que son mamíferos
y se creen obispos, fontaneros,
lecheros, diputados. ¿Diputados?
Yo veo mamíferos.

Policías, médicos, conserjes,
profesores, sastres, cantautores.
¿Cantautores?
Yo veo mamíferos...

Alcaldes, camareros, oficinistas, aparejadores
¡Aparejadores!
¡Cómo puede creerse aparejador un mamífero! 
Miembros, sí, miembros, se creen miembros
del comité central, del colegio oficial de médicos...
académicos, reyes, coroneles.
Yo veo mamíferos.

Actrices, putas, asistentas, secretarias,
directoras, lesbianas, puericultoras...
La verdad, yo veo mamíferos.
Nadie ve mamíferos,
nadie, al parecer, recuerda que es mamífero.
¿Seré yo el último mamífero?
Demócratas, comunistas, ajedrecistas,
periodistas, soldados, campesinos.
Yo veo mamíferos.

Marqueses, ejecutivos, socios,
italianos, ingleses, catalanes.
¿Catalanes?
Yo veo mamíferos.

Cristianos, musulmanes, coptos,
inspectores, técnicos, benedictinos,
empresarios, cajeros, cosmonautas...
Yo veo mamíferos. 

Jesús Lizano. El ingenioso libertario Lizanote de la Acracia o la conquista de la inocencia (2009)

https://youtu.be/H17kXehaJDs


 

Los poemas de Jesús Lizano son ingeniosos y sencillos, todo es sencillo explicado por él, así en la introducción de la anterior obra  nos dice "Yo tengo fe en lo humano, creo posible que un día comiencen a organizarse asambleas humanas coordinadas, comunidades humanas, no religiosas, no políticas, y que los compañeros humanos vayamos adquiriendo libertad en nuestro pensar y sentir a medida que volvamos los ojos a lo natural y nos conquiste su inocencia. Lo poético se tiene casi siempre como un simple adorno precisamante por no sentir la influencia de lo natural ya que lo poético es fundamentalmente, inocencia. Lo poético es el verdadero humanismo el verdadero camino para unirnos y sentirnos compañeros

Bellas palabras e ideas. En el 2009, el sevillano Pedro Soriano incluye esta  versión musicada en el álbum "Cantos a la divina acracia. Homenaje a José Luís García Rúa" (tercer tema)

https://youtu.be/hHZ3kLR6uTU 


 

En el 2013, el psiquiatra vizcaíno Pablo Malo  (Profesor Pitiklinov), que en sus ratos libres es músico (forma el conjunto The Beautiful Brains,  un grupo de "Psico-rock", formado fundamentalmente por psiquiatras y psicólogos de la red de salud mental de Osakidetza. El repertorio está compuesto de canciones propias, donde predomina la vana humorística). Esta es su versión del poema de Jesús Lizano

https://youtu.be/tl76A_Ei0hE 

 


Aunque sea un cambio de tercio, no me resisto a poner este tema  de The Beautiful Brains. La Lavadora, del 2013 (Caballeros una vez, un hombre puso una lavadora y no murió. Ellos también pueden)

https://youtu.be/jW8M700GDnI 


 

Mañana mas, no creo que a Jesús Lizano, le importara esta pausa.  Buen martes

4 de mayo de 2026

Las personas curvas, poema de Jesús Lizano, musicado por Joanjo Bosk y Jordina Biosca


Las personas curvas

            Mi madre decía: A mí me gustan las personas rectas.
 
A mí me gustan las personas curvas,
las ideas curvas,
los caminos curvos,
porque el mundo es curvo
y la tierra es curva
y el movimiento es curvo;
y me gustan las curvas
y los pechos curvos
y los culos curvos,
los sentimientos curvos;
la ebriedad: es curva;
las palabras curvas:
el amor es curvo;
¡el vientre es curvo!;
lo diverso es curvo.
A mí me gustan los mundos curvos;
el mar es curvo,
la risa es curva,
la alegría es curva,
el dolor es curvo;
las uvas: curvas;
las naranjas: curvas;
los labios: curvos;
y los sueños; curvos;
los paraísos, curvos
(no hay otros paraísos);
a mí me gusta la anarquía curva.
 
El día es curvo
y la noche es curva;
¡la aventura es curva!
 
Y no me gustan las personas rectas,
el mundo recto,
las ideas rectas;
a mí me gustan las manos curvas,
los poemas curvos,
las horas curvas:
¡contemplar es curvo!;
(en las que puedes contemplar las curvas
y conocer la tierra);
los instrumentos curvos,
no los cuchillos, no las leyes:
no me gustan las leyes porque son rectas,
no me gustan las cosas rectas;
los suspiros: curvos;
los besos: curvos;
las caricias: curvas.
Y la paciencia es curva.
 
El pan es curvo
y la metralla recta.
 
