Especial Fin de Año. What Are You Doing New Years Eve, 75 años de Historia (1947 a 2022)

 

Otro Fin de Año y otro Año Nuevo por delante. Buenos deseos, Amor, Paz, Felicidad, o simplemente escapar del frió del exterior. He pensado en recordarlo con la historia sonora de esta canción, que a pesar de no ser muy conocida entre nosotros, es un referente en la música de año nuevo anglosajona, como lo refleja las más de trescientas versiones grabadas de esta canción en sus setenta y cinco años de Historia

El tema fué compuesto por Frank Loesser en 1947, que tres años antes había compuesto otro tema navideño icónico "Baby it’s cold outside·. La canción trata de un enamoEspecial rado que piensa  con quien estará su amada durante las campanadas de Noche Vieja y piensa en lo bien que estaría estar juntos. El primer éxito de la canción fué con la versión en 1949 de "The Orioles", aquí sonó mucho su éxito de 1953 "Crying in the chapel"

https://youtu.be/gJt1xSRmgfQ

 

Aunque la más recordada de las "primitivas" es hoy en día la que realizó Ella Fitzgerald en 1960 en su disco "Ella Wishes You a Swinging Christmas",. Hace diez años en el 2012, Rod Stewart grabó un duo virtual junto a Ella en su disco "Merry Christmas, Baby". Os dejo con la versión a solas de Ella en un vídeo con subtítulos en español

https://youtu.be/lFlkOD6ef1E

 

En 1984, un año después de la muerte de Karen Carpenter, se publicó un disco titulado "Carpenters Christmas Collection", que incluía esta versión, solo por el placer de escuchar a Karen Carpenter merece la pena recordar esta versión

https://youtu.be/jhT8aI9-X5I

 

Sigo con la tercera gran voz femenina que interpreta este tema, me refiero a Barbra Streisand, que la graba en su disco del 2001 Christmas Memories, otra versión para no perderse

https://youtu.be/XvHUdPKCWH8

 

La cuarta vocalista femenina seleccionada es Diana Krall, que la grabó en el 2005 en su disco Christmas Songs, junto a The Clayton /Hamilton Jazz Orchestra, Os dejo con un vídeo de la grabación de estudio para el disco

https://youtu.be/OacrbUdFymQ

 

A partir del año dos mil, las grabaciones se multiplican casi exponencialmente, por seguir con la cronología salto al 2011, y cambio la voz femenina por la de un grupo de rock, se trata de Chicago que en ese año publican su disco número 33 Chicago XXXIII Chritsmas Three

https://youtu.be/i_b79hc2T6A

Al año siguiente Nicki Parrott, una vocalista australiana, por la que siento especial predilección grabó esta versión en su disco Winter Wonderland

https://youtu.be/LMuwHC-awXc

Sigo con otra vocalista femenina más, otra voz que me tiene encandilado desde su primer albúm, os hablo de Ingrid Michaelson que en el 2018, la incluyó en su disco Songs for the Season

https://youtu.be/i4z-o5SJJ4Q

 

Si esta versión indie os parece diferente os animo a escuchar la que  ese mismo año realizó Azaelia Banks en un EP titulado Icy Colors Change, 

https://youtu.be/K9oObACy3Qk

La ultima propuesta más en la línea de vocalistas de jazz más clásicas, pero con el añadido de la dulce voz de esta chica, es la de Norah Jones, que la grabó hace un año en el 2021en su disco I Dream of Chritsmas

https://youtu.be/yZsVpr_wW6Q

Lo más curioso del caso es que no se compuso para ser cantada en Navidad, ya que según contaba la hija del compositor Susan Looser, cuenta la historia de un chico que hace planes con bastante tiempo y relata que su padre siempre se enfadaba cuando sonaba en estas fechas, sin embargo suele ser un tema que está en casi todas las listas de canciones para ser escuchadas en esta epoca del año en USA, sorpresas que da la vida

Buen año nuevo, y si fuera posible en Paz

 

Viktoria Tolstoy Stations (2020) Here’s to Life

  

Seguimos con discos del pasado año, en este caso de enero del pasado año, pero más vale tarde que nunca, es el último trabajo de la cantante sueca Viktoria Tolstoy grabado como los previos con el sello nórdico ACT, Once temas variados escritos por gente dispar como Ida Sand o Bob Dylan, he elegido el último tema porque es un canto a la vida y un estándard de jazz actual con mas de quinientas versiones realizadas desde que lo grabó Shirley Horn en 1992. Esta es la versión de Viktoria Tolstoy en un directo reciente

https://youtu.be/7aqLxFOpjXI

 

