Una puerta abierta a la música, la poesía, las versiones y a la sonrisa, con muchas pinceladas de cine y bandas sonoras. En recuerdo y homenaje al antiguo microprograma "Fonocopias" de Radio Nacional de España Radio 5
31 de marzo de 2022
30 de marzo de 2022
Miguel Hernández. Al verla muerta/ En mi Barraquica. Primeros Poemas 3 de 4
Al verla muerta
¡Probe Juanica! ¡Probe güertana…!
Por la sendica pal cimenterio la han llevao muerta
esta mañana…
¡Sa queao el cielo sin resplandores, sin luz la güerta…!
Fue la mocica, noble y bravía…
¡Fue la alegría
de éste partió!
El capullico más campanero que s’abré al día
y del almendro refloreció,
rama pulía.
Porlia sendica se lo llevaron su cuerpo yerto…
y dinde entonces el claro cielo de luto viste;
lloran los pájaros adentro el güerto…
¡Tuíco está triste!
El arroyico que se dilata,
disquía la choza que ella habitara, por tuíco el suelo
como una cinta e cascabelicos, como un espejo largo de plata,
cruza mudico, cruza enturbiao porque su cara ya no retrata,
y las palomas pal cimenterio guían el güelo…
¡Ya no más noches en su ventano lleno de luna, lleno de azahares
a los compases de mi guitarro
diré cantares!
¡Si s’ha marchao m’ascuchaba! ¡Pa icir pesares
el guitarrico ya sólo agarro!
La vida anoche muerta… ¡Qué hermosa!
En la mesica paecía dormía… Me entró una cosa…,
una de lloros cuando la vide con la mortaja,
rodía de cirios, blanquica y maja
como una rosa…
Por la sendica se la llevaron esta mañana… Y al verla muerta,
la palmerica mustió la palma;
se queó el cielo sin sus colores, sin luz la güerta,
tristes los pájaros, rota mi alma…
Miguel Hernández. En la huerta. 1930
Tampoco son conocidos los poemas de Miguel Hernández escritos en murciano. El anterior estaba cantado por El Niño de Elche en su disco del 2013, "Si a Miguel Hernández"
Otro poema similar, que también declama Emilio Gutiérrez Caba en el espectáculo que os comentaba ayer, es "En mi Barraquica". Poema que no ha sido musicado, pero creo que merece la pena escuchar
«Tiro piedras a un cordero,
y cada piedra que tiro
deja en la brisa un suspiro
y en el azul un lucero.»
MH
«¡En mi barraquica!»
¡Siñor amo, por la virgencica,
ascucha al que ruega!…
A este huertanico
de cana caeza,
a este probe viejo
que a sus pies se muestra
¡y enjamás s’humilló ante denguno
que de güesos juera!
¡Que namá se ha postrao elande Dios
de la forma esta!
M’oiga siño amo.
M’oiga osté y comprenda
que no es una hestoria que yo he fabricao
sino verdadera.
¿Por qué siñor amo
me echa de la tierra,
de la barraquica ande la luz vide
por la vez primera?
¿Porque no la cumplo? ¿Porque no le pagó?
¡Por la virgencica, tenga osté pacencia!
Han venío las güeltas malas, mu remalas.
¡Créalo! No han habío cuasi ná e cosechas:
Me s’heló la naranja del huerto;
no valió la almendra
y las crillas del verdeo, el río
cuando se esbordó, de ellas me dió cuenta
que las pudrió tuicas: no he recogío
pa pagar la juerza!
¡Créalo siñor amo! ¡Y si no osté vaya
a mi barraquica y verá pobreza!
Ella está en el derrumbe,
de agujeros llena,
por ande entra el sol, por ande entra el frío
y las lluvias entran
¡Créalo siño amo! Y también mi esposa
paece lo suyo y no por enferma,
que es de ver que sus pequeñujicos
de pan escasean,
y lo mesmo en verano que invierno
desnúas sus carnes las llevan.
¡Créalo siñor amo! y ¡Aspérese al tiempo
que cumplirle puea!
Yo le pagaré tuito lo que debo
¡Tenga osté pacencia!
¡Ay! no m’eche por Dios
de la quería tierra,
que yo quió morirme
ande yo naciera
¡En mi barraquica llena de agujeros,
de miseria llena!
Miguel era un hombre erudito pese a no haber podido tener una completa formación reglada, prueba de ello son sus versos adultos, como "El Rayo que no cesa", donde existen homenajes claros a los clásicos como Góngora
Buen miércoles
29 de marzo de 2022
Miguel Hernández. El Nazareno. Primeros Poemas (2 de 4)
Se horrorizan los ancianos, se conmueven las doncellas
enseñando las pupilas tras los mantos y los velos
anegadas por el llanto. Y las masas por los suelos
caen mostrando, de temores y dolor en la faz, huellas.
