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19 de julio de 2023

Canciones de la Radio Española 3/5. Bitch. Rolling Stones. Para vosotros jóvenes. Carlos Tena


Hoy vuelvo a la radio musical, por hacer un homenaje a una periodista muy importante en la música con mayúscula de este país, en radio y televisión, me refiero a Carlos Tena, que nos dejó este 13 de abril, con 79 años. Comenzó como tantos otros, emitiendo en Radio Popular, con varios programas a partir de 1965, en 1973, da el salto a RNE, donde presenta el programa "Para Vosotros Jóvenes", Un programa que fue ventana de vanguardia músical, prescindiendo de criterios comerciales, la sintonía era este tema de Rolling Stones de su albúm de primeras grabaciones aparecido en 1971, Bitch

https://youtu.be/3N0A2b7nbdM



Al igual que los dos días anteriores, aunque esta era la canción, no era la versión con la que se iniciaba el programa, sino la instrumental de Herbie Mann, con su flauta en su disco London Underground de 1974

https://youtu.be/EdUTSc8RPUk



Tema largo, en la sintonía solo se incluía el inicio. Carlos Tena paso a Televisión en 1977, donde conjuntamente con Diego Manrique hizo el programa "Popgrama". Un año antes comenzó a presentar "Clasicos Populares" en la Radio, pero por discrepancias con Fernando Argenta, lo dejó. Un melómano en estado puro

Volviendo al tema de hoy, y ya que estoy casi en la Prehistoria, no me resisto a poner una versión hecha aquí, la realizaron "Los Canarios", grupo de Teddy Bautista (por donde pasó un jovencísimo Pedro Ruy Blas, cuando Teddy estaba haciendo la mili) en su disco de 1972 "Canarios vivos". Así sonaba

https://youtu.be/DCkkjsMzDdQ



Acabo con Carlos Tena, con su quizá mejor programa televisivo "Auanbabulubabalambambú", de mediados de los ochenta, donde cuenta alguna cosilla, esa entrada seguro que os suena más

https://youtu.be/sjUGLYvbUe0



Buen miércoles

22 de octubre de 2021

Nature Boy Canción del Viernes, Nils Landgreen y más versiones

  


Este viernes repito disco, y es que como os contaba el pasado viernes me gusta mucho el disco y sus versiones, la de hoy ya generó una entrada en mayo de 2014, os dejo el enlace al finla por si tenéis curiosidad, de leer un poco la historia de la canción de Mr. Natural y alguna de las versiones más conocidas.

Hoy voy a intentar completar la entrada previa fundamentalmente con versiones instrumentales, empezando por la versión instrumental al trombón de Nils, que da título al disco

https://youtu.be/-UTJdVb3m9E

 


La segunda propuesta es de otro disco de los que suelo llevar en la guantera del coche y que conozco de memoria, se trata del albúm “All my Tomorrows” de Grover Washington Jr”, sexta psita de este disco de 1994, que suena así de bien con el inconfundible sonido de saxofón de este hombre

https://youtu.be/q_F4fYi4uJ4

 


De saxo paso a la flauta, con una de las primeras versiones instrumentales a cargo de Herbie Mann en su LP Mann in thge morning de 1957, donde era el primer corte de la cara B

https://youtu.be/OK1gqEY6t-k

 


Un sonido más clásico como clásica aunque modernizada a la vez es la versión que realizaron Tony Benet y Lady Gaga en su disco Cheek to cheek de 2014

https://youtu.be/w_TPjDuoUBc

 


En la anterior entrada os puse la versión que realizó Miles Davis en su dsico Blue Moods con un excelente acompañamiento al vibráfono por Teddy Charles, El gran vibrafonista Milt Jackson, la grabó en un par de ocasiones, la primera en los años ochenta con The Modern Jazz Qjuartet para el Albúm “Topsy” y la segunda junto a Oscar Peterson y Ray Brown en un concierto realizado en la sal “Blue Note” en 1996, esta última grabación suena así:

https://youtu.be/R8u_XfkcSIc

 


Vulevo al saxofón de la mano de otro de mis saxos de cabecera (con perdón de John Coltrane o Gene Amons, que también grabaron una gran vesión de este tema), Eric Alexander, en el quinbto de sus discos para el sello Venus de Japón titulados Gentle Ballads, publicado en junio de 2015, unos discos magníficos de los que he puesto temas varias veces

https://youtu.be/O7qQTBHkNeU

 