Para los que tengáis problemas con el inglés os dejo una versión subtitulada con otra de mis voces favoritas Jacintha que lo grabó en el 2000 para su albúm “Autumn Leaves - The Songs of Johnny Mercer”, era el único de los once temas en los que no consta Jhonny Mercer en los créditos, pero es un tema tan bello que merecería serlo

https://youtu.be/f0xlEwInMCc

 

La última versión que os propongo es la de Barbra Streisand de su disco del 2009 “Love is the answer”

https://youtu.be/5gX4CRy5tHk

 

Buen domingo

Cole Porter. You’re the Top (Tu eres el mejor). (Banda Sonora Que me pasa Doctor) Barbra Streisand

Con esta entrada quiero hacer un homenaje a todos los blogs amigos, y que mejor que con esta canción de Cole Porter, que pertenece al musical Anything Goes, del que hablábamos al inicio de la semana y muestra con claridad la capacidad de rimar del gran Cole Albert Porter

¿Que me pasa Doctor? (What’s up Doc?) es una divertida comedia del año 1972, dirigida por Peter Bogdanovich y protagonizada por  Barbra Streisand y Ryan O’Neal (También es una frase de Bugs Bunny, pero eso es otra historia).

Es una película muy divertida a la que suelo acudir en épocas de crisis, la última vez que la ví fue tras ver en el Blog de Midas la versión de “As Time Goes By” por Barbra Streisand en esta película, y tras volver a comprar la película por tercera vez, descubrí al inicio (esa que debía ser la sexta o séptima vez que la veía) y luego al final de la película esta versión de Cole Porter, que hasta entonces me había pasado inadvertida. Os dejo con ella

Como os decía esta canción se compuso para Anything Goes, donde como curiosidad trágica que no os había comentado, se produjo un naufragio en las costas de New Jersey con 125 muertos, lo que obligó a reescribir el guión. La obra ha sido llevada al cine en dos ocasiones. Os dejo con la canción interpretada por el propio Porter, con un montaje relacionado con el texto, que como casi siempre se incluye al final

Existe una versión en español de esta canción con texto de Joaquín Sabina e interpretada por Ana Belén es el disco Veneno para el corazón de 1993, que incluye mas versiones de Cole Porter. Os dejo con un vídeo no muy bueno pero es lo que hay

La vida de Cole Porter, fue llevada al cine en al menos dos películas que conozca, la última del 2004 con una gran interpretación de Kevin Kline: DeLovely,  el tema “You’re the Top” suena al final de la película. La otra película es un film muy antiguo “Night and Day” interpretado por Cary Grant en 1946, os dejo con esta versión con el Sr. Grant tocando el piano

Pero ya que hablamos de cine, esta canción se ha interpretado en otra película que se rodó en Mallorca, me refiero a “Evil under the sun” (Muerte bajo el sol) del año 1981 basada en la novela del mismo nombre de Agatha Christie, donde Poirot investiga en relación con un diamante falso coincidiendo en un hotel con una actriz de pasado tumultuoso Arlena Stuart, interpretada por Diana Rigg, que en un momento de la película canta esta canción

Diana Rigg, ha sido una actriz famosa, que saltó a la fama por su papel como Emma Peel en la serie televisiva “Los Vengadores” de la que ya he hablado en alguna otra ocasión. Pero desde el punto de vista de la ficción creo que se la debe recordar por ser la única mujer que logró casarse con el Sr. 007, o Bond, James Bond, lo que ocurrió hace muchos años en 1969 en la película: “On Her Majesty's Secret Service” (Al Servicio Secreto de Su Majestad) aunque se rumorea que la relación entre Diana Rigg y George Lazenby, no era muy buena, y se cuenta el incidente de que Diana comía ajos antes de las escenas en que debían besarse.

Y como siempre busco una escusa para poner música de John Barry, termino con el tema musical principal de esta película.

Feliz Finde

Curiosidades:

1. Volviendo a la película de hoy además de la locura, la belleza de Barbra y la cara de resignación de Ryan del que da idea la imagen de abajo, no puedo por menos de citar el final, cuando Ryan O’Neal en el avión dic: “Amar es no tener nunca que decir lo siento”, a lo que Barbara responde: “Es lo más estúpido que he oído nunca” (Dos años antes Ryan O’Neal protagnizó “Love Story”!!)