Enmudecen los clarines; no se escuchan las querellas
de tristísimas saetas, ni la voz de los abuelos
que pidiendo van por Cristo. Y en el rostro de los cielos
como lágrimas enormes se estremecen las estrellas.
Reina un hórrido silencio que es tan sólo interrumpido
por redobles de tambores y algún lúgubre gemido
que se sube hasta los labios de un pecho de fe lleno…
Y entre mil encapuchados con mil llamas de mil cirios,
con las carnes desgarradas aún más pálidas que lirios
y la cruz sobre los hombros, cruza, humilde, el Nazareno.
Miguel Hernández 1930
Otro soneto temprano de Miguel Hernández, la primera vez que lo he escuchado fué hace una semana recitado por Emilio Gutierrez Caba en su espectáculo "Dejadme la Esperanza" realizado junto al barítono Luis Santana, fue el tercer poema recitado, y la verdad es que me sorprendió. Seguramente olvidamos la Historia y nos es extraño recordar a Miguel junto a Toros y Semana Santa pero ese fué durante mucho tiempo su mundo.El que el poema junto al conjunto recitado y cantado haya sido seleccionado por otro oriolano y una de las mayores autoridades sobre el poeta, Jesucristo Riquelme Pomares, me hace pensar que es interesante su conocimiento. El recitado anterior es de un homenaje realizado al poeta en Torrevieja
Este poema ha sido musicalizado al menos en dos ocasiones, la primera en el 2011 por otra cantante de Orihuela, Esmeralda Grao, en su disco "Miguel Hernández. Su pueblo y el Mío"
La segunda versión la publica al año siguiente el actor, cantante y pioeta argentino Francisco Pesqueira en su disco "Oye... Francisco Pesqueira canta poetas"
Buen martes
28 de marzo de 2022
Miguel Hernández. Casi Nada. Primeros Poemas 1 de 4
Manantial casi fuente; casi río
fuente; ya casi mar casi río apenas;
mar casi – casi océano de frío,
Principio y Fin del agua y las arenas.Casi azul, casi cano, casi umbrío,
casi cielo salino con antenas,
casi diafanidad, casi vacío
casi lleno de arpones y ballenas.Participo del ave por el trino;
por la proximidad, polvo, del lodo
participas, desierto, del oasis,distancia, de la vena del camino:
por la gracia de Dios -¡ved!-, casi todo.
Gran-Todo-de-la-nada-de-los-casis.
Miguel Hernández publicado en 1933, escrito seguramente algún año antes
No he encontrado este poema seguramente escrito en su etapa de cabrero por Miguel Hernández, uno de sus pocos conocidos sonetos de su primera etapa.
A pesar de todo Miguel Hernández es seguramente el poeta español, más versionado musicalmente en nuestro país (Lorca sería el poeta más universal musicado). La versión que os he puesto se debe a una cantaora flamenca, bastante conocida en la década de los setenta y primeros ochenta Laventa, que grabó un disco en 1978, titulado "Al compás del viento", esta era la canción con la que comenzaba la cara A del disco
La siguiente propuesta es más actual, de un disco del que ya he hablado, se trata del cantante Paco Damas y su disco dedicado a Miguel Hernández "Tristes Guerras" del 2009, desgraciadamente de actualidad (Quinto corte del CD)
La tercera y última versión es la más reciente y volvemos al flamenco. Miguel estaría contento ya que a pesar de ser Orioliano de nacimiento, su memoria se conserva gracias al esfuerzo de su mujer, de la Diputación de Jaén y del hermoso pueblo natal de Josefina Quesada, donde radica su Museo.
Esta versión con aires de Bulería, la canta Juan Rafael Cortés Santiago, más conocido como Duquende, nacido en Sabadell, y voz en muchos conciertos de Paco de Lucía. Aparece en el disco "Los flamencos cantan a Miguel Hernández: Para la libertad" del 2013, tercer corte de un precioso y recomendable disco recopilatorio
Buen lunes
aa
25 de marzo de 2022
Canción del Viernes. Henry and Rachel, Eli Degrebi
Canción del Viernes. Henry and Rachel, Eli Degrebi
Nuevamente viernes y nuevo disco de jazz, recién salido del horno, Eli Degrebi, es uno de los mejores saxofonistas de jazz actuales. En plena madurez (cumple 44 años el próximo 3 de mayo) acaba de sacar un disco dedicado a sus padres, no se si me ha emocionado más la música o este hecho en si mismo, supongo, que el hecho de Eli Debrebi, pudiera ser sin mucha dificultad hijo mío, y ver las figuras de sus padres en el tema de entrada, que es, como definian cuando actuó en Granada el 03.11.2019 una canción/oración que interpretó al final del concierto siendo aplaudido por todos los asistentes
El disco ha salido el pasado 11 de marzo, tras haber sido compuesto en los tiempos de pandemia pasados. En el vídeo se puede leer el siguiente texto, que traducido más o menos dice así: "Henri y Rachel. Oxígeno. Agua. mi brújula Amor incondicional. El tallo firme de un árbol. Cielo azul. Una brisa acariciante. Alegría. Te canto en el presente, una melodía ardiente que resonará en el futuro, eternamente. Estamos aquí juntos ahora, pero pronto inevitablemente estaremos separados. Siempre te seguiré buscando, sabiendo que un día nos reuniremos y debemos reunirnos. Hasta ese día, nunca dejaré de tararear tu melodía, mis hermosos papi y mami, Henri y Rachel.”