No me gustan las cosas rectas
ni la línea recta:
se pierden todas las líneas rectas;
no me gusta la muerte porque es recta,
es la cosa más recta, lo escondido
detrás de las cosas rectas;
ni los maestros rectos ni las maestras rectas:
a mí me gustan los maestros curvos,
las maestras curvas.
 
No los dioses rectos: ¡libérennos los dioses curvos de los dioses rectos!
El baño es curvo, la verdad es curva,
yo no resisto las verdades rectas.
Vivir es curvo, la poesía es curva,
el corazón es curvo.
 
A mí me gustan las personas curvas
y huyo, es la peste, de las personas rectas. 

Jesús Lizano. Lo Unitario y lo Diverso. (Lumen 1990

https://youtu.be/DsM6O7yXsFQ


 

Jesús Lizano (Barcelona 1931, 2015) es una de las grandes figuras de la poesía de la generación de los 50, Poeta libertario, que comenzó en la enseñanza, pero fue expulsado de la misma, por su forma de enseñar, acabó en el mundo editorial donde se dedicó a su vocación poética. Mas conocido en su Barcelona natal, es poco conocido fuera de allí y nada reconocido por la oficialidad, cosa que, al parecer, tampoco le importaba demasiado

Fue un poeta y pensador libertario español que defendió lo que denominaba Misticismo Libertario (la evolución desde el mundo real político, al mundo real poético o acracia). Publicó en la revista libertaria Polémica editada en Barcelona. Escribió numerosos artículos en el diario Avui y en El Ciervo. Su poesía era de carácter oral, y sus recitales eran participativos. Escribió en varios estilos poéticos (sonetos​, odas…), además de prosa (diarios, epístolas…)

Este poema ha sido musicado en el 2017  por.Joanjo Bosk (Joan Josep Bosch Rescalvo,  Figueras, Gerona, 1976) en su disco "Camí d´aigua" (quinto tema)

https://youtu.be/G1_NGcKxRS0


 

En el 2019, la actriz Jordina Biosca, incluye este poema en su espectáculo  "Concierto de Amor y Muerte", junto a la guitarra de David García

https://youtu.be/hA2JW7lEM5Q


 

Jesús Lizano da para mucho, mañana sigo con mas poemas e historias. Buen lunes 

1 de mayo de 2026

Canción del Viernes. Día del Trabajo. She works hard for the money. Donna Summer 1983 y mas versiones


De nuevo uno de mayo, y conviene recordar que es una fiesta que representa un homenaje a lo que trabajaron nuestros mayores por dejarnos un mundo mejor. Este año he seleccionado esta canción que aunque nos suena a música disco, es un himno al trabajo de las mujeres fuera de casa. Donna Sumer, escribió este tema tras conocer a Onetta Johnson, que era una pequeña mujer que se ganaba la vida en los aseos de un restaurante de Hollywood, un "pequeño espacio apestoso" en el que Donna Summer la conoció por casualidad en una fiesta de Julio Iglesias Donna agarró un pedazo de papel higiénico y empezó a escribir esta canción y pocas horas después, había nacido 'She works hard for the money', uno de los mayores hits de la bostoniana y un himno para mujeres de todo el mundo. Otra curiosidad es el vçideo deesta canción que dio nombre a su undécimo álbum de 1983, se emitió por el canal MTV, tras el levantamiento de la "prohibición" no escrita de emitir vídeos de artistas negros, tras la presión de Michael Jackson. Cuando los vídeos musicales eran pequeños cortos

https://youtu.be/N8EkGUm9q_A 


 

El vídeo previo parece bastante explícito, así que se fue haciendo un lavado de cara, para comparar, os dejo con un vídeo en directo en una actuación con los subtítulos en inglés y español 

https://youtu.be/gV76MzR-p_E


 

Hay mas de treinta versiones grabadas, es difícil versionar temas potentes, he seleccionado  tres por comparar, La primera de una artista de Papua Nueva Guinea, Cathy Lee Chan que en su álbum del 2015 Cathy Lee Chan vol 8, incluye esta versión (quinto tema, titulado Hard for the money. El disco comienza con un tema clásico Lalokau  -"mi amor" en motu) . Suena así

https://youtu.be/wbjCmDkD2Ls


 

La siguiente propuesta es una versión instrumental, de un gran saxofonista alicantino Manu López (Manuel López Canuto) que en el 2019, incluyó esta versión en su disco "My Favourite Songs Vol3" (cuarto tema) 

https://youtu.be/_AFQ5fDd-YQ


 

La tercera y última versión que os propongo es la de la cantante de soul francesa Imani (Nadia Mladjao), quhttps://youtu.be/L5Yg-nJguSMe   en el 2011 2011 lanzó su primer álbum, The Shape of a Broken Heart, disco de platino, impulsado por el éxito de su sencillo You Will Never Know. El disco superó las 500 000 copias vendidas en todo el mundo. y que en el 2021, lanzó su cuarto disco de estudio "Woodoo Cello", donde canta acompañada de ocho cellos, Tras una exitosa gira en el 2022, lanzó una edición "de luxe", que incluía entre otros esta versión del tema de Dona Summer, claramente personal y diferenciado

https://youtu.be/sNBPDtQOuT0


 