2. -  La letra:

As I'll probably miss a bar..
But if this ditty is not so pretty..
At least it'll tell you how great you are..

You're the top - you're the Coliseum..
You're the top -
you're the Louvre museum..
You're the melody from a symphony by Strauss.
You're a Bendel bonnet, a Shakespeare sonnet,
You're Mickey Mouse..

You're the Nile - You're the tower of Pisa..
You're the smile - of the Mona Lisa..
I'm a worthless check, a total wreck, a flop..
But if baby I'm the bottom, you're the top..

You're the top, you're Mahatma Ghandi..
You're the top - you are Napoleon brandy..
You're the purple light of a
summer night in Spain.... You're the National Gallery..You're Garbo's salary,
You're cellophane..

You are sublime, you're a turkey dinner..
You're the time - of the Derby winner..
I'm a toy balloon that is fated soon to pop..
But if baby I'm the bottom, you're the top..

You're the top ..You're a Waldorf salad..You're the top ... You're a Berlin ballad.. You're the nimble tread of
the feet of Fred Astaire..
You're an O'Neill drama, you're Whistler's Mama -
You're Camembert...

You're a rose,
You're Inferno's Dante..
You're the nose -
- on the great Durante..
I'm a lazy lout who is just about to stop..But if baby I'm the bottom,
.You're the top..

"The Way we Were" (Tal como éramos) Arthur Laurents

Comienzo el domingo leyendo el periódico del sábado y así me entero del fallecimiento, ya con 93 años de Arthur Laurents, que por su nombre posiblemente no conozcais, pero si os digo que fué el guionista de "Wesr Side Story" y el escritor y guionista de "The Way we were" quizá os suene algo más.

Tal como éramos (The way we were) es una película de 1973, protagonizada por Barbra Streisand y Robert Redford, basada en la novela del propio Arthur Laurents que cuenta una historia de amor casi imposible entre dos personas de dos mundos diferentes una joven judia pacifista e izquierdista y un chico bien, dos mundos que se unen pero que es imposible que continuen. Hay mucho de autobiografia en la historia ya que Arthur Laurents se manifestó contra Franco antes de la segunda guerra mundial y aunque luego participo en ella, su relación con grupos marxistas hizo que fuera vetado en Hollywood en el oscuro periodo de finales de los cuarenta. Os dejo con la publicidad de la película realizada por la 7 (TV de Castilla y León)

Recuerdo perfectamente el día la compañía y el cine donde ví esta película aunque hayan pasado casi 37 años. La banda sonora es bastante agradable, pero el tema principal cantado por Barbra Streisand es muy bueno os dejo la versión original de la Sra. Streisand en directo, al final la letra.

 

 Como va siendo habitual en las ultimas semanas os pongo las versiones que me parecen maas interesantes de los últimos años, intentando seguir un orden cronológico. La primera versión es de un gran pianista mejicano, ya fallecido "Ernesto Cortazar" del que creo fue su último album del año 2002 Timeless classics

La siguiente es de alguien de la que os hable el viernes pasado Tsuyoshi Yamamoto, también de su album de 2003 Autumn in Seattle, aunque anteriormente apareció en otro albúm de 1975 Girl Talk

La siguiente versión por cambiar de instrumento es de saxo con el Sr. Kenny G, que publica este tema en dos Cd en el de 2006 In the Mood of Love y en 2008 en "Love Ballads". No es la versión de saxo que mas me gusta, prefiero la David Koz, pero curiosamente cuando leia la noticia de la muerte de Arthur Laurent ha sonado esta versión que llevo en el móvil por motivos que desconozco (soy un poco inútil con tanta tecnología moderna)

Con la siguiente versión volvemos al piano y al jazz con "Harold Mabern" que es un magnífico pianista de jazz & soul que ha tocado con genete como Freddie Hubbard o JJ Johnson, y pertenece al CD “Misty” de 200. un músico que siempre fascina escuchar

Para ir acabando vuelta al saxo con versión vocal a cargo de David Koz (saxo) & Vanessa Williams (voz) del CD "At the movies" del año 2007