El disco se compone de diez temas, de los que solo el tercero es un estándar clásico "Like Somenone in Love" de 1944, El resto de temas son de composición propia donde se nota el bagage be-bop de Degrebi, que por poner una relación con la entrada de la semana pasada, es que Eli Degrebi, participó en la banda de Herbie Hancock en el disco "Gershwin's World" en octubre de 1998, que fué premio Grammy al mejor albúm instrumental. Eli Degrebi toca actualmente con un trío de jóvenes músicos: el pianista Tom Oren, el bajista Alon Near y el baterista Eviatar Slivnik, Junto realizan varias baladas en este disco de agradable escucha, he elegido el séptimo corte "Don Quixote" que comienza como una hermosa balada, donde Oren hace una buena introducción al piano antes de que entre el saxofón de Degibri, en una especie de paisaje neo-bop donde se nota como disfruta el músico con su instrumento.
El disco acaba con una variación del tema principal Henry and Rachel (Duo Versión), en un dúo de saxo y piano, acabando con un solo de piano de Tom Oren, que sorprende agradablemente.
Buen viernes. Hoy estaba con el día sentimental, pero todos hemos tenido padres, y hemos pasado por la etapa de hijos, irremediablemente.
24 de marzo de 2022
Bécquer. Espíritu sin nombre- Rima V. Versiones de Imanol y Manzanita
Rima V
Espíritu sin nombre,
indefinible esencia,
yo vivo con la vida
sin formas de la idea.
Yo nado en el vacío,
del sol tiemblo en la hoguera,
palpito entre las sombras
y floto con las nieblas.
Yo soy el fleco de oro
cae la lejana estrella;
yo soy de la alta luna
la luz tibia y serena.
Yo soy la ardiente nube
que en el ocaso ondea;
yo soy del astro errante
la luminosa estela.
Yo soy nieve en las cumbres,
soy fuego en las arenas,
azul onda en los mares
y espuma en las riberas.
En el laúd soy nota,
perfume en la violeta,
fugaz llama en las tumbas
y en las ruinas hiedra.
Yo atrueno en el torrente,
y silbo en la centella,
y ciego en el relámpago,
y rujo en la tormenta.
Yo río en los alcores,
susurro en la alta yerba,
suspiro en la onda pura,
y lloro en la hoja seca.
Yo ondulo con los átomos
del humo que se eleva
y al cielo lento sube
en espiral inmensa.
Yo, en los dorados hilos
que los insectos cuelgan,
me mezco entre los árboles
en la ardorosa siesta.
Yo corro tras las ninfas
que en la corriente fresca
del cristalino arroyo
desnudas juguetean.
Yo, en bosques de corales
que alfombran blancas perlas,
persigo en el Océano
las náyades ligeras.
Yo, en las cavernas cóncavas,
do el sol nunca penetra,
mezclándome a los gnomos,
contemplo sus riquezas.
Yo busco de los siglos
las ya borradas huellas,
y sé de esos imperios
de que ni el nombre queda.
Yo sigo en raudo vértigo
los mundos que voltean,
y mi pupila abarca
la creación entera.
Yo sé de esas regiones
a do un rumor no llega,
y donde informes astros
de vida un soplo esperan.
Yo soy sobre el abismo
el puente que atraviesa;
yo soy la ignota escala
que el cielo une a la tierra.
Yo soy el invisible
anillo que sujeta
el mundo de la forma
al mundo de la idea.
Yo, en fin, soy ese espíritu,
desconocida esencia,
perfume misterioso,
de que es vaso el poeta.
Gustavo Adolfo Bécquer. Rimas y Leyendas
Ültimo día de la semana dedicado a Bécquer, con una de sus rimas con mayor espíritu romántico, y que ha sido versionada desde dos ángulos musicales bastante distintos. Al ser un poema extenso (diecinueve estrofas), las musicalización no se ha hecho del poema íntegro. La primera versión la realizó Manzanita (ese chico de Caño Roto, que empezó cantando con "Los Chorbos") en el año 1980, era el tercer corte del albúm del mismo título "Espíritu sin nombre", y canta las siete primeras estrofas y las tres últimas. Esta es su versión
Manzanita volvió a publicar esta canción en su disco recopilatorio de 1998, "30 éxitos y un ramito de violetas". Cinco años más tarde en el 2003, Imanol llarzabal a graba para su disco "Versos Encendidos", siendo el primero de los quince cortes del disco. Tres años después de publica en la Coleccion "La palabra más tuya. Bécquer y Rosalía". Imanol canta las sesi primeras estrofas, la undécima, la décimo cuarta y las dos últimas (décimo octava y décimonovena)
Una visión muy diferente del texto poético, pero la riqueza está en el mestizaje.