Parece jusot acabar como se empieza, es decir con la otra versión de este tema grabada por Nils Landgren, esta vez cantada en el dsico de 2002, Sentimental Journey, mi segundo disco de Nils, un erizo inolvidable y acogedor

https://youtu.be/3FTaEFieiB4

 


Buen finde 

 


Si quereis oir mas:

https://fonocopiando.blogspot.com/2014/05/nature-boy-eden-ahbez-nat-king-cole.htmle

 

25 de junio de 2021

Feeling Good. Nina Simone y más versiones

 


Fin de semana en verano ha vuelto el calor, es fácil recordar esta canción de  Leslie Bricusse y Anthony Newley, que la interpretaron por primera vez en agosto de 1964 y la grabó por primera vez en enero de 1965 respectivamente, pero que popularizó la genial voz de Nina Simone que la grabó por primera  vez en Marzo de 1965 en su disco “I Put a Spell on You”, No he encontrado ningún directo, ya que Nina mejoraba aún más en el escenario, por la fuerza que tenía, os dejo con el video oficial con buen sonido

https://youtu.be/oHRNrgDIJfo


 

Es una canción animada, mejor que dejaros un vídeo con subtítulos en español, he optado por poner a continuación la versión en español de la banda grecocubana “Cubaneros”  de 2017 “Y me siento bien”, muy curiosa la mezcla cubana y griega y muy buena la voz de Anaisa Vega Castillo

https://youtu.be/QGh7AXw3tHM

 


Vuelvo a 1965 con la primera versión instrumental del tema grabada a la flauta por Herbie Mann

https://youtu.be/Xj_lloNPpwE

 


Hay más de doscientas versiones grabadas, entre ellas, quizá la más exitosa y de gran calidad sea la del canadiense Michael Buble que la graba en su disco del 2005 “It’s Time”

https://youtu.be/Edwsf-8F3sI

 


Cinco años mas tarde, en el 2010, Gregory Porter graba su versión en el CD “Water”, mi versión favorita tras la de Nina, quizá porque me fascina la voz de este hombre (quizá el mejor vocalista de jazz masculino actual), pero también porque es una versión muy personal donde solo juega con su voz

https://youtu.be/7tpTdIqmObs

 


Y por acabar en casa, cierro con la versión grabada por Andrea Motis en el 2012, que era el tema con el que se abría el CD del mismo nombre, Aún era muy joven Andrea (17 años) pero ya demostraba que llegará muy lejos

https://youtu.be/y2kFYzTFCRo

 


Buen viernes

19 de mayo de 2020

Erik Satie, Tres poemas de amor y más obras en prosa (1914-1920)



POEMA DE AMOR N.° 1
Soy sólo un grano al viento
Siempre fresco y atento
que bebe y ríe tunante
para gustar a su amante.

Toda miel, mi querida,
amad mi frágil vida,
es sólo un grano al viento
siempre fresco y atento.

POEMA DE AMOR N.° 2
Soy calvo de nacimiento
por puro convencimiento
Ya no tengo confianza
en mi joven prestancia.

¿Por qué esta arrogancia
de la tan bella Hortensia?
Muy calvo de nacimiento
lo soy por convencimiento

POEMA DE AMOR N.° 3
Tu gala es secretilla
Oh, dulce barbianilla
Mi linda alegrilla
Fuma con boquilla.

¿Podré yo alcanzar
su conquista total?
Tu gala es secretilla
Oh, dulce barbianilla.
Erik Satie. Cuadernos de Un Mamífero (Traduccion Carmen Llerena Ed El Acantilado 1999)


Esta es una muy buena traducción de unos textos difíciles. Satie estudiaba y se dedicaba a buscar en su entorno. De los muchos Satie’s hubo uno medievalista. Dentro de esta actividad medievalista, Erik Satie, compone múltiples canciones, he seleccionado estos tres pequeños poemas de amor con un texto arcaico pero lleno de humor.
Esta actividad, es el lado de Satie que más se acerca al concepto del haiku, como os comentaba ayer; de hecho, en la presentación de este vídeo se deja constancia de que el texto es una especie de haiku. A estos tres poemas, les acompaña una música con apariencia primitiva pero con un ritmo muy personal. Son de 1914.
Os dejo con otra versión de estos tres poemas cantados por un barítono para que podáis comparar. El vídeo incluye el texto en francés


El otro poema, aunque no tengo claro como definirlo, que os propongo escuchar es la llamada Sonetina Burocrática. En ella Satie, que acostumbraba a realizar anotaciones en sus partituras, relata jocosamente la actividad cotidiana de un burócrata parisino, Os dejo con el texto traducido que se recoge en el libro ya citado y con una interpretación al piano donde se puede ver la interpretación musical junto a texto en francés y dibujos. La obra musical breve, se divide en tres tiempos, y es de 1917

‘Sonatina burocrática’
ALLEGRO
Ya ha salido.
Va alegremente a su despacho ‘gavilándose’.
Mueve la cabeza contento.
Le gusta una guapa dama muy elegante.
También le gustan su portaplumas,
Sus mangas de lustrina verde y su gorrito chino.
Da grandes zancadas:
Se precipita a las escaleras que sube a cuestas.
¡Qué ventolera!
Sentado en su sillón
Está feliz y lo demuestra.