Acabo con una versión de "Polonia" donde Felipe VI. versiona este tema, de aquella manera. Como todo en la vida el concepto de trabajo duro es relativo

 https://youtu.be/L5Yg-nJguSM


 

Buen día

 

Recordando otros Primeros de Mayo

2021 con algo de Historia, Silvio Rodríguez y Verdi : 

https://fonocopiando.blogspot.com/2021/05/125-anos-del-origen-del-primero-de-mayo.html

 

2023 Con un poema de Audre Lorde, también en femenino:  

https://fonocopiando.blogspot.com/2023/05/otros-1-de-mayo-audre-lorde-una-gran.html

 

2025  Sexteen Tons (16 toneladas) De Merle Travis a Nina Hagen

https://fonocopiando.blogspot.com/2025/04/cancion-para-el-dia-del-trabajo-sexteen.html

30 de abril de 2026

Viejas canciones nuevas versiones: Canción del Naranjo Seco (García Lorca). El cigarrito (Victor Jara) y Pedacito de Esperanza, Marta Gómez & Antonio Mazzei

 

Acabo de hablar por ahora, sobre el último disco de Marta Gómez y Antonio Mazzei, Arauca. El tercer poema musicado del que os hablaba ayer, era la "Canción del Naranjo Seco", sobre un poema de Federico García Lorca y que ya había recogido hace cinco años. He actualizado la entrada por si queréis revisarla

https://fonocopiando.blogspot.com/2021/01/cancion-del-naranjo-seco-lorca.html 

 

La segunda propuesta es una canción de Víctor Jara, El Cigarrito, es el tema con el que comienza Arauca, y fue también la cara B del primer single de Víctor Jara publicado en 1965, una canción donde se reivindican los pequeños placeres cotidianos, aunque el tabaco esté mal visto sesenta años después, creo se entiende el mensaje. Esta es la versión de Víctor Jara, que se incluyó en su primer LP de 1966, "Víctor Jara" (segundo corte de la cara A)

https://youtu.be/YOAIUnC49SE 


 

Y esta es la versión de Marta Gómez y Antonio Mazzei, revisando el tema con la mezcla mágica de voz y piano

https://youtu.be/tM6ZZ7BaAwU


 

El tercer tema que os quería proponer  es una canción , que Marta había escrito hacía tiempo, pero no había grabado  titulada “Pedacito de esperanza”, 

Esta era la versión subida a la red en el 2016, "Del dolor de los últimos días en Colombia, nació esta canción. Que la esperanza no se apague nunca. Inspirado en Carlos Pizarro y en Jaime Garzón y dedicado a los jóvenes que no dejan que se apague la esperanza de ver a mi país en paz"

https://youtu.be/6PayT-RdlBo

 


Y esta es la versión  que cierra el álbum Arauca. que va dentro del leit motiv de las canciones de Marta Gómez: El clamor por un mundo mejor. "Yo creo en la vida, creo en la gente, creo en un cuento bien diferente a este". Y esta es la letra

Pedacito de esperanza que aún me quedas en el pecho
Ayúdame a florecer
Pedacito de caricia que aún resuenas aquí adentro
Levanta mi voz
Que mi alma no fallezca en este pedacito de canción
Que la vida no se apague en primavera
Que la risa algún gorrión me la devuelva
Agosto se la llevó
Agosto me la quitó
Yo creo en la vida
Creo en la gente
Creo en un cuento bien diferente a este
Yo creo en tu risa creo en la magia
Creo en la fuerza de una mirada
Pedacito de paz
No te marches todavía
No conozco tu alegría
Quédate un poquito más
Ayúdame a florecer
Enséñame a florecer
Pedacito de paz

https://youtu.be/vBfuESwB1_o 



Buen jueves

29 de abril de 2026

La ausencia es una forma de invierno, poema de Luis García Montero, musicado por Txus Amat, Marta Gómez y Antonio Mazzei


La ausencia es una forma de invierno

Como el cuerpo de un hombre derrotado en la nieve,
con ese mismo invierno que hiela las canciones
cuando la tarde cae en la radio de un coche,
como los telegramas, como la voz herida
que cruza los teléfonos nocturnos
igual que un faro cruza
por la melancolía de las barcas en tierra,
como las dudas y las certidumbres,
como mi silueta en la ventana,
así duele una noche,
con ese mismo invierno de cuando tú me faltas,
con esa misma nieve que me ha dejado en blanco,
pues todo se me olvida
si tengo que aprender a recordarte.