A finales del 2020, Amancio Prada, publica un disco donde canta a Bécquer, ilustrado con imágenes de Valeriano Bécquer. Aquí le podemos ver en un directo hace poco más de un mes
Buen jueves
23 de marzo de 2022
Bécquer Rima XIX Cuando sobre el pecho inclinas De Isaac Albeniz a Señor Labanchi
Rima XIX
Cuando sobre el pecho inclinas
la melancólica frente,
una azucena tronchada
me pareces.
Porque al darte la pureza
de que es símbolo celeste,
como a ella te hizo Dios:
de oro y nieve.
Gustavo Adolfo Bécquer. Rimas
Hoy tercera Rima de la semana, he escogido una corta, que sirva como nexo de unión entre las de ayer y antesdeayer. Con la del lunes porque Enrique Fernández Arbós, coincidió con Isaac Albéniz en un pensionado en Bruselas entre 1877 y 1879 ( a pesar de que el de Camprodón era tres años mayor que el madrileño). Hay otra coincidencia, que ambos realizaron musicalizacion de varias Rimas de Gustavo Adolfo Bécquer, publicadas tras la muerte del poeta en 1871, Fernández Arbos, puso música a seis de ellas, y Albéniz a cinco, siendo la cuarta de ellas la Rima XIX. Hace dos años, al hablar de la Rima VII, puse la versión del tenor Antonio Comas del disco "Albéniz Integral del 2006. Por comparar, hoy he elegido la interpretada por dos canarios, el tenor Carlos Javier Méndez, acompañadpo al piano por Carlos Javier Dominguez en su disco Albéniz Canciones en concierto del 2012.
Hay bastantes grabaciones de estos conciertos de Albéniz, tanto antados, como solo con música, como ejemplo de éste modelo, he elegido la interpretación del Duo Vitare (Agnieszka Kotulska-Rahunen al Violonchelo y Kimmo Rahunen a la Guitarra). Os dejo con un vídeo en el que se interpetan la cuarta y quinta rima (¿De dónde vengo? (Rima XLVI- de Bécquer musicadas por Isaac Albéniz.
Dentro de la conocida como música popular, sòlo conozco la grabación realizada hace poco más de un año por uno de los músicos de los que hablabamos ayer. el aragonés Señor Labanchi. Es el segundo corte de su disco Señor Labanchi Canta Rimas de Bécquer 1
Otra relación entre Isaac Albéniz y Enrique Fernández Arbos, es que este último realizó la orquestación de la conocida Suite "Iberia" de Isaac Albéniz
Acabo con una versión de una joven soprano madrileña, Sara GArcía, acompañada por un gran pianista vitoriano Aurelio Viribay, interprtando las cinco rimas becquerianas de Albéniz. Me gusta más como suena en este timbre de voz, al menos esta rima, que comienza en el minuto 4:29
Buen miércoles, por cierto si teneis curiosidad histórica, Fern+andez Arbos realiza su composición sobre 1882, e Isaac Albeniz presumiblemente en 1886.1887, aunque figuran datadas en 1889
22 de marzo de 2022
Gustavo Adolfo Bécquer Rima IV, Habrá Poesia Señor Labanchi y más versiones
No digáis que, agotado su tesoro,
de asuntos falta, enmudeció la lira;
podrá no haber poetas, pero siempre
habrá poesía.
Mientras las ondas de la luz al beso
palpiten encendidas,
mientras el sol las desgarradas nubes
de fuego y oro vista,
mientras el aire en su regazo lleve
perfumes y armonías,
mientras haya en el mundo primavera,
¡habrá poesía!
Mientras la ciencia a descubrir no alcance
las fuentes de la vida,
y en el mar o en el cielo haya un abismo
que al cálculo resista,
mientras la humanidad siempre avanzando
no sepa a dó camina,
mientras haya un misterio para el hombre,
¡habrá poesía!
Mientras se sienta que se ríe el alma,
sin que los labios rían;
mientras se llore, sin que el llanto acuda
a nublar la pupila;
mientras el corazón y la cabeza
batallando prosigan,
mientras haya esperanzas y recuerdos,
¡habrá poesías!