ANDANTE
Reflexiona sobre su ascenso.
Tal vez obtenga un aumento
Sin necesidad de ascender.
Cuenta con trasladarse el próximo trimestre.
Ha echado el ojo a un piso.
¡Ojalá ascienda o aumente!
Nuevo sueño sobre el aumento.

VIVACE
Canturrea un viejo aire peruano
Que ha recogido en la baja Bretaña de un sordomudo.
Un piano vecino toca una pieza de Clémenti.
Qué triste es todo esto
El piano reanuda su ejecución.
Nuestro amigo se interroga con benevolencia.
El frío aire peruano se le sube a la cabeza
El piano continúa
Lástima, tiene que abandonar su despacho, su bonito despacho.
Ánimo, vámonos, dice.


Pero Satie explora más mundos. Os dejo otros dos pequeños poemas, que en el libro van a continuación de la “Sonetina”. En este caso sin música conocida.

FALSO NOCTURNO
La noche es silenciosa.
La melancolía es enorme.
El fuego fatuo perturba el tranquilo paisaje. ¡Qué pelma!
Es el viejo fuego fatuo que tanto necesitaba venir.
Volvamos a nuestro ensueño, por favor.


Lo que ha sonado es el nocturno nº 1 de Satie, también conocido como “Falso nocturno”, no tengo claro que exista relación entre el poema y la música pero es agradable. Es de 1919

Las ESTAMPAS POPULARES, son una especie de tríptico que se realiza en 1920, donde Satie compuso poemas en prosa para tres novelas de gran lectura: “Pablo y Virginia” de Bernardin de Saint-Pierre, “Robinson Crusoe” de Daniel Defoe y “Don Quijote” de Cervantes. Mi preferida es Robinson Crusoe

Robinson Crusoe
Por la noche, se tomaban la sopa
e iban a fumar sus pipas a la orilla del mar.
El olor del tabaco hacía estornudar a los peces.
Robinson Crusoe no se divertía en su isla desierta
“Está realmente demasiado desierta”, decía.
Su negro Viernes era del mismo parecer
Decía a su querido amo:
“Sí, señor, una isla desierta está realmente demasiado desierta.”
Y meneaba su gran cabeza negra.



Como música de despedida os dejo con mi segunda interpretación favorita de la Gymnopedie nº 1 de Erik Satie, grabada para un disco de culto “Nirvana” de 1964, donde colaboran el trio de Bill Evans con Herbie Mann a la flauta, es el segundo corte del disco y el más breve de los seis que lo componen y recoge una grabación de 1962. Iba a incluirlo ayer como homenaje a Alberto Vidal, pero va con un poco de retraso
Si queréis oír mas versiones de esta composición de Satie, podéis leer lo que escribí hace siete años, donde está la versión de Steve Khun.
A la muerte de Satie el 1 de julio de 1925, sus amigos pasaron a su minúsculo apartamento donde nadie había entrado en 28 años. “Se encontraron más de 100 paraguas, algunos sin usar,  más de 7 trajes de terciopelo idénticos, 84 pañuelos, dibujos y textos de valor autobiográfico. Se constató que nunca usó su piano para componer dado el polvo y telarañas que lo cubrían. Se encontraron composiciones, algunas inéditas, por todos lados, detrás del piano, en las bolsas de los trajes, etc., así como, infinidad de dibujos e inscripciones extrañas, caligrafiadas sobre minúsculas cartulinas. Jamás los había mostrado a nadie. Descripciones de paisajes imaginarios, de personajes ridículos y de instrumentos musicales intocables. Sin duda son el reflejo más fiel del universo  del compositor. Un universo al otro lado del espejo, donde, al igual que su habitación de Arcueil, no había permitido acceder a nadie”  (Del Blog de María Epistolarioalaire de abril de 2013)
Y me pregunto; ¿cómo pudo componer su ingente obra en un piano lleno de polvo y telarañas?
Buen día a pesar de todo