Luis García Montero.  Completamente viernes (1998)

https://youtu.be/SlzeZWenmpY


 

Sigo con el último disco de Marta Gómez y Antonio Mazzei, "Arauca". El Arauca es un río caudaloso y navegable que conecta a Colombia y Venezuela.  Nace en el Páramo del Almorzadero, a más de 3.000 metros sobre el nivel del mar, y desemboca abajo en el Orinoco. Mismo torrente, mismo cuerpo de agua viva, que no sabe de fronteras políticas y sirve de metáfora a la conexión entre ambos artistas, la colombiana Marta Gómez y el venezolano Antonio Mazzei.

El álbum, consta de doce temas, de los que tres son poemas musicados. El sexto es este poema de Luis García Montero, que publicó posteriormente en su libro "Almudena" del 2015, y que tras la muerte de Almudena Grandes, en el 2021, fue muy difundido. La versión de Marta Gómez y Antonio Mazzei, es muy bella y corta (menos de dos minutos); si no hay nada mejor que decir, mejor el silencio. Os propongo escucharla

https://youtu.be/Z7TL45HPvho 


 

Antes el poeta cacereño, Jose Luis Rico y el cantautor y guitarrista  alicantino Txus Amat, lo habían incluido en su espectáculo "Suite del amor y las ciudades"

https://youtu.be/A9O2S6fFjPo 


 

Buen miércoles 

28 de abril de 2026

Celia o El viaje del mundo, poema de Fernando Valverde musicado por Juan Pinilla, Marta Gómez y Antonio Mazzei


Celia o El viaje del mundo

                              A Celia, nacida hoy

No conoces la lluvia ni los árboles, 
pero ya eres un bosque.

Hoy que comienza el mundo para ti,
que se pueblan tus ojos con el mar,
que todos te reciben como en una estación
donde se espera siempre,
que es principio y asombro,
mapas que no aseguran un lugar donde ir.

Hoy que el mundo comienza,
tristeza inadvertida,
eres el tiempo limpio,
el olor a madera y el silencio,
las preguntas sin sombras
y el amor sin orgullo del que ha perdido todo.

Es esa mi certeza,
las olas, el océano,
tu risa que es un pájaro.

Has traído el murmullo de un recuerdo,
los pies pequeños, como pequeño
es el rastro de nieve que has dejado
en las horas de enero.

Cómo será la vida cuando crezca en tus manos
con la fragilidad de las buenas noticias,
como un pez que se escurre para volver al río.

Una tarde cualquiera,
con la misma sorpresa que un amor,
vas a sentir la brisa que ha tocado los árboles
con su cansancio antiguo.

Hay veces que es rugosa y escuece como un fósforo
cuando enciende un recuerdo...

Tus manos brillan,
no hay sombras ni puñales,
puedo ver los cometas
arañando la noche
como un barco que zarpa y se adentra en la niebla.

La vida es una casa donde habita un extraño,
un jardín del pasado al que no volverás,
una orilla que buscas con miedo a los fantasmas.

Pero también la vida 
es una luz detrás de una ventana
cuando la oscuridad
ocupa cada hueco y cada continente.

Esta noche es oscura,
el tren busca unos brazos
que están al otro lado de las horas.

Mientras, pienso en el modo de decirte
que los sueños son parte de nosotros
como un embarcadero es un viaje.

Porque ya eres un bosque,
y hay delfines, y lagos, y montañas,
y amores imposibles
que se llamarán Celia.

Alguien dice tu nombre en el futuro
y se llena de gente una casa vacía,
todos se sientan a la mesa.

Ya lo habrás olvidado,
fue la felicidad quien sembró este dolor,
fue la felicidad igual que una tormenta
sobre un vaso vacío.

Cuando lleguen el miedo y la desesperanza,
y todas las cerezas hayan caído al barro,
y las gaviotas griten
el olvido imposible de una mujer herida
que siente que avanzar es quedarse más sola...

Si todo esto sucede
recuerda la manera en que la lluvia
se convierte en un árbol
y el modo en que las olas
son el final del agua y el principio del mar.

No conoces el mar, ni el barro, ni los árboles,
pero ya eres un bosque por el que pasa un río.

Fernando Valverde. La insistencia del daño, (Visor, 2014

https://youtu.be/ZQwEH2JxzbM


 

Fernando Valverde (Granada, España, 1980) es un poeta español elegido por cerca  de doscientos críticos de más de cien universidades (Harvard, Oxford, Columbia o Princeton, entre ellas) el poeta más relevante en lengua española nacido después de 1970.

Doctor en Filología Hispánica y licenciado en Filología Románica y en Antropología Social y Cultural, durante diez años ha trabajado como periodista cultural del diario El País, colabora en publicaciones como Cuadernos Hispanoamericanos o La estafeta del viento, y dirige desde su fundación el Festival Internacional de Poesía de Granada. Desde septiembre de 2015 trabaja como profesor de literatura en Emory University, en Estados Unidos. 