Mientras haya unos ojos que reflejen
los ojos que los miran,
mientras responda el labio suspirando
al labio que suspira,
mientras sentirse puedan en un beso
dos almas confundidas,
mientras exista una mujer hermosa,
¡habrá poesía!
Gustavo Adolfo Bécquer
Precioso poema que algunos recordaréis de la época escolar y al que se le ha puesto música en varias ocasiones, comenzamos con otro polifacético artista sevillano, Benito Moreno Hurtado, pintor, músico, trabajó y residió en Lorient (Bretaña), tras su paso por París, de donde volvía de cuando en cuando a su Sevilla natal. Grabó siete discos, el primero con 35 años, en 1975, promocionado por Gonzalo García Pelayo, dedicado al Lute y otros Romances. Su cuarto disco se dedicó a las Rimas de Bécquer (G.A. Bécquer Rimas, 1979, ilustrando la portada con una de sus pinturas. De las trece Rimas musicadas, este tema, titulado "No digas" era el tercer corte de la cara B. El tema se incluyó en la colección de discos "La palabra más tuya" patrocinada por la SGAE en el disco dedicado a Bécquer en el 200
De Sevilla vuelta a Aragón para escuchar al zaragozano de nacimiento Sergio Bonafonte, que en el 2010, graba su disco "Canciones de Amor de los Grandes Poetas", una versión muy personal titulada "Habrá Poesía"
Acabo en Aragón con la que es mi versión favorita, la de Señor Labanchi, músico y compositor, que en el 2020, al cumplirse los 150 años de la muerte de Gustavo Adolfo Bécquer, puso música a varias de sus Rimas, estando publicados dos discos Señor Labanchi canta Rimas de Bécquer 1 y 2, con doce rimas musicadas. Su segundo disco comienza con esta hermosa versión
Hay otra versión grabada en solitario en pleno confinamiento para celebrar el día de la poesía de hace dos años, no me resisto a ponerla
Buen martes
21 de marzo de 2022
21 Marzo 2022 Dia Mundial de la Poesía- ¿Qué es la poesía? Rima XXI G.A. Bécquer musicada por Luigi Maraez y Enrique Fernández Arbos
Rima XXI
¿Qué es poesía?, dices, mientras clavas
en mi pupila tu pupila azul,
¡Qué es poesía! ¿Y tú me lo preguntas?
Poesía... eres tú.
Gustavo Adolfo Bécquer 1868
Hoy día mundial de la poesía, he pensado conmemorarlo con esta pequeña rima de Bécquer, por todos conocida, pero no por ello con menor grado de belleza y sencillez. Las Rimas han sido la mejor obra de poesía menor del siglo XIX, y la figura de Bécquer muerto a temprana edad por culpa de la tuberculosis, no ha sido totalmente valorada.
Los poemas y rimas de Gustavo Adolfo Bécquer han sido musicadas con bastante frecuencia, en el Blog había recogido con anterioridad la musicalización de tres de ellas (Rima LIII, VII y LVI) pero este pequeño poema ha sido musicalizado tan solo en cuatro ocasiones (o al menos eso es lo que refiere el maestro Fernando Lucini en su base de datos sobre canción y literatura dedicado a Bécquer y publicado en su Blog el 7 de julio de 2015 (http://fernandolucini.blogspot.com/2015/07/cancion-y-literatura-base-de-datos_7.html) Las cuatro son díficiles de escuchar, la más conocida quizá sea la realizada por el escultor, cantautor y poeta Luigi Maraez en su disco "Colores y Notas" del año 2006, Pero Luigi Maraez las ha debido borrar de su cuenta de You tube (o al menos de la asociada a su cuenta de facebook), por lo que solo esta disponible el vídeo de Domingo Adrian donde junto al poema cantado por Luigi Maraez, podemos ver algunas de sus obras escultóricas, en relación con Bécquer
La otra versión que podemos escuchar corresponde a una grabación relativamente moderna de una composición temprana de uno de los grandes compositores hispanos de finales del XIX y principios del siglo XX. Me refiero al madrileño Enrique Fernández Arbós (1863 - 1939), Compositor, violinista y profesor de música en Europa y América, que a temprana edad (1882) compuso su tercer obra de cámara, que consistió en poner música a seis rimas de Bécquer, la segunda es esta rima XXI (op 3. n2)
Fernández Arbos fue el primer director de orquesta español, y durante toda su vida se empeñó en modernizar el ambiente músical hispano, introduciendo a Bach, y logrando el estreno de obras como la Consagración de la Primavera de Stravinsky, a pesar de la rebelión de los músicos de su orquesta aplacada por la intervención de su amigo Manuel de Falla
Volviendo a la figura de Luigi Maraez, hay que dejar constancia de que es una de las personas con mayor conocimiento sobre los dos hermanos Bécquer, viviendo a caballo entre Zaragoza y Sevilla. En el 2014, el cineasta David Francisco realizó un documental de poco más de una hora de duración, titulado "Bécquer en los zapatos". Finalizo la entrada con el trailer del documental, que acaba precisamente con la rima XXI
En el vídeo anterior viene el enlace a la película íntegra
Buen lunes
20 de marzo de 2022
Pablo Guerrero. Poema de Nadie. Plata
«…Ese poema donde no ha puesto casa
la muerte, donde el tiempo hace suya
la paz de un lago quieto.»