La última versión a es una versión con dos guitarras muy bien acompañadas tocadas por Larry Carlton (un experimentado guitarrista americano) y Tak Matsumoto (un joven guitarrista japonés) y pertenece al disco de 2010: "Take your pick" de 2010

Espero que vosotros hagais también vuestra selección y que paseis buena semana

La letra:

Memories
Like the corners of my mind
Misty water-colored memories
Of the way we were
Scattered pictures,
Of the smiles we left behind
Smiles we gave to one another
For the way we were
Can it be that it was all so simple then
Or has time re-written every line
If we had the chance to do it all again
Tell me, would we could we
Memories may be beautiful and yet
What's too painful to remember
We simply choose to forget
So it's the laughter
We will remember
Whenever we remember
The way we were
The way we were
I would not replace
Or erase all our memories
Lessons given to us we learned unselfishly
So take this moment
Take an extra breath
With respect
For our time
Can't rewind
What's just meant to be
But now we gotta move on
We gotta stay strong
Celebrating us all night long
No regrets
Don't forget
That our time together
Was truly beautiful
Theses memories
Will live forever

(They All Long To Be) Close to you

El 1 de noviembre, se ha puesto a la venta el primer álbum de Rumer, Seasons of My Soul. El nombre de esta chica es Sarah Joycey es una joven cantante nacida en 1979 en Pakistán cuya canción slow es quizá la más conocida y fue su tema de presentación. Se ha creado un debate en la blogsfera en estos días, porque desde  The Guardian  se la ha comparado con la mismísima Karen Carpenter lo que ha originado una gran cantidad de reacciones por parte de los seguidores de Karen, que la consideran no sin razón "la voz´. Las comparaciones se basan en el descubrimiento de Rumer por Burt Bacharach, quien le pagó el viaje de avión a Californa cuando la escuchó. El primer link es el de la página oficial de Rumer (también tiene página en MySpace, pero yo sinceramente no sé muy bien como funciona) y desde alli se pueden escuchar sus canciones, ya veremos si persiste o como en algún blog se podia leer le pasa lo mismo que a Adele quien desde que hace dos años sacó su disco "Adele19" no ha vuelto a saberse mucho de ella, aunque parece que en Enero va a salir su segundo disco Adele21

Os preguntaréis a que viene todo este rollo pero es que debido a estas lecturas he recordado de nuevo a Los Carpenters, y sobre todo a Karen Carpenter. Aunque me ha gustado como cantaban estos dos hermanos, siempre me ha llamado la atención la manía de hacer todas las fundas de los discos iguales, con su nombre y fondo ocre, marrón,.blanco o con un corazoncito (a song to you).. quizá por esto mi LP favorito, donde salen los dos hermanos en la portada sea precisamente Close to you, publicado en 1970

De este disco que me gusta entero me quedaría con dos canciones: "Close to you" y "I´ll never fall in love again", una canción de amor y otra quizá de desamor (aunque este sea también una forma de amor).

Close to you es una canción que si no entenéeis inglés merece la pena ver la traducción, el vídeo que añado está con subtitulos en ingés y español y de estética setentera total (Karen canta en la "U" de you)

 

Hay muchas versiones de esta canción, aunque la gente más joven quizá la conozca porque ha aparecido en cuatro episodios de los Simpson y en la película,

Aunque la canción escrita por Hal David y Burt Bacharach fue cantada por Richard Chamberlain en 1963, no fue hasta la versión de los Carpenters cuando cogió toda su fuerza. Hay una versión en You-Tube cantada por el propio Bacharach (que era pianista y que está detras de una gran parte de las canciones melódicas de los 70, desde The look of love hasta Arthur's Theme) con Barbra Streisand, que es muy agradable de ver sobre todo porque esa Barbra me recuerda sus mejores momentos en "Qué me pasa Doctor? película desternillante de Peter Bogdanovich 

Esta es la  versión de  Kimiko Itoh en el 2004, 

 

Y esta la de Katrine Madsen del 2005, muy lenta y envolvente

 

Esta la grabación de la de Melora Hardin de este año de su disco All The Way To Mars 

 

Voy acabando on la versión de Harry Connick Jr, de su disco "Yours songs" de 2009, 

Acabo con Rumer, que no grabó su version  hasta el año 2016 en el disco "This girl's in love (a bacharach & david songbook)"y como todo lo que hace esta chica suena asi de bien (con permiso de Karen Carpenter

 

Buen dia