El poema "Celia o El viaje del mundo", escrito a una recién nacida,  fue galardonado en 2013 con el Premio del Tren 'Antonio Machado', de la Fundación Ferrocarriles Españoles, el más importante a un solo poema de cuantos se convocan en español.

La colombiana Marta Gómez (voz) junto al venezolano Antonio Mazzei, (piano) versionaron este poema en su álbum "La alegría y el canto" del 2018" (tercer tema)

https://youtu.be/nIm9Qfliz_0 


 

Cuatro años antes, en el 2014, el también granadino  Juan Pinilla, cantautor flamenco, lo grabó en su disco "Jugar con fuego" , donde pone música a doce poemas de Fernando Valverde con aire y ritmo flamenco. Celia es el sexto tema y cierra el álbum (décimotercer tema) con una versión extendida, don de se entremezcla canción y recitado

https://youtu.be/i2DmMdW9XMI


 

Vuelvo a Marta Gómez, ya que ha incluido de nuevo esta canción en su último disco, aparecido hace un par de semanas en este abril del 2026, en el álbum "Araucaria" (décimo tema), una joya. Está acompañada también por Antonio Mazzei al piano La letra varía ligeramente, me parece tan bella que os la transcribo

No conoces la lluvia ni los árboles pero eres ya un bosque
Con delfines y lagos y montañas que llevan tu nombre

Hoy comienza el mundo para ti
Y se pueblan tus ojos con el mar
Hoy que todos te reciben como en una estación
Donde siempre se espera
Y no hay mapa que diga hacia donde ir
Hoy comienza el mundo para ti
Tristeza inadvertida
Eres tiempo limpio, silencio, olor a madera
Amor sin orgullo, mi certeza

Has traído el murmullo de un recuerdo, los pies pequeños
Y pequeño es el rastro que has dejado en las horas de enero 

Hoy comienza el mundo para ti
Y se pueblan tus ojos con el mar
Hoy que todos te reciben como en una estación
Donde siempre se espera
Y no hay mapa que diga hacia donde ir
Hoy comienza el mundo para ti
Brillan tus ojos sin sombra ni puñal
Alguien dice tu nombre en el futuro
Y una casa vacía se llena

¿Cómo será la vida cuando crezca en tus manos
Frágil como un pez que vuelve al rio?
¿Cómo serán tus miedos cuando olviden
Que la lluvia en un árbol se convierte
Y hay un mar en cada ola escondido?
No conoces la lluvia ni los arboles pero eres ya un bosque
Con estrellas y amores imposibles que llevan tu nombre
No conoces el mar ni el barro ni los árboles
Pero eres ya un bosque por el que pasa un río. 

https://youtu.be/0jkzQfh7EEM


 

Buen martes, lo mejor para todos los que llegan a este mundo 

 

27 de abril de 2026

Canço de fer camí, poema de Maria Mercè Marçal, musicado por Marina Rosell, Borja Penalba, Andrea Motis, O Val das Mouras y Magali Datzira


 Cançó de fer camí
    Per a la Marina

Vols venir a la meva barca?
-Hi ha violetes, a desdir!
anirem lluny sense recança
d’allò que haurem deixat aquí.

Anirem lluny sense recança
-i serem dues, serem tres.
Veniu, veniu, a la nostra barca,
les veles altes, el cel obert.

Hi haurà rems per a tots els braços
-i serem quatre, serem cinc!-
i els nostres ulls, estels esparsos,
oblidaran tots els confins.

Partim pel març amb la ventada,
i amb núvols de cor trasbalsat.
Sí, serem vint, serem quaranta,
amb la lluna per estendard.

Bruixes d’ahir, bruixes del dia,
ens trobarem a plena mar.
Arreu s’escamparà la vida
com una dansa vegetal.

Dins la pell de l’ona salada
serem cinc-centes, serem mil.
Perdrem el compte a la tombada.
Juntes farem nostra la nit.

Maria Mercè Marçal i Serra. Bruixa de dol (1979)

 https://youtu.be/RbDGwlcOG2g


 

Maria Merçè Marçal ( Barcelona 1953- 1998), una mujer comprometida su tiempo, a la vez que una de las poetisas catalanas más leídas y premiadas. Entre otras actividades se  preocupó de rescatar una tradición poética femenina en catalán y también de traducir a su lengua a grandes poetas foráneos como, Colette, Marguerite Yourcenar, Anna Ajmátova, Marina Tsvetáyeva o Leonor Fini. 