Pablo Guerrero
Poema de nadie
Junto a la tarde de ceniza y plomo
donde los canes marcan territorios,
voy como hombre sin tierra,
porque dejo mis pasos en tierra compartida.
Probablemente el estallido en flor
de aquellas buganvillas de la tapia
graba en mi iris para siempre un instante,
un inconsciente signo misterioso.
Calle abajo, por algún laberinto
de casas encaladas,
no me perderé en la tarde
mientras el blanco huela a mares de agua dulce,
a encuentros sosegados.
Dejo mis huellas en las huellas de alguien
que no me conoció pero sé que me amó
y que me ha precedido
en la llanura quieta del tiempo inabarcable.
Cuando sepa leerlas
sabré que no está solo quien recorre un camino.
Que alguien vivió y dejó para que yo lo lea,
en el aire escrito este poema.
Pablo Guerrero. Escrito en una piedra, 2007
Mañana comienzo de la primavera es el Día mundial de la Poesía (establecido por la Unesco en 1999), como tenía varias cosas escritas sobre Pablo Guerrero y como adelanto a la entrada de mañana, aprovecho a juntar algunas, concretamente su actuación en el festival Play Cáceres, del 4 de octubre de 2008. donde recita el anterior poema y canta además de temas clásicos como "A Cántaros" canciones de su disco del 2004, Plata, he elegido el poema canción que da nmombre a abre ese disco (sexto corte)
Plata
La plata se duerme en arroyos de espejos
y llena tu cintura de caricias de agua.
Tú, que nunca estás sola porque sientes
volar un ave de tu mano cerrada.
La plata se desliza por tu trenza de humo,
y se conmueve cuando aliso tu espalda.
En la orilla de tus besos se esconde
y en destellos de diamante se escapa.
Plata,
luna de plata.
Plata,
blanca piel de plata.
Hazme un sitio en el sol de tu plata
donde brillas con las luces tempranas.
Hazme un sitio donde anegan los ríos
de tu presencia luminosa y clara.
La plata se duerme en arroyos de espejos
y llena tu desnudo de temblores de agua.
En la orilla de tus besos se esconde
y en destellos de diamante se escapa.
Buen día
18 de marzo de 2022
Someone To Watch Over Me (Gershwin) Nuevos Discos Viejas Canciones. Michael Feinstein with Alison Krauss y más versiones
Sigo con música Country este viernes, Hoy con otro magnífico disco que ha salido el pasado viernes 11 de marzo, "Gershwin Country". Producido por Liza Minnelli, son once temazos de los hermanos Gershwin, con aire country y unos duetos de lujo, con lo más florido del mundo country. He elegido el tercer corte, en el que Michael Feinstein, cuenta con el lujo de una impresionante Alison Krauss; "Someone To Watch Over Me"
https://youtu.be/PpXzRasTSiE
Es una canción grabada por primera vez en octubre de 1926, pero no fue hasta veinte años más tarde en que Frank Sinatra, la versiona, y veinticinco en que lo hace Ella Fitzgerald. Para mí la mejor versión de las más de setecientas grabadas, sigue siendo la de Ella, aunque después de oir la version anterior me entran muchas dudas. Me llama la atención que a los pocos días de publicarse el disco, esta versión como alguna otra del disco, están consideradas como "Editor's cover song pick" en la página de Secondhandsong . Os dejo con otra de mis versiones favoritas, la de Amy Winehouse, que la graba en su primer disco ("Frank") aunque no se publicó hasta la reedición del mismo tras el éxito de su segundo disco Back to Black. Es una versíón que respeta mucho la de Ella, y donde Amy se muestra vulnerable, pero fuerte y con templanza, como lo era su voz.
https://youtu.be/Bsd7gCNJ0xM
Mi otra versión favorita es la que graba Rita Payés en el 2019, en un ode los dos discos que tiene en el sello japonés Venus, pero es imposible encontrar un vídeo fuera del canal premiun. Y ya que os he hablado de Japón os dejo con esta versión de una gran voz de allí poco conocido por aquí, se trata de Kei Kobayashi, que en su primer disco de éxitos (The Standards, del 2016) incluye esta versión muy clásica y me gusta el contraste de un vocalista masculino
https://youtu.be/TGftamGeBuw
Acabo con otro tema del disco de Michael Feinstein, muy recomendables, los duetos con Dolly Parton, Rosanne Cash, Amy Grant, Lyle Lovett, y tantos más pero he elegido el de Liza Minnelli, otro tema que me fascina "Embrazable you" yu con una magnífica versión, bastante diferente a su primera de 1996, y que también ha sido elegida por la web Secondhandsong como Editor's cover song pick
https://youtu.be/xR6ZaOThII4
El disco se vende en España (20€ en tienda) y parte de sus beneficios van destinados a MusiCares, una organización que brinda un sistema de apoyo a la comunidad musical, incluyendo atención sanitaria, recuperación de adicciones, emergencias personales imprevistas y ayuda en casos de desastre. ¡No nos damos cuenta de la suerte que tenemos en España!.