Cançó de fer camí es uno de los poemas mas  populares de esta poetisa, que se ha convertido en un himno de la lucha feminista. Un viaje entre generaciones  a partir de la pregunta ¿quieres venir a mi barca?, que invita a dialogar  sobre valores básicos como la igualdad y la solidaridad. Se incluye en el segundo poemario de los nueve publicados en vida, tras su debut con Cau de llunes (Premio Carles Riba 1976) prologado por Joan Brossa

Marina Rosell la grabó en su álbum de 1980  Bruixes i Maduixes (cuarta pista cara A) con el título Canço de camí

Hay varias versiones grabadas de este poema,  una de las  más bellas que se han musicado en estos últimos tiempos es la realizada por los valencianos Borja Penalba (música) y Mireia Vives (voz) que se incluye en su álbum Canços de fer camí del 2019 (séptimo tema)

https://youtu.be/rxuVKK1lXIQ


 

En Diciembre de 2018, en el marco del Festival  Internacional de Jazz de Barcelon se interpreta esta versión (musicada por Andrea Motis, con arreglos de Magalí Sare) interpretada por Andrea Motis (voz), Ignasi Terraza (piano) junto al Quartet Mèlt (Magalí Saré: soprano, Ariadna Olivé: contralto, Eloi Fort: tenor y Oriol Quintana: baritono).

https://youtu.be/o3RObph8HMc


 

En el 2021 el grupo de folklore galego catalán O Val das Mouras, graba su tercer disco Bruixes i Poetes, que incluye esta fabulosa versión (sexto tema)

https://youtu.be/JELnREdhDr8


 

Acabo con la última versión grabada que conozco, la de la contrabajista, cantante y compositora barcelonesa Magalí Datzira, incluida en su segundo álbum La salut i la bellesa (décimo cuarto tema) del 202, un gran disco y una versión claramente diferente

https://youtu.be/lU3CTkSUeQQ


 

Buen inicio de semana 

26 de abril de 2026

Por una senda van los hortelanos, poema de Miguel Hernández, musicado por Amancio Prada, Santiago Gómez Valverde y Fraskito

 


  

Por una senda van los hortelanos 

Por una senda van los hortelanos,
que es la sagrada hora del regreso,
con la sangre injuriada por el peso
de inviernos, primaveras y veranos.

Vienen de los esfuerzos sobrehumanos
y van a la canción, y van al beso,
y van dejando por el aire impreso
un olor de herramientas y de manos.

Por otra senda yo, por otra senda
que no conduce al beso aunque es la hora,
sino que merodea sin destino.

Bajo su frente trágica y tremenda,
un toro solo en la ribera llora
olvidando que es toro y masculino.

Miguel Hernández. El rayo que no cesa (1936)

https://youtu.be/N7D6s-z2o5k 


 

Hoy finaliza en Alicante, la trigésima edición de la Senda del Poeta, realizada en memoria del poeta Miguel Hernández, que comenzó el pasado viernes 24 de abril en Orihuela. Para recordarlo os propongo  este bello soneto de su gran obra "El rayo que no cesa", de la que he hablado en varias ocasiones. 

La primera versión musical de este poema la realizó Amancio Prada, en su primer LP, de 1974. "Vida e Morte" donde musicaba seis poemas en gallego en la cara A, y cinco en castellano mas un tema propio en la car B. Este soneto era el segundo tema de la cara B, de un disco, que se reeditó en el 2008, y del que he puesto algún tema ("María Soliña", sobre un poema de Celso Emilio Ferreiro). Amancio Prada la volvió a grabar en el 1985 "Dulce vino de olvido" (quinta pista cara A) y en el 2011 "Escrito está" (undécimo tema). La versión que os propongo es la primera de hace 52 años, muy sencilla

https://youtu.be/9GjPWvarDAE


 

La siguiente versión musical corre a cargo del músico y poeta de Leganés Santiago Gómez Valverde, que la graba en el primero de sus discos La palabra y el tiempo I (segundo tema), interpretada por Isabel Montero. No he localizado este disco en youtube, por lo que os dejo con la versión existente en Spotify

https://open.spotify.com/intl-es/track/4fGeuaMuHJxTrhwOBsiolW

 

La otra versión que conozco es la del cantaor ilicitano de flamenco Fraskito, en otro álbum del 2010 "Tierra y sangre (Un homenaje Miguel Hernández)" (séptimo tema).  Fraskito no musicaliza el poema entero, sino solo las dos primeras estrofas del soneto, con repeticiones de versos. Un disco donde colaboran grandes voces y guitarras, destacando especialmente la de Enrique Morente

 https://youtu.be/jTdMfK2C6n4


 

Buen domingo

 

NOTA 1. El disco de Amancio Prada "Vida e Morte", tenía efectivamente doce temas, aunque solo salió íntegro en el 2008, En 1974, la cancion basada en un soneto del poeta berciano Luis López Álvarez, Monorrimo, fue censurada y la primera edición de ese disco contaba solo con once canciones, Cosas de las Dictaduras, que algunos pretenden volver a instaurar. Las estupideces son contagiosas, como en aquel Noviembre de 1975, que al periodista y presentador musical Carlos Tena, se le prohibió hacer un programa sobre la banda de rock británica Dr.  Felgood, en Radio Nacional porque el Dictador eestaba enfermo en esos momentos y no convenía radiar a un grupo que se llamaba “Doctor”. Aprovechando que aún se puede escuchar os dejo con  el poema de Luis López Álvarez  Monorrimo "Se siguen ensañando en Fuensaldaña,...", canta magistralmente como siempre Amancio Prada

https://youtu.be/wVccENY6GOQ


 