Si quereis oir algo más os dejo con este microprograma de radio 5 emitido el 14 de marzo.
https://www.rtve.es/play/audios/sin-rodeos/sin-rodeos-country-canta-gershwin/6437481/
Buen finde
17 de marzo de 2022
Pablo Guerrero. Amapolas y Espigas De Benidorm a María Dolores Pradera
Mi novia de mañana
va a vendimiar.
Con el sol en la cara
que guapa está.
Con el sol en la cara
está muy guapa
mi novia en la vendimia
por las mañanas.
Yo estoy contigo
entre el sol y los vientos
y los racimos.
Las ricas en el pueblo
bordan su ajuar
en espera de un novio
que no vendrá.
Tú vente al campo
a vendimiar.
De amapolas y espigas
te haré un collar.
Vente conmigo.
Te espero entre los vientos
y los racimos.
Este fué el primer disco grabado por Pablo Guerrero en 1969, un sencillo, que tiene una pequeña historia, Pablo Guerrero estaba comenzando y su canciones tenían un claro componente costumbrista extremeño, en la línea con lo que estaban haciendo Victor Manuel o Labordeta. Lo que posiblemente no se sepa es que esta canción fué elegida para ir al Festival de Benidorm, un festival hecho a semejanza del de San Remo y en el que por aquella época la canción era defendida por dos cantantes (generalmente uno nacional y otro internacional), En esta ocasión la otra versión fue grabada por un poco recordado Julio Ramos, cantante asturiano, y con la colaboración de Juan Carlos Calderón (conocido durante bastante tiempo como el séptimo Mocedades). Os dejo con la versión de mi paisano, el asturiano Julio Ramos
La canción quedó segunda en la clasificación general, y obtuvo el premio a la mejor letra, Aún no había cantado Pablo Guerrero sus cantos de libertad, ni le habían prohibido el primer disco realizado en España musicalizando poemas de Miguel Hernández, pero no creo que al Régimen le convenciera mucho este chaval de 23 años
Más tarde, según cuenta en alguna entrevista el propio Pablo Guerrero, María Dolores Pradera le fué a ver a un concierto y le propuso cantar esta canción que efectivamente grabó con los Gemelos del Sur unos pocos años más tarde. En el siguiente vídeo se la puede ver en un directo, todo un placer
Acabo como empecé con "A Cántaros", en un vídeo al que sigue una entrevista con el gran José María Iñigo (a partir del minuto 3.30), seguido de la versión de Amapolas y Espigas por parte de Julio Ramos (minuto 6:30) y fin de la entrevista con Iñigo a partir del minuto 9:15
Merece la pena escuchar esta entrevista. Si queréis leer algo más sobre esta canción y su aparición en el festival de Benidorm, os dejo un enlace con un artículo del Diario Información de Alicante del 2013
https://www.informacion.es/benidorm/2013/02/13/cancion-protesta-triunfo-benidorm-6689297.html
Buen jueves, habrá que volver con más cosas de Pablo Guerrero, pero todo llegará
16 de marzo de 2022
Pablo Guerrero Y Volvimos a Abrazarnos- Lleno, Vacio, Si estuvieras tu hoy aquí
En Noviembre del 2021, Pablo Guerrero ha presentado su disco de despedida, como hombre ligero de equipaje, que es, ha sacado el disco mediante crowdfunding, para sacar un disco delicado, donde se mezclan de nuevos poemas y canciones, y donde participan de nuevo un buen número de cantantes amigos, realizando varios duetos
El disco consta de doce canciones o poemas musicados y un poema final recitado con fondo de percusión (Caminantes). He elegido las dos canciones que más me gustan. En la primera, que es con la que comienza el disco, colabora como ha sido habitual a lo largo de su vida. Luis Mendo y se titula "Lleno, vacío"
En el segundo tema, colabora El gran Jose María Guzmán (Con un guiño en la canción cuando Pablo Guerrero canta "Cantaría Linda Prima") titulada "Si estuvieras Tu Hoy Aquí"
Buen miércoles
PS: Guzmán es uno de mis ídolos musicales, alguna de sus canciones han sido vitales en mi vida, popr ello no puedo dejar de poner este vídeo por si alguna persona más joven, no conoce la existencia de Solera, Canovas Rodrigo Adolfo y Guzmán o Cadillac, cantando este gran tema de Guzman, con Solera en 1973
15 de marzo de 2022
Pablo Guerrero. Grillos (en Homenaje a Gloria Fuertes) y Si abro los ojos (cantado por Aute)
Pablo Guerrero ha sido seguramente mejor poeta que cantor, aunque es una mezcla tan singular que es difícil separar una de otra. En su décimoquinto disco de estudio "Mundos de Andar por Casa", me agrada más la letra y la historia de las canciones, que la musicalidad de las mismas. Un disco precioso lleno de ternura y optimismo, donde se defiende que el mundo puede cambiar si lo imaginamos de otra manera. Pablo Guerrero nos habla del planeta de una casa. Una casa a donde acuden traviesas cigüeñas, agujeros negros que absorben nuestros males, granados que crecen en medio del salón, ríos que nacen y pasan, gatos por cuyas miradas atraviesan barcos de carga, rosas de arena que nos traen noticias de realidades intuidas, papeles que no sabemos qué hacer con ellos, y más situaciones cotidianas imaginadas.