NOTA 2 Os dejo con el libro de Miguel Hernández, El rayo que no cesa, declamado por Tomás Galindo, Siempre es un placer recordar estos versos

https://youtu.be/yBwtZro3qVc 


 

 NOTA 3 Por si los mas jóvenes o menos rockeros no ponen sonido ni cara a Dr, Felgood, os dejo con un directo de uno de sus temas mas conocidos Roxette. Nada que ver con la salud, pero...

https://youtu.be/Yp2DvPKh118 


 

NOTA 4. Por recordar a Celso Emilio Ferreiro y su María Soliña  cantada por Amancio Prada y mas versiones 

https://fonocopiando.blogspot.com/2021/03/maria-solina-poema-de-celso-emilio.html 

 

24 de abril de 2026

Canción del Viernes: Dos Gardenias Canción de Isolina Carrillo, interpretada por Daniel Santos, la Sonora Matancera y mas versiones


 

Nuevo viernes, continúo en parte con la entrada de la  semana pasada, seguimos en La Habana y en Cuba, en la década de los cuarenta del pasado siglo, pero avanzamos un par de años, para encontrarnos con otra de las geniales compositoras de boleros cubanas, que, quizá por el hecho de ser mujer, están algo mas olvidadas, se trata de Isolina Carrillo (La Habana 1907, 1996), pianista cantante y compositora, su obra mas recordada es  Dos Gardenias, un tema estrenado en 1945, y que según algunos se crea tras que un joven cantante colombiano, que le había pedido ayuda artística, no la dejara entrar en una fiesta en su casa porque "no quería negros en su casa", Otros cuentan que sintió la fragancia de dos gardenias que le regalaron y la melodía surgió de ese momento de inspiración. Sea como fuere, es una gran composición que grabó por primera vez Guillermo Arronte, en la Habana en 1945, Dos años mas tarde un joven cantante puertorriqueño, David Santos, que en ese momento tenía fama, le pidió una canción, e Isolina, le  entregó esta obra, que se grabó con arreglos de Pérez Prado junto a la Sonora Matancera 

https://youtu.be/VgW0ImtYlXs


 

En 1949, Antonio Machín grabó por primera vez una versión de este tema, que es la primera que recuerdo en mi memoria

https://youtu.be/SGTvQusUIyU


 

En 1968, el cantante de Utrera, Bambino, grabó una  versión en su estilo flamenco-pop del momento, en su LP "Bambino", era el tema que cerraba la cara A (sexta pista), un disco que contenía también una versión de un tema de Consuelo Velázquez, junto a  muchas canciones de Alfonso Santisteban y Salvador Tavira. Así sonaba su versión

https://youtu.be/JuatO3HWG3I


 

En 1996, se realiza la gira del Buenavista Social Club (un club para negros, donde tocaban músicos negros, hay que recordar que antes de Fidel Castro, todo Cuba era segregacionista, a imagen y semejanza del amigo americano), donde se interpretan en directo temas grabados por Ry Coder, en un doble disco de estudio de 1996  que recogían catorce temas cubanos, esta versión interpretada por Ibrahim Ferrer, era el quinto tema (Tres años mas tarde Wim Wenders graba un documental que tuvo un moderado éxito. Ambos disco, y documental son muy agradables de ver. Así sonaba la versión de Ibrahim Ferrer, en un vídeo con la letra de la canción en español e inglés

https://youtu.be/5NvEchsUBzY 


 

Salto al 2010, para recordar la versión de la cantante de jazz franco-dominicana, Cyrille Aimée que lo grabó en su disco realizado junto al guitarrista de jazz brasileño, Diego Figueiredo en su álbum "Just the Two of Us" (décimo tema)

https://youtu.be/ZvsKkRzHZb8


 

Sigo con una versión incluida en uno de los álbumes propuestos la semana pasada, la de Carmen Cuesta, del 2013 "Toda una vida· (noveno tema)

https://youtu.be/Mff8FnPCufg 


 

Acabo al igual que la semana pasada con la versión instrumental del Bob Kindred Quartet, en su álbum Nights of Boleros and Blues", era el tema que abría el disco

https://youtu.be/kf5uLKjDaMw 


 

Buen finde  

23 de abril de 2026

A xusticia pola man, poema de Rosalia de Castro musicado por Amancio Prada y mas versiones


  A xusticia pola man

Aqués que tén fama de honrados na vila,
roubáronme tanta brancura que eu tiña;
botáronme estrume nas galas dun día,
a roupa decote puñéronma en tiras.
Nin pedra deixaron, en donde eu vivira;
sin lar, sin abrigo, morei nas curtiñas;
ó raso cas lebres dormín nas campías;
meus fillos..., ¡meus anxos!..., que tanto eu quería,
¡Morreron, morreron, ca fame que tiñan!
Quedei deshonrada, mucháronme a vida,
fixéronme un leito de toxos e silvas;
i en tanto, os raposos de sangre maldita
tranquilos nun leito de rosas dormían.