De los dieciseis poemas y canciones que lo componen, he elgido el cuarto corte, titulado "Grillos" y realizado en homenaje a Gloria Fuertes. En la entrevista al Diario "El Público", que luego incluyo, Pablo Guerrero cuenta de ella: "La conocí, hablé poco con ella pero eran conversaciones muy intensas. Era muy divertida y me dijo que dejara de cantar, que lo hacía muy mal, y que escribiera, que podía ser un gran poeta. Y me dijo: “Te quiero dejar libre, tú escribe cuando yo ya no esté en este mundo cruel”. Grillos es un homenaje a su nacimiento, me parece un mujer muy libre para la época en que le tocó vivir, una pionera en muchas cosas, con una poesía deliciosa, aparentemente ingenua pero llena de mordacidad y misterio."
En el canal de Youtube, podéis escuchar el dísco íntegro, merece la pena.
Continuo con un disco raro, publicado por la SGAE en el 2002, donde doce músicos, ponen música a doce poemas de Pablo Guerrero, disco dirigido a los niños, sus pequeños poemas nos muestran otra faceta de este artista y poeta. De los doce he elegido este "Si abres los ojos" interpretado por Luis Eduardo Aute
Si abro los ojos descubro cosas
igual que hormigas de misteriosas.
Veo paisajes si voy en coche,
de día alegres, tristes de noche.
Si miro arriba no sé qué ver,
si miro abajo no sé qué hacer.
Son cosas que hago,
cosas que siento,
cosas que digo,
cosas que invento...
Si abro los ojos.
Si abro los ojos descubro cosas
igual que hormigas de misteriosas.
Miro la luna de mi ventana
¿Por qué se esconde por la mañana?
Si pinto el sol nace el color.
De lo que invento no me arrepiento.
Pablo Guerrero, tan poco conocido y tan cercano.
Como lo prometido es deuda, os dejo con la entrevistade de Silvia Melero en El Público en agosto de 2017
https://elasombrario.publico.es/pablo-guerrero-mundo-cambia-manera/
Buen martes
14 de marzo de 2022
Pablo Guerrero Golpe de Sombra
Han sitiado las ciudades.
Hay un volcán sumergido.
Los carbones de los sueños.
Los sollozos de los sauces.
Y un golpe de sombra
Tanta guerra enmudecida.
la danza de los ahorcados.
Pólvora de la tormenta.
Poder en copas talladas.
Y un golpe de sombra.
Cuento granos de granadas.
Vives horas encendidas.
Leo las huellas de un ángel.
Desatarás a las nubes.
Queman las manos del miedo.
Sílabas de luz quebrada.
El nido de las serpientes.
Candados cosiendo labios.
Y un golpe de sombra.
Muren las selvas taladas.
Chatarras por los espacios.
Atacan al hombre nuevo.
Son mentiras sus verdades.
Y un golpe de sombra.
Abro navajas de lluvia.
Haces altas las mareas.
Sueño pétalos de nieve.
Harás que sea el futuro
Y un golpe de sombra.
Pablo Guerrero. Lobos sin Dueño (2013)
En una entrevista de hace dos años, Pablo Guerrero decía: “Golpe de sombra” anticipa la crisis económica y de valores que sufrimos ahora. A ver si algún amigo la sube a la red, y se conoce más. Tuvimos que dejar de cantarla. Porque en alguna ocasión me ponía a llorar como un desconsolado"
Si quereis leer algo más sobre Pablo Guerrero os recomiendo esta entrevista de hace seis meses
https://www.zendalibros.com/pablo-guerrero-se-opina-mucho-pero-se-reflexiona-poco/
Buen lunes