-Salvademe ¡ou, xueces!, berrei..., ¡tolería!
De min se mofaron, vendeume a xusticia.
- Bon Dios, axudaime, berrei, berrei inda...
Tan alto que estaba, bon Dios non me oíra.
Estonces cal loba doente ou ferida,
dun salto con rabia pillei a fouciña,
rondei paseniño...¡Ne-as herbas sentía!
I a lúa escondiase, y a fera dormía
cos seus compañeiros en cama mullida.

Mireinos con calma, i as mans estendidas,
dun golpe, ¡dun soio!, deixeinos sin vida.
I ó lado, contenta, senteime das vítimas,
tranquila, esperando pola alba do día.

I estonces... ¡estonces!, cumpreuse a xustiza:
eu, neles; i as leises, na man que os ferira.

Rosalía de Castro: Follas Novas (1880)

https://youtu.be/PIRav43IoqM


 

La justicia, entendida como desafío al mismo tiempo ético y político, traspasa muchas de las obras de Rosalía de Castro, pero el poema que nos permite entender mejor su postura en este tema sería este poema. Desconocemos el motivo por el que se acusa a la voz, del poema ¿De qué modo fue juzgada y condenada antes de que el texto dé comienzo? No podemos conocer con precisión la naturaleza de su deshonra, aunque el juicio popular descrito en la primera estrofa apunte hacia un castigo vinculado con la esfera de la vida sexual por los que aparentan honestidad, pero es una situación grave que demanda justicia es decir reparación. El vídeo viene con traducción al castellano del poema

La primera musicalización que conozco es la de Amancio Prada en su dsico de 1975 "Rosalia de Castro" (quinta pista cara A), luego la ha vuelto a grabar en varias ocasiones 

https://youtu.be/502ZZSBPcUw

 

El grupo rockero galego Nao, originario de Estrada (Pontevedra) incluyó esta versión en su disco del 2007 As palabras espidas (octavo tema). Otra forma de acercarse a Rosalía

https://youtu.be/bgJyuzrye-g


 

Cambio el ritmo para la siguiente propuesta, a ritmo de jazz con  el cuarteto de Abe Rábade  junto a la gran voz de Guadi Galego, en el álbum Rosalía 21 del 2008, es la canción con la que comienza el álbum

https://youtu.be/6s9NAMyYpDo 


 

En el 2012 Aid, plantea  versionar los poemas clásicos gallegos a ritmo de rap, el resultado el album Rapoemas, que comienza con este tema. 

https://youtu.be/rcBOSeO1qaA 


 

Muchas formas de acercarse a Rosalía de Castro y todas me parecen interesantes. Acabo con la mas reciente que conozco y mas folklórica, la que abre el disco del mismo título de O Val das Mouras del 2017, del que os hablé ayer

https://youtu.be/a7UZ8_j0Yuw 


 

Buen jueves. Honor y gloria a la gran Rosalía de Castro

 

PS Os dejo con una traducción aproximada del poema al castellano

La justicia por la mano 

Aquellos que de honrados tienen fama en la villa,
ladrones me robaron, las blancas ropas mías,
arrojáronme lodo sobre mis joyas ricas,
y de mis otras galas fueron haciendo trizas.

Ni una piedra dejaron donde vivido había;
sin hogar, sin abrigo, erré por la campiña,
al raso con las liebres dormí sobre las briznas
y mis hijos, ¡mis ángeles!, que tanto yo quería,
¡murieron porque el hambre les arrancó la vida!
Y quedé deshonrada, marchitaron mnis días
diéronme triste lecho de abrojos y de espinas…
y los zorros en tanto, los de sangre maldita,
en su cama de rosas, descansados dormían.

-Jueces -grité-, ¡salvadme!, pero vana porfía
de mi ruego mofáronse, vendióme la justicia.
-¡Ayudadme, Dios mío!-grité, desvanecida.
Mas Dios tan alto estaba que oírme no podía.

Entonces como loba rabiosa, o mal herida,
cogí la hoz acerada, de hoja cortante y fina,
rondé en torno despacio… ¡ni las hierbas sentían!
Y la luna ocultábase, y la fiera dormía
al lado de los suyos, en su cama mullida.

Contempléles con calma, y la mano extendida,
de un golpe… ¡de uno solo! les arranqué la vida.
Y allí al lado, contenta, sentéme de las víctimas
esperando serena que amaneciese el día.

Y entonces… sólo entonces se cumplió la justicia…
Yo, en ellos, y las leyes en mi mano homicida.

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